旱船歌舞演变为淮红剧

淮红剧是江苏宿迁的唯一地方剧种，原名“清音”，俗称“旱船调”，又有“百曲”之称，因其主调为淮安满江红而得名淮红。

它唱满江红、鸳鸯句、穿心子、数落、凤阳歌、魏调，以旱船的歌舞形式，演唱简短故事或颂扬功德、祝贺吉庆的唱词。

明清时期，宿迁饱受黄河水患，民不聊生，有许多民间艺人靠说唱谋生，他们多顺水随舟流动，沿河湖登岸随意作场。当时的艺人流动性很大，吸收了各地流行的民间小调，曲调趋于丰富。

在1736年至1795年，水患得到有效治理，许多艺人也相对稳定，淮红戏因此得到迅速发展。到清代后期，在宿迁地区形成，流布于宿迁、淮安、沭阳、泗阳、泗洪、淮阴、涟水、灌南等地。

淮红戏最初演唱形式有两种，一种是坐唱，运用曲牌联唱，来表现民间故事内容；另一种在节日、庙会上，以旱船的歌舞形式，演唱简短故事或颂扬功德、祝贺吉庆的唱词。

淮红戏传统的表演形式中，演唱多由女艺人自击板鼓而歌，伴奏多为盲人，乐器有二胡、琵琶、扬琴、月琴等。

20世纪初，淮红剧在演唱上有了新的发展，形成了东西两大流派，东派以宿城梁邦杰为代表，唱腔以柔为主，委婉缠绵，韵味无穷；西派以宿迁县双庄乡罗运章为代表，唱腔以刚见长，响而不噪，浑厚朴实。

淮红剧在表演方面，已逐渐发展成为戏曲的初级形式，在旱船表演间歇时，一生一旦上场，对歌对舞，演出《观灯》、《算命》、《叩百子》等饶有兴趣的小型节目。

1928年，由梁邦杰、臧玉堂、程步瀛、杨瑞芝、陆玉堂、钱永祥、柴长庆、苏宜岭、巩凤岭等人组成清音演出组在舞台上演出《水漫金山》、《算命》、《潘金莲拾麦》、《陈妙常追舟》等剧目，颇受群众喜爱。这是淮红剧第一次登上戏曲舞台。

新中国成立后，淮红戏获得了新生，江苏文化局两度派员来宿迁会同文化馆挖掘整理，县文教局根据省文化局挖掘整理旱船调的指示，组织文化馆侯铸九等人，在梁、罗两大流派中，挖掘整理出淮红曲牌如八角鼓、凤阳歌等近百个，唱本数十个，并编印成册。

1954年底，宿城北关镇成立了群英业余淮红剧团，夏承祥为团长，程步瀛任导演，主要演员有柴长庆、苏宜岭、巩风岭、邓士英、钱永祥、夏永侠、杨金斗等。建团初期，借空闲民房或院落演出，节目以清唱为主，颇受淮红戏爱好者欢迎，每晚听众济济一堂，有时近千人。

1958年，省音协秘书长张仲樵来宿调查淮红剧音乐，会同文化馆采访了埠子镇淮红老艺人杨瑞芝，并音乐记谱一个多月，杨瑞芝的凤阳歌由苏力记谱载入《江苏民间音乐集成》。

同年秋，宿城镇以群英淮红剧团为基础，又吸收了卓耀坤、马斯玉、黄元良、郭玉荣、周士贤等淮红剧爱好者，扩大成立了霸王公社业余淮红剧团，以刘汉杰为团长，演职员20多人。

他们以小型多样、自编自演为主，创作演出了现代戏《月下操练》、《送塘泥》、《采莲船》、《争肥记》、《齐走阳关道》及传统戏《追舟》、《双下山》等剧目。

表演上吸收京剧艺术形式，唱、念均用宿迁方言，通俗易懂，形象生动，富有地方色彩，令人耳目一新。与此同时，双庄、耿车乡和果园场也先后成立了淮红戏业余剧团。

1960年1月，霸王乡业余淮红剧团，参加省戏曲观摩演出大会，演出现代戏《送塘泥》，获得了好评。宿迁成立专业淮红戏剧团。同年，将霸王乡业余淮红戏剧团，办成实验性质的专业淮红戏剧团，并首排《太平图》。

改革开放后，李兆益、梁生安、杨邦彦等，花费一年时间，对淮红剧音乐，再次进行挖掘整理，研讨其唱腔、伴奏特色，并在《插路标》、《出礼》、《二憨送布》等剧中，加以实践，使原有曲牌有了新的发展，收到了良好的效果。县京剧团用淮红剧曲调，移植到花鼓戏《家庭公案》中去，作了一次大胆的尝试。

淮红戏的伴奏主弦采用高胡，其他伴奏乐器有二胡、中胡、扬琴、琵琶、三弦，低音多用大提琴，吹管乐常用竹笛、唢呐、笙。主弦高胡的演奏，采取套子手法。其他乐器用托腔伴奏，就是随腔伴奏，有时采用反正弓拉法进行伴奏。

淮红戏的乐队伴奏时一般多用唱繁伴简、唱简伴繁的方法，使伴奏与唱腔音乐自然形成民间支声复调的效果。淮红戏的打击乐一般采用京剧的锣鼓经。

但在打击乐中，使用小碟子进行伴奏，风格独特。小碟子音高，选用与剧中主要曲牌调的高低一致或相近似。敲碟子的节奏比较丰富，变化也是多样的。

淮红戏的唱腔属于曲牌体的结构形式。它基本上是以满江红为主体曲牌，采用串腔手法，少部分为板腔体。有机地连缀若干个不同的民间曲牌，形成声乐套曲，演唱较为完整的故事。

在清曲中的一个重要的曲牌组合形式是五瓣梅套曲，必须用满江红开始，叠板、落板结束。这种组腔方式已成为淮红戏的基本规律。

淮红戏主要曲牌有满江红、凤阳歌、鸳鸯句、穿心子、上河调、小河调、剪剪花、小郎调、数落、罗江怨、银纽绿、关东调、八角鼓、魏调、杨柳青、鲜花调、八段锦、道情、莲花落、十杯酒、梳妆台、补缸、太平年、数落板、垛子赶板落腔等。

淮红剧在宿迁城乡及周边睢宁、新沂、沭阳、泗阳、泗洪、淮阴、涟水、灌南等地广为流传，深受人民群众喜爱。20世纪60年代，宿迁淮红戏同丹阳丹剧、海门山歌剧一起被誉为江苏戏曲“三枝花”。

[旁注]

旱船　是民间表演艺术形式之一，是一种模拟水中行船的民间舞蹈。旱船是依照船的外观形状制成的木架子。在这种船形木架周围，围缀上绘有水纹的棉布裙或是海蓝色的棉布裙。船上装饰以红绸、纸花，有的地方还装有彩灯、明镜和其他装饰物，把这只或者十几只船装饰得艳丽不凡。

陈妙常　是南宋高宗绍兴年间，临江青石镇郊女贞庵中的尼姑，在女贞庵中诵经礼佛。她十五六岁以后突然秀艳照人，穿着宽袍大袖的袈裟，就像仙女下凡，令人目眩神迷。又由于她不倦的努力，已是棋琴书画无一不通。陈妙常的琴声，常能吸引很多宿住女贞观的客人。

阳关道　原指古代经过阳关通向西域的大道，后来泛指通行便利的大路，比喻有光明前途的道路。故址在今甘肃敦煌西南古董滩附近。因在玉门关之南故名。和玉门关同为对西域的门户，出玉门关者为北道，出阳关者为南道。宋以后因和西方的陆路交通逐渐衰落，关遂废圮。

扬琴　亦称“洋琴”、“打琴”、“敲琴”、“扇面琴”、“蝙蝠琴”、“蝴蝶琴”等，后统一称作扬琴，是我国民族音乐中，一种兼具打击乐器及弦乐器特点的乐器，普遍使用于民乐团。扬琴是明代末期由波斯传入，最初是为曲艺伴奏，并形成多种流派。

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《双下山》是淮红剧团演出的传统剧目。它根据传统折子戏《思凡》、《下山》等重新创作改编的大型轻喜剧。讲述青年僧人本无，不堪禅门寂苦，背师出逃寺院，路遇女尼色空，不想色空也是因为不愿空守佛门而逃走山下，俩人互相爱悦，各吐真情，约为夫妻，结伴下山而去。

它通过对小僧、小尼心态的细致入微的刻画，表现了他们从邂逅、相识、相知、相慕、直到双双冲破封建樊笼，私奔下山的心理和行动过程。

该剧幽默风趣，妙语连珠，妙趣横生，时而令人捧腹，时而又令人啼笑皆非。