惠山泥人大阿福

惠山泥人，俗称“泥模模”，是无锡著名的传统民间彩塑艺术品。起源于明代，至今已有 400 多年的历史，与油面筋、肉骨头并称为“无锡三珍”。

无锡惠山一带土质很好，质地细腻，可塑性强，干而不裂，变而不断， 被称之为“磁泥”。惠山泥人就是因其采用了惠山山麓的黑泥制作而得名。惠山泥人的制作有相当久远的历史，早期的惠山泥人有大头娃娃、小狗、小猫、小鸡等，是农民在农闲时为养家糊口而制作的。到了明代成化、弘治年间，惠山一带修建了许多寺庙，为迎合人们求福、求寿、求子的心理，泥匠们开始做出大阿福、三胖子、老寿星、送子观音之类的作品，出售给那些进香拜佛和游山玩水的人们。清朝初期，惠山泥人的制作有了进一步的发展， 从个人制作转为泥人作坊的成批生产。延至清咸丰、同治年间，因苏南一带京、昆剧种的发展，惠山泥人开始出现大量的戏曲人物，如“霸王别姬”、“贵妃醉酒”、“水漫金山”等。到了 20 世纪 30 年代，又出现了石膏制品， 品种有圣母、耶稣、维纳斯、麦根斯等。

惠山泥人随着历史的发展与变迁，其作品大致可分为两类。

第一类为“粗货”，即模制产品。主要以胖娃、动物、神佛为塑造对象。代表作是“大阿福”，曾在 1979 年获轻工品优质产品奖。大阿福取材于神话故事，相传，很久以前，在无锡太湖一带，经常有毒龙、恶虎、刀马和臭鼋四只妖怪出现，践踏庄稼，危害百姓。当地一位圆头大脸、两耳垂肩的小伙子“沙孩儿”，为救四方百姓，单枪匹马，与妖魔搏斗，最终以自己的生命力代价，降伏了四妖。为了纪念他，人们用家乡的泥土为其塑像，经过艺术的提炼，塑造了一男一女的娃娃形象，这就是大阿福的由来。大阿福形象作为“祝福”和“辟邪”的化身，而深受广大人民的喜爱。与大阿福齐名的是猫。因为江南水乡养蚕的人多，蚕伯老鼠，鼠需猫降，于是，表达众人愿望的泥猫应运而生，进入到养蚕百姓之家。

第二类为“细货”.即手工制品，主要以神话故事、历史故事和戏曲中的人物形象为题材，包括人物群像和反映一定故事情节的人物造型，也有当代伟人、名人的塑像，代表作有“孙悟空大闹天宫”、“丝路花雨”等。细货中较为出色的是惠山泥塑京剧脸谱。它吸收了京剧脸谱的特点，根据泥塑的要求进行了再创造。塑造较多的为占代武将，其眉字高隆，大眼突出，阔脸宽嘴，加之以彩笔的精致涂绘，威毛、绒球的装磺及修长夸张的各色髯口， 充分体现出惠山京剧脸谱的艺术魅力。

在惠山泥人作品中，虽有“粗货”、“细货”之别，却无艺术水平高低之分。在创作对象上，均以人物、飞禽、走兽为主；在表现方法上，都采用了“以虚拟实，以神传情”的艺术技巧，雕塑与彩绘相结合，造型简洁，神情夸张，色彩艳丽，构思精巧，神形俱备。传统作品“大阿福”至今仍是“‘粗货”、“细货”两种皆有，甚至于一些人认为，粗货的大阿福较之细货更为生动传神，更具生活气息与艺术感染力。

泥塑艺术的发展，造就出许多著名的泥塑艺术。善塑神仙的周阿生所塑造的“蟠桃会”至今仍保存在南京博物院内。该作品场景宏大，人物造型夸张，里面的王母娘娘和上八洞、中八洞、下八洞的 20 多位神仙，个个神采飞扬，容貌迥异。整个作品情趣盎然，堪称为周阿生的代表作。善捏泥人的丁阿金，长于戏曲人物的创作。他自幼家贫，从小学艺，16 岁时，外出卖艺，

边走边画，沿街出售，练就了一手高超的技艺。所塑泥人，十分简洁，寥寥数笔，传神动人，尤擅勾画丑角，神态笑貌，惟妙惟肖，代表作有“小尼姑下山”等。

如今，惠山泥人厂里更是高手云集，他们为了发扬光大祖国民间泥塑艺术，呕心沥血，辛苦创作，将一堆堆无生命的烂泥，塑成了一个个栩栩如生的人物和活泼可爱的动物，无怪乎郭沫若 1958 年参观泥人厂后，感慨作诗：

人物无古今，须臾出手中； 衣冠千代异，肝胆一般同。造化眼前妙，流传域外雄； 俏中人八百，童叟献神工。