民间小戏之花——晋中秧歌

晋中秧歌，是起源于太谷，流行于祁县、平遥、介休、榆次、寿阳、清徐、交城、文水一带的一种民间小戏。由于这种地方小戏曲调婉转悦耳，舞蹈优美动人，具有浓厚的乡土气息，所以深受晋中汾河两岸群众的喜爱，形成了独特的戏曲演出习俗。每年正月，晋中几乎村材闹秧歌，有班社的村庄自然红火热闹，没有班社的村庄也要邀请邻村班子演出，妇女们带来凳子坐在前面，男人们踮着脚尖伸着脖子在外面看，机灵的小孩子爬上树权，坐在墙头、屋顶观赏。这些演出活动配合着背棍、铁棍等民间社火，更显得热闹非凡。

秧歌班社出村演出的迎送仪式相当壮观。按照传统规矩，班社正月初一先在本村“亮台”，叫“迎喜神”，随后就到有交往的村庄演出。出村前演员一律化妆，领队的叫做“挑帅”，只见他身芽黑青衣，扮演成三花脸，头戴刀尖帽，左手摇“响花”，右手执“令箭”，很是神气。待三声铁炮响过之后，秧歌队才在本村众多男女老少的欢送下，出发走向邻村。到了对方村口，对方也是鸣三声铁炮表示迎接，然后由身穿长袍、马褂、头戴礼帽的主持人领着进村，打开场地演出。这样，从正月初一一直闹到二月初二，才告结束。

秧歌，最初起源农业劳动，是农夫们在插秧时为解除疲劳，协调动作而唱的民歌小调，后来也泛指农民在田间劳动所唱的民歌。宋代以后，随着街头歌舞娱乐活动的兴起，出现了“闹秧歌”。明代以后增加了龙灯、狮子、竹马、旱船、高跷等表演。说唱、舞蹈、技艺、武术与民间小调结合，成为一种新型的综合性艺术“地秧歌”，或休“过街秧歌”。到了清代，随着晋中一带商业经济的发展，文化交流更加频繁。安徽的“凤阳花鼓”，四川的

《李三娘推磨》、湖南的《采茶》，以及本省的《小放牛》、《出西口》等剧目，先后传入这里。晋中民间艺人吸取外地戏曲歌舞的优点，改造原有的秧歌曲调，从现实生活中选取丰富生动的题材，在民歌小曲和民间歌舞的基础上创作了新的秧歌剧目，使秧歌向戏曲化发展，逐步趋于成熟，成为活跃于乡间戏曲舞台上的民间小戏的奇葩。

近代，秧歌剧目增多，出现了专业班社，如“风搅雪”、“双梨园”“荣盛园”等，艺术上又吸取了晋剧的表演、服饰、化装、音乐等优势，形式更加完美。

晋中秧歌表现的内容十分丰富，戏曲题材很广泛，其中以反映劳动人民的日常生活、劳动生产、男女爱情的小戏流传较广。剧目从清代末期至今有三百多个。代表性的剧目有《打冻漓》、《看秧歌》、《偷南瓜》。《打冻漓》反映民国十年左右太谷花庄儿的姑娘杨叶子反对兄长包办婚姻，在打冻漓的时候，得知形貌丑陋的卖冻漓人就是自己的未婚夫，坚决要求退掉亲事， 追求爱情的自由。这个剧目取材于真人真事，具有反封建色彩。《看秧歌》由姐妹二人表演，以载歌载舞的演唱形式，描写姐妹俩到北洸村看秧歌的听见所闻，通过她们的眼展示当时秧歌艺人的表演及群众看秧歌的热闹气氛， 刻划了一对天真活泼、纯朴可爱的农村少女形象。《偷南瓜》以农村独特的生育习俗为题材，由一老一少两个人物演唱。一怀孕的少妇想吃南瓜，而丈夫又出工在外，家中缺米少柴，生计艰难。于是她迳自到王老汉的瓜地偷瓜， 引起一场小小的风波。最后心地善良的王老汉同情少妇，以瓜相赠，小戏以

欢乐的气氛收尾。此外，《游神头》、《送樱桃》、《卖元霄》、《绣花灯》等都是群众喜欢的剧目。解放后整理改编的新剧目，如《李双双》、《槐树庄》、《李二嫂改嫁》也颇为成功，成了晋中地区老少爱看，人人能唱的剧目。

太谷秧歌除了内容上真实反映劳动人民的生活，表现劳动人民的喜怒哀乐、理想愿望，题材富有地方特色之外，音乐上运用晋中地区的民歌小调， 吸收融化外省或毗邻地区民歌戏曲艺术的精华，形成一种民歌体的戏曲音乐。在语言上有着浓厚的地方气息，用当地的方言入戏，又用当地的方音读唱，音韵和谐、朴实无华，散发着泥土的芳香。衬词运用也很突出，在唱词的主句词之间，加上一定的衬同，听起来更加亲切。例如《看秧歌》里的： “家住（儿在）太谷在沙河，北洸村（就）搭起台（的台台）唱秧歌，咱姐

（儿就）妹走一（儿就）回，又害怕者天爷不定对，耳听（的就）南山里来响了一声忽（儿儿儿）雷。”衬词使整个油调更加活泼和富于变化，表现了人物复杂的内心情感。还有快板、歇后语的运用也增强了表现力，使语言更诙谐有趣。