苏剧的苏州文化特质

作为苏剧基础和灵魂的苏州滩簧历史悠久，传统深厚，资源丰富。苏剧本身又在文学、音乐和表演等多个方面与昆曲有着渊源关系。

苏剧音乐唱腔的来源主要是三部分，一是昆曲曲牌，二是南词，三是滩簧曲调。因深受昆腔的影响，所以苏剧的音乐风格婉转清丽、细腻动人，具有浓厚的江南风味。

苏剧伴奏以二胡为主要乐器，兼用江南丝竹。常用的传统曲调有太平调、弦索调、费家调、柴调、迷魂调、银绞丝、流水板、二犯调和挑袍调等数十种，其中太平调使用最多，又有慢板、快板和散板等各种板式。

另外还有源自昆曲的曲头、一江风、点绛唇、朝元歌、锁南枝、六么令和羽调排歌等，一些苏州一带流传的民歌小曲如春调、劈破玉、大九连环、小九连环、五更十送和知心客等也常作插曲使用。

在表演上，苏剧学习昆剧，把昆剧表演艺术作为一个整体来吸收融化，第一代演员朱国梁、龚祥甫和张娴等同时也是昆剧演员。

第一个苏剧团国风苏剧团由苏剧和昆剧演员组成，历年来演出的一部分剧目，如《占花魁·醉归》和《白兔记·送子》等均按昆剧风格表演。

江苏苏昆剧团的“继”、“承”等辈苏剧演员，都在学艺之初以昆剧打基础，并兼演昆剧。

苏剧的角色行当与昆剧基本相同，但分行不如昆剧严格。班社中以丑角为第一主角，旦角为第二主角。实际演唱时只有5名或7名演员围坐桌旁，分任各行角色，自拉自唱，有老生、小生、旦、老旦、丑五行。

老生扮演年老的官员、员外、寒儒和老仆等角色。副末和老外均由老生演员应行，如《白兔记》的刘智远、《朱买臣休妻》的朱买臣和《王十朋》的钱流行等。

苏剧没有专工净角的演员，为数很少的净角戏，包括大面、白面和邋遢白面角色，均由老生演员兼演，如《秦香莲》的包拯、《貂蝉与吕布》的董卓和《窦公送子》的窦公等。

小生扮演年轻的文人雅士，或落魄书生，或年轻得官者，或清秀勇猛者。分冠生、巾生、鞋皮生和翎子生，均由小生演员应行，如《王魁负桂英》的王魁、《唐伯虎智圆梅花梦》的唐伯虎、《连升店》的王明芳和《貂蝉与吕布》的吕布等。

旦行扮演闺阁千金、侍妾丫鬟、小家碧玉或中年妇女，包括正旦、作旦、四旦、五旦和六旦，均由旦角演员应行，如《白兔记·出猎》的李三娘、《寻亲记》的周瑞隆、《渔家乐·刺梁》的邬飞霞以及《春香闹学》的杜丽娘和春香等。

老旦扮演各类老年妇女，如《西厢记》的崔夫人、《王十朋》的王母和《醉归》的鸨母等。丑旦通常亦由老旦演员兼饰。

丑行扮演狡诈阴险的文人、公子、赌徒和恶棍，或诙谐滑稽、心地善良的小人物等，相当于昆剧的二面和小面，均由丑角演员应行，如《十五贯》的娄阿鼠、《寻亲记》的茶博士，以及后滩戏《卖橄榄》的张老三、《马浪荡》的马浪荡和《荡湖船》的李君甫等。

苏剧有老外、老生、副末、冠生、巾生、雉尾生、穷生、老旦、正旦、作旦、四旦、五旦、六旦、净、副、丑等。演员往往一人兼几行，如老生兼演老外和副末，副兼演丑，正旦兼演作旦、四旦、五旦、六旦等。

经过长期的舞台实践，苏剧逐步形成了朴实细腻、注重内心体验的独特风格，充分体现了苏州文化的特质。

[旁注]

《占花魁》　原名《卖油郎独占花魁》，载于《醒世恒言》，后经明末清初戏曲作家李玉改为剧本演出。故事讲述卖油郎秦钟在西湖边偶遇名妓“西湖花魁”王美娘，心痴神迷。美娘阅尽风尘，觉秦钟忠诚可靠，赎身从良。常演的有《湖楼》、《受吐》、《独占》等几折。

貂蝉　是民间传说古代四大美女之一的闭月。貂蝉的事迹最后由《三国演义》作者罗贯中整理创作出一个完整的形象。一般认为，貂蝉并非本名，元代杂曲《连环计》中说她的真实姓名叫任红昌，此人物的真实性存有争议。貂蝉与西施、杨玉环、王昭君并称我国古代四大美女。

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《白兔记》故事讲述徐州沙陀村在冬令祭神赛社时，社主李文奎将女儿三娘许配与刘知远。知远不堪兄嫂欺侮，决定去投军。知远走后，兄嫂百般欺侮三娘，迫使她在低矮的磨房内分娩，自己咬断脐带，为儿子取名咬脐郎。

兄嫂又要溺死幼儿，老家人窦公将咬脐郎送到并州刘知远处。刘知远屡立战功，被长官岳勋招赘东床，岳小姐抚养咬脐郎。

16年后，咬脐郎行猎，箭中白兔。兔儿带箭逃走，钻入一位凄苦妇人裙下就不见了。咬脐郎问汲水妇人，觉得妇人身世与己有关。

他回家禀告父亲，刘知远告之此妇人是他的生母。刘知远又去和三娘相会，在三娘求情下，宽恕了大哥，处死了大嫂。

一般认为，《白兔记》系温州的书会才人所作。苏剧多次演出此剧。