汉调楚曲漫话

湖北是有名的戏剧之乡，地方剧种不下数十种，每一剧种都有其独特的表演艺术和优美的音乐唱腔，其中汉剧、楚剧最为杰出。

汉剧，本名汉调，旧名楚调，1914 年正式定名为汉剧。汉剧是我国戏曲艺术最古老、最有影响的剧种之一，迄今已有 300 多年的历史。汉剧的声腔系统是由西皮、二黄结合而成的皮黄腔，是我国四大声腔之一。西皮源于陕西梆子，但经过了襄阳腔的演变；二黄源于安徽、江西的地方腔调。西皮高亢激越、刚劲有力，二黄细腻柔和、委婉悱恻。二昔在明清时期随着商人的流动荟萃于九省通衢的汉口，互相交流影响，最终形成了融南北声腔为一体的汉剧。在汉剧发展过程中还形成了荆河、襄河、府河、汉河四大流派。由于汉剧撷取了南北戏曲声腔之美，因此它受到人们的普遍喜爱。又因为汉口水路交通的便利，它向四周扩散，流传到江西、安徽、湖南、广东、广西、四川、陕西、山西、云南、贵州等地。直到今天，广东、陕西、山西部分地区的老百姓仍然爱看、爱听汉剧。汉调还曾流传到北京，促进了京剧的形成和发展。至今保留在京剧舞台上的韵白（湖广音）以及反二黄等唱腔都有汉剧的影子。

汉剧的行当细致齐全，有末、净、生、旦、丑、外、小、贴、夫、杂 10

行。剧目丰富多采，号称 800 出之多，如《兴汉图》、《未央宫》、《祭江》、

《徐母唱曹》等。建国后，武汉市汉剧院和其它专业剧团整理加工了《宇宙锋》、《二度梅》、《窦娥冤》等传统剧目，又创作出了现代汉剧《借牛》、

《弹吉它的姑娘》等优秀剧目，深受新老观众的喜爱。

如果说汉剧兴起于商业都市，其曲调较为雅顺，那么楚剧则起源于农村， 是土生土长的乡土戏剧。它的前身是黄陂、孝感一带的花鼓戏，原称黄孝花鼓，1926 年改名为楚剧。黄孝花鼓起源于黄陂、孝感一带流传的竹马、高跷等民间歌舞及鄂东“哦呵腔”，开始是人声帮腔，锣鼓伴奏，后来受汉剧、京剧影响，突破了“三小”行当，出现了正旦、老旦、老生、花脸等行当， 由人声接腔改为胡琴托腔，因此声腔日益丰富起来，现在拥有以迓腔为代表的板腔、小调、高腔等多种声腔。

楚剧剧目多取材乡村生活和民间传说，具有浓郁的乡土气息。它的传统剧目有 300 多个。近年来成功地加工整理了《葛麻》、《百日缘》、《打豆腐》、《白扇记》、《赶会》等优秀传统剧目，还创作了著名现代戏《刘介梅》、《双教子》、《追报表》等。