任允佳 孙克湖 于秉学

我认为，要想提高学生的绘画能力，就得通过借助有力的教育手段，激发学生的绘画兴趣，通过反复实践，加强学生绘画观察能力，美术作品的欣赏，提高学生的审美能力。

绘画兴趣是提高学生绘画能力的一个重要前提。在课堂教学的基础上， 我把兴趣高的，素质好的学生，组织起来，成立成兴趣小组，利用课外活动时间，辅导他们进行绘画练习，他们的绘画能力得以进一步提高。

使他在兴趣小组里，学生的水平自然也有差异，绘画技能好的都是绘画兴趣强烈的学生，对他们我侧重进行理论指导，如人体结构及各部分比例大小的关系；一组静物，各物体之间的大小比例，层次关系，每个物体自身各部分大小比例等；如何构图；利用透视关系表达人物的实际姿态等；对成绩一般和较差的学生，首先要激发他们的绘画兴趣，找些好作品指导他们欣赏， 教育他们树立起坚定的信心，大胆画、细心画、一定能画好。在 1994 年的兴趣小组里，画人物慢写和速写这部分内容时，有个学生起初不敢动笔，我就给她讲述达芬奇画蛋的故事，鼓励她要像达芬奇好样，有信心、有毅力、坚韧不拔地画下去，最终必结硕果。同时，给她多做些示范，让她看到老师如何挥笔作画，借以引发她的兴趣。有时我还把兴趣小组出类拔萃的画拿到班上让其它学生绘画时作参考。这对作者本人来说是种鼓励，对其他同学也有很大的推动作用，大部分学生绘画兴趣之火燃烧起来了，绘画技能有了不同程度的提高。兴趣小组的学生毕业升学时，除考取牟平一中美术班三人外， 还有位学生考入莱阳师范美术班。

加强学生绘画观察能力是引导学生进行美术创作的基础。大自然及人类社会是学生取之不尽用之不竭的绘画题材源泉。凡是有成就的画家，他们首先对大自然和社会都有着细微深透的观察力。齐白石先生的虾，神、形俱备， 群虾游动姿态非常逼真；徐悲鸿先生的骏马，奔腾嘶鸣，活灵活现，气势逼人⋯⋯。这些名作，如果作者没有高超的观察生活的本领是很难画出来的。除了让学生认识到观察的重要性以外，我还教学生多层次多角度地观察景物，让学生学会在观察中绘画，在绘画中观察，通过反复实践，学生们的绘画能力不断提高。

提高学生美术欣赏能力是美术创作的保证。在课本中，有一些中国画名作的欣赏，开始，大部分学生反映，看不出这些名作好在哪里，通过讲解及笔墨练习，再引导学生回头看名作，然后与自己的作品相比较，就发现中国画法确实有极高的笔墨技法，而且不管是工笔重彩，还是写意画，都表达出一种意境。因此有些学生心灰意冷，觉得中国画不容易画，部分学生不敢动笔，这时我就展示出自己的作品，再重新示范。我在美术课的教学中，除了指导学生欣赏名作外，也注意让学生之间互相品评自己的作品。先把学生的好作品让其他学生轮流着看，轮流看完了，再指导学生动手动笔。我巡回检查，发现较好的画，随时总结经验，并指出优点和不足之处，当堂告诉学生应注意什么，怎样着笔涂墨，并及时展示作品。被表扬的学生，兴趣浓，勇气足，愈画愈好。一般学生也有往上赶的决心，绘画技能有显著提高。这样， 典型引路，收效良好，从而达到面上学生绘画能力提高很大。

总之，通过激发学生兴趣，引导观察生活，帮助学生提高欣赏能力。使学生的基础知识更加巩固，审美能力有了显著变化，绘画能力在实践中不断

提高。