从歌仔戏发展过来的芗剧

流行于漳州和厦门一带的萝剧，是从台湾歌仔戏发展来的，而台湾的歌仔戏又是起源于漳州的锦歌。

“锦歌”是一种由一男一女对唱的民间说唱、清唱的曲艺。早在南宋未年，因流传于闽南锦江（今江东桥到海澄一带）两岸，而得此名。但也有人说它是从民间音乐中挑选出来的，集而成锦，故有锦歌之称。锦歌独具闽南歌曲之风格，曲调柔和抒情，有着极浓厚的乡土气息，故为群众所喜闻乐见。

明末清初，福建各地尤其是闽南人迁入台湾者日众，当时，这些到台的闽南人，由于眷念乡井，常在上山采樵，下海捕鱼，或者在饭后之余，哼几句锦歌调子，寄托思乡、念祖、怀念亲人之情感。锦歌成了到台闽南人民生活中不可缺少的组成部分。人们叫锦歌为“歌仔”，以与在台湾上演的大戏相区别。后来又设立歌仔馆，作为清唱的场所，那叫“坐唱”；还有到寺庙和农民家里演唱的，称“走唱”。这样，锦歌即歌仔在台湾各地逐渐盛行起来。

歌仔盛行起来后先在台湾北部与其他歌曲、民谣汇成一种民间乐曲，在渔民和农民中间流行；清嘉庆年间，漳浦人吴沙组织漳州人为主的大陆移民开发宜兰，于是锦歌又在宜兰一带得到传播，称“宜兰歌仔”，也称“落地扫”。这“宜兰歌仔”在开头主要在街头演出。

到了清朝末年，经过二百多年的发展，歌仔由原先的清唱形式演变成了演唱形式，在曲调中吸收了闽南一带民间歌舞如“采茶调”、“平鼓”等曲调的唱曲，还吸收京剧和高甲戏的唱腔和演技，逐渐形成了一种“歌仔戏”， 并从街头演唱而搬上了舞台。就演出形式看，歌仔戏从原来的一男一女的对唱，成了有生、旦、丑角，有科、曲、白的一种新戏，成了一种新的剧种。若从内容上看，它并没有脱离原来的锦歌。这歌仔戏出自民间，扎根于福建移民中，根深叶茂，为人民群众所喜爱。

人有心而戏有情。歌仔戏在台湾发展起来之后，一直不忘祖家，不忘它的发源地闽南锦江，1928 年台湾有“三乐杆”和“双珠风”两戏班，来到同安县的石美乡（现属龙海县），在那里以及附近乡村演出。他们前后演出了

《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》等剧目。熟悉的乡音，浓厚的充满乡土气息的曲调，强烈地感染着祖籍的观众。观众赞声不绝，拍手叫好，演出大获成功。次年，石美群众从台湾请来了歌仔戏的师傅，以教练演员排戏。在台湾师傅的帮助下，石美乡歌仔戏名角不断涌现，表演技艺日益提高。

抗战期间，为了维护歌仔戏的生存，漳州的名艺人以歌仔戏为基础，从流行于闽南的民歌、锦歌中吸取精华，揉合京剧、高甲、白字等剧种的部分曲子，创造出新杂碎调即“改良戏”。改良戏以改良调配乐，旋律流畅、节拍富有较强的表现力和浓厚的乡土气息，受到民众喜爱，以新的形象继续风行于芗江两岸。

因为流行于芗江两岸，后来人们便将这改良戏称为芗剧。

芗剧把台湾歌仔戏曲调和漳州的腔揉合一炉，形成自己的艺术风格，几十年来演出了许多传统剧目和反映现实生活题材的现代戏，受到各方面的注目，如今是福建省五大剧种之一。