书法学习中的指法与笔法

书法学习者要将字写得或古拙，或俊俏，或庄重，或飘逸，或丰伟，或潇洒，或肃穆，或飞动，总之具有一定的风格特色，这是非常必要的。

对于书法初学者来说，首先应该力求结构的工整规矩。正如唐代书法家孙过庭所说：

初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。

这便是说，初学书法若不学平正的规矩，字就会歪斜无仪；但过于追求平正，又会将字写得呆板而无生气，所以又必须追求险绝；而险绝过甚，便会狂怪无态，因此又要归于平正。学书法是一个循环往复，不断升华的过程。

历代各种字体以平正论，唐楷当之无愧。清代梁谳在《学书论》中说：

学书须临唐碑，到极劲健时然后归到晋人，则神韵中自俱骨气，否则一派圆软，便写成软弱字矣。

学书法先应该学执笔方法，也就是书法的笔法。人们拿东西都是用手指的指肚部分去拿，执笔也是用这个部分。执笔时，用拇指、食指、中指的指肚部分捏着笔管，用无名指指甲和肉相接的部分顶住笔管，小指自然地附着在无名指下，这就是最通用的五指执笔法。

执笔的要领，可以用“指实、掌虚、腕平、掌竖、身正、足安”这些词来概括。

指实，就是执笔要松紧适当，过紧会僵死，又容易疲劳、抖动，过松则写出的点画又可能软弱无力。

掌虚，就是手指与手掌之间、拇指与食指之间要有空隙，不可大把攥。

指实和掌虚的要求，就好比手里攥着一只小鸟，攥得太紧，鸟就会被攥死；太松了，鸟又会飞掉，也就是说要松紧适度。

腕平，是指腕上部两个骨节之间的平面与桌面大致平行，并且要腕低于掌，这样掌也就竖起来了。写字是讲究腕力的，坐着写字，以肘着案如果不做到腕平掌竖，写出的点画就可能软弱无力。

腕平要求执笔时要接近平，但运笔时却不需要总是这样。执笔在于手，运笔在于腕，执笔要实，运腕要活。运笔时手腕的左右两个骨节是在不停地上下转换运动的，否则写字时就变成了胳膊机械地平行移动了。

后世很多书法家赠送给别人的书法作品，上款有时题“某某正腕”，这就包含着请受书者指正腕的运用是否灵活，或腕力是否雄强的意思。

运腕就是靠手腕的上下提按和前后左右起伏往返而操纵笔锋，写出合乎要求的点画。书写时因手腕与桌面的距离不同而有几种不同的执笔方法。

在执笔问题上，还有一点要说及的，就是我国汉字的构造及写法都是适合右手执笔的。如果用左手执笔，书写时多有不便，如写横时就必须由左至右推着笔运行，这样就显得笨拙。汉字下笔顺序有先左后右的原则，所以提倡初学者用右手执笔。

身正，就是写字时要坐端正，胸部自然挺起并与桌面保持一拳之隔。右手书写时左手按在纸面上，以求力的均衡。写字时如果低头曲背，不但字写不好，日久天长，视力和脊柱都会受影响。

足安，就是写字时两脚微开，与肩同宽，平放地上，以保持身体安稳。运腕执笔在指间，指连于腕，腕连于肘，要想运笔灵活，必须指、腕和肘互相配合，而关键在于腕的运动。

其实，学习书法既没有一个万灵的秘方，也没有一套刻板的程式。古今书法家创造出了许多书法艺术珍品，也积累了丰富的书法学习经验，其中摹帖与临帖是两种最基本的方法。

前人练字，大多是这样的，书法学习者先选择一种碑帖作范本，仔细琢磨每一字的笔画与结构的特点，直到熟练地掌握它的写法，以达到“得心应手”的境界。在此一家一体的基础上，再博览广习，兼收众长，加以发展，创造出具有自己独特风格的新体。

当然，“没有规矩，不成方圆”。初学写字，应该从摹写开始，也就是将薄而透明的纸张覆于字帖上进行练习，此法适用于初学者，也可用于对新帖的练习，这样宜于掌握字形的位置。

这就好比刚学走路时找一个牵引的人，当然也包括“描红”、双钩填廓、仿影等。当摹写熟练后，继而临帖，循序渐进，千万不能随心所欲，任意乱涂。

在临帖或摹帖时，人们常常借助一定的格子来进行，称之为“格临”。格临常用的格子有米字格、田字格和井字格。采用格临的方法，比较容易找准汉字的各部分在格子中的位置，也更容易看出汉字各部分的大小。

楷书是学习书法的基础字体，在书法学习上，前人把楷书比作“立”，行书比作“走”，草书比作“奔”。楷书方整规范，可作楷模，是各种字体的基础，各种印刷字体及美术字，也都是从楷书转化而成的。

楷书的笔画，富有变化，它要有更深的用笔的功力。楷书功夫不深，行、草笔力则不足。练好了楷书，再练其他字体，都较易于掌握。所以，学习书法，应从楷书入手，待楷书有一定的基本功时，再练其他字体。

学习书法，贵在多练，借鉴前人的经验，掌握一定的方法是必要的，但更重要的还需勤学苦练，持之以恒。古今书法家，无一不是勤学苦练而成的。

总之，书法并不神秘，只要我们按照正确的方法刻苦练习，就一定能把字写好。

[旁注]

孙过庭　（646年～691年），名虔礼，以字行。唐代书法家，书法理论家。曾任右卫胄参军、率府录事参军。他胸怀大志，博雅好古，擅长楷书、行书，写得最好的是草书，师承王羲之、王献之。他的笔势坚劲，直逼“二王”。他的著作《书谱序》，在古代书法理论史上占有重要地位，对后世影响很大。

唐楷　唐代书写的楷书。我国古代书法发展到唐代，随着唐代国力空前的强盛，社会文化发展进入了一个黄金时代。于是整个社会学习书法蔚然成风，书法艺术获得了空前发展，进入了群星璀璨的鼎盛时期。其中楷书的法度逐渐完备，进入了完全成熟期。唐楷的代表人物是颜真卿、柳公权、欧阳询、褚遂良和虞世南。

执笔　书法用语。要想写出巧妙优美的好字，就要正确地掌握方法。古人说：“学书有序，必先能执笔”。可见执笔之重要。前人传下来的执笔方法很多，有龙眼法、凤眼法、拨灯法、二指法、三指法、四指法、单钩法、双钩法、捻管法、撮管法、握管法、搦管法、双手回腕法等。

笔锋　毛笔的尖端。笔毫与笔锋是一个整体，两个概念。一支优质毛笔必须具备笔毫、笔锋两个要素。优质的笔既有优等的毫，更有优质的锋，如等外毛、劣质毛、废品毛，同样可以制作毛笔，从外观看很像一支毛笔，实际有毫而无锋。笔锋在毛笔头中作用是十分重要的。

楷书　一种汉字字体，就是现在通行的汉字手写正体字，它是由秦代程邈创立的隶书长期演变来的，也叫正楷、真书。楷书更趋简化，字形由扁改方，笔画中简省了汉隶的波势。楷体书法最为著名的四大家是：唐代欧阳询的“欧体”、颜真卿的“颜体”、柳公权的“柳体”，元代赵孟頫的“赵体”。

[阅读链接]

欧阳询是我国唐代的大书法家。他历经陈、隋、唐三朝。少时敏悟博学，书法学的是二王，他于平正中见险绝，自成一本，人称“欧体”。他与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大家。

欧阳询书法远承魏、晋，在六朝朴茂峻整的基础上创造了自己的风格面貌。他用笔从古隶中出，所以能凝重沉着，转折处干净利落；结体紧结，方正浑穆，有一种极为森严的气度，而在雍容大度中，又有险劲之趣。欧书的特色可用“险劲”二字来概括。欧阳询流传下来的楷书代表作品有《九成宫醴泉铭》、《皇甫君碑》、《化度寺碑》和《虞恭公碑》等。