正宗杭州土特产的杭剧

杭剧是杭州的地方戏曲剧种。一度流行于杭州、嘉兴、湖州一带水乡和苏南等地。因杭州古称“武林”，故杭剧的曲调称为“武林调”，其戏班称为“武林班”，实非剧种名称。杭剧在坐唱曲艺宣卷基础上形成。

宣卷始于元明时期，宣卷调无乐器伴奏，仅以木鱼击拍，一人独唱，众人合唱一句尾声“南无阿弥陀佛”，内容多为劝人为善。至20世纪初，宣卷已成为人们自我娱乐的一种说唱形式，并逐渐在杭城内外流行。

1923年，宣卷爱好者、织绸工人裘逢春、方吉鹏、蒋锦芳、金月红、赵炳泉等，将宣卷演唱搬上舞台，并组成民乐社，推举何品三为班主，排演以杭州民间故事改编的《卖油郎独占花魁女》。

曲调除宣卷外，又采用扬州清音中的梳妆台等唱腔，以胡琴、三弦、小锣、鼓板伴奏。该剧在杭州大世界游艺场公演，深受欢迎，人称“化妆宣卷”，乃定名为“武林班”，此即杭剧之雏形。

民乐社诞生后，一些宣卷爱好者也纷纷组织班社。为了竞争，各攻所长。有专攻武戏者，如元元班；有侧重唱工者，如德记舞台。在表演、化妆方面，文场、武场均仿效京剧、扬剧程式。

1925年，民乐社进上海大世界游艺场演出。随着武林班影响逐渐扩大，先后有4个班赴上海、苏南一带巡回演出，在江浙水乡初露头角。

演员中的有识之士，认为一味模仿京剧、扬剧终非正途，蒋宝儿首先从唱腔着手，选满江红曲调加以改进，并吸收游魂调、宣卷调成分，逐渐衍化成优美动听的大陆板。

演员争相学唱，经不断加工，遂成为富有特色的大陆板基本唱腔。同时，以扬剧的梳妆台唱腔衍化为平板基本腔，而原始的宣卷调则发展为大经调、小经调唱腔，后又吸收一些民间流行小曲，使之更具地方特色。

基本唱腔形成后，乐师金小龙将原扬剧主胡伴奏法加以发展，采用连续顿弓演奏，并将主胡加以改进，形成杭剧主胡发音柔和凝重的特色。

乐师王宝元、金学琴为加强主胡顿弓伴奏效果，选用小三弦以长音滚奏烘托，二人配合默契，创建了杭剧唱腔演奏的独特风格。

大陆板、平板基本唱腔形成后，杭剧迅速发展，并形成了武林调，一时在杭州的街坊里弄广为流传。

杭剧先后有民乐社、同乐社、元元班、同民社、金记武林班、虞记舞台、顺记舞台、老顺记舞台、民新舞台、公记舞台、四喜舞台、永记舞台、德记舞台、兰舞台、仁记舞台、明星舞台等16个班社。

这些班社有的扎根于杭、嘉、湖，有的活跃于宁波、绍兴、金华，有的则流动于上海、苏南等地。

杭剧初期无女演员，1926年后，始仿效其他剧种，吸收女性参加，实行男女合演。逐渐成名的女演员有杨文英、吴菊英、徐美英和绿牡丹，被誉为“三英一牡丹”。1932年，傅智芳等组织杭剧春秋社，始用杭剧名称，而一般仍称武林班。

杭剧演出剧目大多袭用京剧、扬剧，如《狸猫换太子》、《玉堂春》、《铡美案》、《大红袍》、《华丽缘》等。虽有演员整理改编出宣卷传统曲目《太平记》、《百花台》、《琵琶记》、《失罗帕》，但未能加工成为具有自己剧种特色的保留剧目。

新中国成立后，武林班正式定名“杭剧”。江苏宜兴的德记舞台就地登记，1952年，更名为“群谊杭剧团”，1953年，更名“宜兴杭剧团”。1957年下半年回归杭州，成为杭州杭剧二团，原杭州春秋杭剧团为杭剧一团。

1958年，两团合并成立杭州杭剧团。1959年月，并入杭州实验剧团。1961年，杭州实验剧团撤销，恢复杭州杭剧团。

1961年，杭州市决定抢救和振兴杭剧，集编、导、音美专业人员和青年演员、演奏员，以及散落民间的老演员共108人，充实杭州杭剧团，对杭剧进行全面改革。

为了丰富杭剧的音乐唱腔，他们将杭州古老曲种杭州滩簧的曲牌和唱腔糅合在杭剧中。选取杭滩传统曲目《僧尼下山》、《昭君和番》、《断桥》、《六月雪》、《貂蝉拜月》等折子戏，陆续搬上舞台。

杭剧改革积累了一定经验后，便排练富有杭州地方特色的大型历史故事剧《银瓶》。该剧的音乐唱腔在激昂处选用武林调，优美抒情处选用杭滩。

1961年国庆前夕，该剧首演。这是杭剧改革后正式公演的第一出戏，剧目、音乐唱腔、舞台美术、演员阵容等都以崭新的面貌与观众见面，演出受到欢迎。

1962年，又移植了孟超新编昆剧《李慧娘》，在音乐上则以杭滩音乐为基础，融合武林调的某些唱腔。并借鉴合唱音乐中的哼呜法，以无伴奏人声哼呜渲染气氛，一段游魂调婉丽缠绵，优美动听，十分感人。1963年元旦前夕，《李慧娘》首演。

《银瓶》、《李慧娘》的先后演出，引起广大群众的注意，使杭剧喜获新生。同年，编导吴平创作演出了《雷锋》、《王杰》，改编演出了《年青一代》、《雪里红梅》等现代戏，也受到观众欢迎。

民间故事剧《苏小小》是杭剧大戏。其主创班子充分运用杭剧优美的唱腔和曲调，结合现代舞台的表现手法，打造了一出既有杭州人文历史，又有杭剧浓郁特色的经典之作，让观众从一个全新的视角来认识并喜爱杭剧这一古老的剧种。

杭剧是杭州真正的地方戏，是杭州人用正宗的杭州闲话唱的戏文，有着较广的群众基础。杭剧所唱曲调有平板、大陆调、游魂调、大经调、小经调以及杭州滩簧等，让杭剧这杭州土特产是越看越有味。

[旁注]

宣卷　即讲书的意思。它由一人主宣，二人帮衬，小乐队伴奏，其形式近似苏州评弹，又不尽相同，更具具特色。宣卷源于唐代的信讲和宋代的谈经，至清代出现以唱宣卷为职业的演员。宣卷演员以讲故事的形式，为民众说讲民间事物和民间传说。

京剧　又称“平剧”、“京戏”，是我国影响最大的戏曲剧种。清代四大徽班进京与来自湖北的汉调演员合作，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，不断交流、融合，最终形成京剧。它走遍世界各地，成为传播我国传统文化的重要手段。

《铡美案》　是我国戏曲的传统剧目，包公故事。故事讲述陈世美中状元后被仁宗招为驸马。其妻秦香莲携子上京寻夫，但陈世美派韩琪半夜追杀。包拯找到人证物证，欲定驸马之罪，公主与太后皆赶至阻挡，但包拯终不让步，将陈世美送上龙头铡。

《李慧娘》　根据明代周朝俊的传奇《红梅阁》改编。主要讲述李慧娘父女逃难来到杭州，大学士裴舜卿随将玉佩相送。奸相贾似道抢走慧娘。后贾杀死慧娘，将裴公子囚禁。判官念她死得凄惨，赠阴阳宝扇。慧娘进红梅阁，救出裴舜卿，怒斥贾似道，冤情得以昭彰。

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《苏小小》是杭剧大戏。《苏小小》的故事发生在1500多年前。在钱塘湖畔，貌若天仙、满腹文才的歌妓苏小小，意外遇见避祸出逃的落难公子阮郁，两人立下婚书。后阮父平反，阮回京前立誓来接苏小小。

书生鲍仁京城落难归来，欲投湖自尽，正遇苏小小而被拦住。苏小小遂助他银两再次上京进言。阮背信弃义，气得小小吐血昏厥，大病不起。鲍仁被朝迁重用为江东观察使，来到钱塘拜谢恩人，训斥了阮郁。阮表示愿悔改，却造成了更大的悲剧。小小久思阮郁，忧愤交加，积郁成病，成为了世间幽魂。

鲍仁在钱塘湖畔为苏小小建墓及慕才亭，书赠了对联“湖山此地曾埋玉，风月其人可铸金”，以表达对苏小小这位出淤泥而不染的一代才女的敬意。