宁波走书和凤阳花鼓

宁波走书原称莲花文书，又名犁铧文书，大约起源于清同治、光绪年间，在宁波及舟山群岛一带流行，后又流行于台州地区的临海、天台、黄岩和杭州等地。

据称，大约在清同治年间，余姚一带城镇曾有几个佃工，在农作中你唱我和，自娱自乐，借以消除疲劳。后由唱小曲发展到唱有故事情节的片段，并在夏夜乘凉或冬日闲暇之时，凑拢几个人到晒场、堂前演唱。也有一些人，逢年过节出外演唱，赚一些钱。

当时并没有什么乐器，只有一副竹板和一只毛竹根头，敲打节拍曲调也十分简单。清光绪年间，这种演唱形式已流行余姚农村。

后来，余姚有一些农闲时从事曲艺演唱的农民、小贩和手工业者，成立了“杭余社”组织，经常交流演唱经验，研究曲艺书目。

在这些从事演唱者中，有一位老先生叫许生传，他吸收了绍兴莲花落的曲调，率先采用月琴伴奏，自弹自唱，很受欢迎。在他的影响下，许多艺人也都采用各种乐器伴奏，还从四明南词、宁波滩簧、地方小调中引进不少曲调，加以改造应用。

同时，在书目方面也有了发展，出现了《四香缘》、《玉连环》、《双珠凤》、《合同纸》以及《红袍》、《绿袍》等一些长篇，演唱活动的范围也逐渐扩大到宁波、舟山和台州地区。

宁波走书的唱词用宁波方言，有说有唱，说唱并重，辅以丰富的形体动作，表演富有生活气息，在乡村深受欢迎，有“文书唱华堂，走书唱农庄”的说法。

宁波走书的表演形式可分三个发展阶段，开始时是一人自拉自唱的“坐唱”，后有简单的伴奏，演员坐在桌子中间后面，乐队坐在桌子横旁，演员在桌后表演，动作幅度较小，称为“里走书”。再后来，演员与乐队相对各坐一旁，演员在台上有较大空间作表演圈，称为“外走书”。

由于莲花文书从坐唱发展到站起来表演、分口饰角色，这样演员在台上动作的幅度比较大了，“走书”之名也由此得来。后来，宁波走书进行了多次改革和创新，在表演方面已发展到男女双档，伴奏的力量也加强了。

宁波走书曲调常用的有四平调、马头调、赋调三种，俗称“老三门”。有时，也用还魂调、词调、二黄、三顿、三五七等。

四平调一般作为一部书的开头，末句常由乐队和唱。赋调随内容情节、人物性格，有紧、中、慢之分，如慢赋调节奏缓慢，曲调下行为主，多用于哀诉之类的叙述或回忆。

马头调是从蒙古民间曲调中转化而成。三顿节奏较快，旋律高昂，大多用于人物心情激动，或情节急迫之处。

宁波走书演唱伴奏的乐器中，四弦胡琴是必不可少的主要乐器，也是宁波走书音乐独特之处，其他乐器有二胡、月琴、扬琴、琵琶和三弦等。伴奏者有时为主唱者帮腔、随唱和对白。

宁波走书主要的传统节目有《白鹤图》、《黄金印》、《四香缘》、《十美图》、《玉连环》、《何文秀》、《胡必松》、《双珠球》、《三门街》、《大红袍》、《绿袍》、《珍珠塔》、《麒麟豹》、《玉狮子》、《天宝图》、《包公案》、《乾坤印》《穿金线》等。

凤阳花鼓又称双条鼓、打花鼓、花鼓小锣，流行于明清时期，最初表现形式为姑嫂二人，一人击鼓，一人击锣，口唱小调，鼓锣间敲。其“音节凄婉，令人神醉”，内容多是“状家室流离之苦”。

由于起源背景和它悲凄的唱词内容，凤阳花鼓一度成了贫穷讨饭的象征。明末江苏吴县画家顾见龙所作的《花鼓子》，画面上男子打锣，女子打鼓，二人载歌载舞，生动地描绘了当时凤阳花鼓艺人在江南卖艺流浪的情境。

凤阳花鼓主要分布于安徽凤阳县燃灯、小溪河等地，其表演形式是由一人或者两人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门乞讨的手段。清人赵翼在《陔余丛考》中《凤阳乞者》条写道：

江南诸郡，每岁冬必有凤阳人来，老幼男妇，成行逐队，散入村落间乞食，至明春二三月间始回。

清康熙、乾隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后，凤阳花鼓逐渐没有了舞蹈，仅剩下唱曲部分，分为坐唱和唱门头两种形式。

清代乾隆年间，有人将二人演唱的凤阳花鼓改编为凤阳花鼓歌舞，在宫廷中为皇帝演出。乾隆年间编纂的《霓裳续谱》一书中就收录了《花鼓献瑞》、《鼓乐呈祥》等歌舞节目。

凤阳花鼓早期演唱的曲目多为当时的“时调”，主要有《凤阳歌》、《鲜花调》、《王三姐赶集》、《秧歌调》、《十杯酒》等，每一首都被广泛传唱。另外，有一首流传很广的凤阳花鼓唱道：

左手锣，右手鼓，手拿锣鼓来唱歌，别的歌儿我也不会唱，单会唱一支凤阳歌。

凤阳花鼓的《鲜花调》又名双叠翠、叠断桥，是所有鲜花调、叠断桥、双叠翠和茉莉花类曲调的母本。

【旁注】

四明南词　也叫“四明文书”，曲艺的一种。用宁波方言说唱的弹词，流行于浙江宁波一带，原为文人的业余演唱，清末出现专业艺人。早期为按“生、旦、净、末”等分角色演唱，后发展为一人自弹三弦演唱。唱词为七字句。

宁波滩簧　甬剧初期的名称。戏曲剧种。约在1880年，奉化串客艺人邬拾来邀集一批艺人组成串客班，首次到上海茶馆演出，改称为“宁波滩簧”。为了适应观众要求，求得自身发展，就在各等各方面进行改进，并扩大演出组织，向大戏班方向发展。

二黄　戏曲腔调，清初由吹腔、高拔子在徽班中演变而成。过去大多认为起源于湖北的黄冈、黄陂，故名二黄。在京剧、汉剧、楚剧，徽剧等剧种里，二黄都同西皮腔调并用，合称“皮黄”；在湘剧、桂剧等剧种里，二黄又称“南路”，同西皮的“北路”相对。

小锣　锣的一种，因锣面较小而得名。铜制，圆形，直径约22厘米，中心部稍凸起，不系绳。演奏时用左手指支定锣内缘，右手持一薄木片敲击发声。音色明亮清脆。小锣在京戏中也称京小锣，它与大锣在京剧中随着表演动作的节奏敲击，起着衬托和加强效果的作用。

【阅读链接】

历史上，朱元璋建立大明朝，他下令江南巨户搬到安徽凤阳府。由于凤阳府地区人口激增，导致这些迁徙的江南巨户生活没有搬迁前如意，他们渴望离开此地，就想出了假扮卖艺、以打花鼓唱曲为生的方式离开凤阳府。

另外，明清时期的凤阳府一带，曾经长年灾区，每年秋后都有成群结队的妇女外出卖唱乞讨。这也客观上导致了花鼓表演盛况空前。清末，凤阳花鼓艺人的这种活动范围更加扩大，有的甚至漂洋过海到东南亚一带活动。