热贡艺术巡礼

从隆务镇东去不远，浓荫淡烟之间有吴屯、年都乎、尕赛日、郭玛日、脱加等自然村，这就是全国闻名的藏族艺术之乡——热贡艺术的根据地。在这里，人人都会作画搞雕塑，家家都爱以艺术为职业。走进村中任何一个院子，都会欣赏到艺人们创作的美术作品。当然，这里的寺院是热贡艺术精华之所在，巧夺天工的砖木雕刻装饰、色彩鲜丽的壁画、卷轴画、形象逼真的神佛塑像，都足以使游人叹为观止。

说来也怪，吴屯等地居民本来不是藏族，大多数是明代从江南等地迁移戍边此地的汉族。清朝乾隆年间修的《循化志》上说：“屯兵之初，皆自内地拨往，非番人也。故今有曰吴屯者，其先盖江南人，余亦有河州人。历年既久，衣服言语，渐染夷风。其人自认为土人，而官亦目之为海民。”这些汉族有的逐渐藏化，成了地道的藏族，有的又成了土族（即所谓的“土人”）。虽然这样，地名上还保留着汉族叫法，如吴屯上下庄就有“李家巷道”、“铁匠城”、“杨家巷道”、“包家街”等传统地名。他们在语言上也很奇特， 藏、土语皆通，有的甚至是汉藏语合璧，比如一句话中先汉语词后藏语词， 依次下推，形成了特殊的语言现象。

随着藏传佛教在青海地区的普及，吴屯等村子的居民开始靠创作佛教艺术品来生活。风气形成，人人作画，大约在 17 世纪中叶，这里已是有名的画家、雕塑家之乡。后来技艺日益精湛，逐渐形成了藏族佛教艺术中的一个重要流派。因为藏语把这一带叫“热贡”，所以称之为“热贡艺术”。也有的以吴屯村名命名，称之为“五屯（即吴屯）艺术”。

绘画是热贡艺人创作的主要作品，有壁画、卷轴画（藏语叫“唐卡”） 以及版画等。内容上当然是以佛像和佛经故事为主，技法上既继承了藏传佛教美术作品的传统手法，又大量地吸收了汉族绘画的一些技巧，因而个性明显。根据研究者们的研究，最迟在 19 世纪初，热贡绘画风格就已经完全形成。

在吴屯下寺、年都乎寺院的经堂里就有很多 18 世纪前后的壁画，画风质朴， 调色匀净，线条流畅，造型生动。不同佛像有着不同的个性，或者威武庄严， 或者慈善可近，或者狰狞可怖，有坐有立，有舞有行，千姿百态，栩栩如生。这些寺院中还有一些晚期的作品，明显地有了新的发展，画风趋向华丽，装饰性强，线条细腻，精雕细刻，重彩浓色。

雕塑也是热贡艺人的拿手好戏。艺人们借鉴内地装饰雕刻刀法，把砖、木、石雕刻得华丽富贵，塑像如泥塑、酥油花等也细致大方，独具特色。由于热贡艺人的雕塑更富有装饰性，所以藏区各大寺院都纷纷聘请他们去装饰经堂、山门。当然，如果说就近欣赏他们的雕塑品，吴屯等村的小寺中就有不少。尤其是泥塑，造型形象生动，神态刻画惟妙惟肖，着色匀称协调，线圣自然流畅。

热贡艺术驰名海内外。两三个世纪以来，艺人们的足迹踏遍了青藏高原以及西藏、内蒙和蒙古、尼泊尔、印度等地，所到之处皆留下了他们精美的艺术品。

在众多的热贡民间艺人中，有不少堪称是杰出的艺术家。夏吾才郎是现代著名的画家之一。早在 40 年代，张大千到吴屯参观热贡艺术时就看上了这位藏族画师，后来还带他到敦煌莫高窟临摹壁画，得到张大千的具体指点。1988 年，国家授予他“工艺美术大师”的称号。此外，至今还健在的有年都乎的更藏、吴屯的尖措等一大批著名艺术家。据说，侨居印度的热贡名画师

也有八名之多。

热贡艺术在近年来更加欣欣向荣，作品有的被选送到国内外展出，有的被有关的部门收藏，有一些还被汇集一起公开出版。热贡艺人以崭新的画风和精神面貌活跃在青藏高原上，向世人展示着农民艺术家特有的艺术风采。