曲牌丰富的兰州鼓子

鼓子词是宋代的说唱技艺。演唱时以鼓伴奏，反复应用同一个词调，或间以说白，用来叙事写景。表演形式分为只唱不说和有说有唱两种。

只唱不说，大多篇幅短小，只有一两首词。有说有唱的，说的部分放在篇首，概括介绍内容。词用骈文，格式比较固定。后来又发展为说唱相间，句句言情，篇篇见意，一段唱接一段说，轮递进行。

鼓子词对说唱艺术的发展及南戏产生了深远的影响。

兰州是甘肃省的中心，地处黄河上游，始建于公元前86年。秦始皇统一全国后，分天下为36个郡，兰州一带属陇西郡地。西汉初期，依秦建制，兰州仍为陇西郡辖地。

至公元前121年，汉将霍去病率军西征匈奴，在兰州西设令居塞驻军，为汉开辟河西四郡打通了道路。公元前86年在兰州始置金城县，属天水郡管辖。

兰州鼓子，又名“兰州曲子”、“兰州鼓子词”，简称“鼓子”，兰州人习惯称为“兰州鼓子”，是流行于兰州地区的一种民间曲艺形式，是我国曲艺的古老曲种之一。

在兰州地区是家喻户晓，人人皆知的文化娱乐形式，绝大多数兰州人都能弹会唱。如遇喜庆节日，请客宴会，不论在农村的家庭院落，还是集镇的茶肆酒楼，老兰州人聚集在一起弹唱。每当唱到高潮之时，他们便一人演唱而众人帮腔显得气氛十分热闹。

兰州鼓子的产生及其形成的历史年代，看法不一。据《四库全书提要》记载：“宋赵德麟始创商调鼓子词，用‘蝶恋花’谱西厢十二首”。

《甘宁青史略》记载“鼓子词的创始人，是宋代安定郡王赵德麟”。更明确的看法认为：“兰州鼓子源于宋代，流行甘肃兰州地区。”

一种看法认为兰州鼓子产生于唐代。鼓子词有一个曲调名叫“打枣竿”，据说为唐太宗打枣时所唱。

另一种看法认为，兰州鼓子可能由宋词、元曲的诸宫调演变而来，并与唐代的敦煌变文有着紧密的关系。

还有一种意见认为，北宋时期广泛流传在北方的鼓子词，首先传入安定郡，经过赵德麟加以丰富，然后再传入兰州，又吸取了当时兰州流行的“平调”、“勾调”、“当调”的优点，成为了兰州流行的十大调之一。

最新的看法认为：“兰州鼓子的产生，应当在北京八角鼓、陕西眉户的成型之后，而且应该说是由外地传来，并非由当地某一人所始创……”

“由北京八角鼓繁衍而生的新型地方曲艺———兰州鼓子，大约在清道咸前后，便开始在当地娱乐场所慢慢传唱了。”

以上几种说法有一个共同点，即兰州鼓子的产生，绝不是一个人所能成就的，而是有一个历史发展的形成过程。

兰州鼓子是以唱为主的曲艺形式，其中有1人、2人、3人演唱之分。主要表演手法是唱和说，有的段子光唱不说，有的段子又光说不唱，而有的段子则有唱有说，似唱似说。

一般采用自弹自唱形式。句式有5字、6字、7字、8字、11字。虽在句式上有长有短，但在格式上要求非常严格，不允许有加字、加句和减字、减句的情况出现。

兰州鼓子演唱时以三弦为主要伴奏乐器，辅以扬琴、板胡、二胡、琵琶、月琴、箫、笛等。早年还有八角鼓、四叶瓦、瓷碟等击节伴奏，后则用小月鼓击节起头。

其唱腔清雅婉转，音域幽广，表白清晰，起伏平和，能将喜、怒、哀、乐等复杂思想情绪，表现得淋漓尽致。同时，演员的手势和面部表情都能给听众以美感。

兰州鼓子曲牌丰富，唱腔优美，风格高雅，韵味悠长，而且乡土气息浓厚，常用的唱腔曲牌有《坡儿下》、《罗江怨》、《边关调》等40余支。已确知的曲牌约有100多种。

从声腔上来讲，可分为平调、鼓子、越调3种，平调多为单支的小令和大曲；鼓子腔是由鼓子头加若干曲牌再加鼓子尾连缀而成；越调腔也是由越调加若干曲牌再加越尾联套而成。

各种曲牌都有其特点，可以表达不同人物的不同情绪，如“边关调”表现的悲壮；“北宫调”表现凄凉；“紧诉”表现热烈紧张，“慢诉”表现舒缓轻快；“石榴花”和“倒推桨”表现抒情婉转，“金钱调”和“剪靛花”表现喜悦平和；“罗江怨”、“叠断桥”表现忧郁悲伤。

再如提炼全曲精华的“鼓子头”，叙述情节的“诗牌子”，倾诉衷肠的“悲调”，还有抒发豪情的“依尔哟”，真是千啼百啭，各尽其工。

兰州鼓子传统曲目内容大致可分为三大类：一是赞颂祝贺之词；二是咏物写景之言；三是民间传说和历史故事。

其中占主要地位的是民间传说和历史故事。代表曲目有《别后心伤》、《拷红》、《莺莺饯行》、《独占花魁》、《武松打虎》、《林冲夜奔》、《延庆打擂》等。

[旁注]

骈文　古代一种特有的文言文文体，其句式多为四六句及对仗，故又称“四六仗”、骈俪或骈体。具骈文特点而押韵者称“骈赋”。骈文适于写景而不适于叙事。

《四库全书提要》　是《四库全书》的总目录提要。编纂《四书全书》时，将“著录书、“存目书”逐一撰写提要，于1781年汇编成此书。共200卷。是内容丰富、较系统的研究古典文献的重要工具书、解题式书目的代表作。

蝶恋花　又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。我国词牌的名称，分上下两阕，共60个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。宋代以来，产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美辞章，都是历代经久不衰的绝唱。

宫调　对音乐调的称呼。宫调理论就是我国传统乐学把音乐实践中音、律、声、调之间的逻辑关系概括起来，用以表明调性范畴的全面情况的基本理论。

变文　唐代兴起的说唱文学，“变”指“经变”，佛教用语。以佛经的内容为题材写成的文学作品即变文。“变文”最初是寺院里以通俗语言解说佛经的俗讲，连说带唱，后来内容扩大，也演唱历史故事，民间传说。

八角鼓　古时满族人用于自娱的一种拍击膜鸣乐器，因鼓身有8个角而得名，又称“单鼓”。鼓体扁小，鼓面呈八角形。鼓框用8块乌木、紫檀木、红木、花梨木和骨片拼粘而成。7面框边内各嵌两三枚小铜钹，一面嵌钉柱缀鼓穗，寓意五谷丰登。

四叶瓦　我国民间打击乐器的一种。由4片小竹板分夹两手敲击。主要用于甘肃、四川、陕西一带“灯曲”等民间歌舞或说唱等形式的民间乐队中。

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兰州鼓子词有一个曲调名叫“打枣竿”。关于这个曲牌的由来，在兰州鼓子艺人中长久流传这样一个故事：

唐太宗李世民有一天游兴大发，他派人找来丞相魏征，让魏征陪同他一起游后花园。后花园有一大片枣树结满了红红的枣。太宗李世民见满树枣子红得可爱，就找来一根长竹竿边打枣子，边随口哼唱着。

丞相魏征听着听着，忽然拍手笑道：“好调子！好调子！”

李世民问什么调子？

魏征回答：“万岁刚才打枣子，哼的那个调，岂不是一首绝妙的‘打枣竿’吗？”魏征也由此编成了“打枣竿”一调。