唐五代诗词

手书王勃《送杜少府之任蜀州》

城阔辅三秦，烽烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。

这帖书迹，是毛泽东少有的楷书，看来是五十年代所书。

南朝梁武帝萧衍评王羲之的书法，借用袁昂的话：“龙跳天门，虎卧凤阙。”萧衍这评语，是对王羲之的楷书（当时叫隶书）的。看了不少王羲之的书作，楷书一个个四平八稳，状如方格里的棋子，无多大生气。其行草书，个个灵动劲俊，倒有些“龙跳天门，虎卧凤阙”的意思。

现在来品味毛泽东的这幅楷书，立刻使人想起“龙跳天门，虎卧凤阙” 这两句评语。拿它来形容或品味毛泽东的楷书，实为恰当。

毛泽东的楷书，或是行楷，在字势上都是左开张，右压缩。这样，就给人一种左龙右虎的感觉。左为龙，字势夸张，长画较多；右为虎，字势弹性大，短画较多。左开张，犹“龙跳天门”；右压缩，似“虎卧凤阙”。飞龙健虎，气量无限。

手书王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》句

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

此卷，落下的时间为“九月十七日”。根据字迹判断，可能是 1957 年前后所书。

此为一小幅，但字较大，两笔写成，墨色较淡，而志趣淳厚。篇中夸张了“落霞”与“秋水”，把一般人容易放纵的“孤鹜”、“齐飞”这些字画比较多的字比较长的字，相反地倒简洁到辅助的地步，这是很奇特的构思和章法。“长天一色”几个难写的字，又写得体大力足。使得“一色”成了书眼，别有一番情致，耐人寻味。

手书宋之问《灵隐寺》句

楼观沧海日，门对浙江潮。

一笔贯下，直到笔枯为止，写出沧海日升，浙江潮涌的壮丽景色。十个字，字字为草法，首尾相接，笔意承连，一气呵成，无做作之感，无安排之意，浑然天成，游丝细如发丝，仍力含千钧，可贵之极。这种一笔写下的大草书作，是毛泽东书作中绝少的。

手书贺知章《回乡偶书》

少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。

此卷书法的特别处，是他对书法技巧的探求。从书迹看出，他对如下技巧有追摹：①尖笔的运用；②游丝体的掌握；③连绵体的衔接。他是成功的，这几个方面，已经达到了非常纯熟的程度，“鬓”字、“识”字最为精微。

手书王翰《凉州词》

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

此卷笔法弹性十足，布白疏朗，连笔很少，字字独立，但字字欲跃。“卧”、“战”的点，远离本体，最具神韵，笔笔干净利落，真可谓“雄武神纵，灵姿秀出”。这大概与志气平和的心态有关。估计为其五十年代中期的书迹。

手书王之涣《登鹤雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

这首著名的唐诗，几乎要被历来的墨客写烂了。诗人们可以见景生情，书家们可以借墨抒怀。历代的书家可以各种各样的形式，表达自己的情怀。而毛泽东的这卷手边，却以一种百川归海，眼收万物的豪情，狂草而书。“白日依山尽，黄河入海流”这十个大字以惊电遗光的速度，纵逸不羁的笔力，飞墨落纸，给人一种千帆竞秀，百舸争流的飞动感觉。12．手书王昌龄《从军行》（七首之四）

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不斩（破）楼兰誓（终）不还。

此卷是毛泽东 1964 年 9 月所书，仪态万方，老笔纵横，构造了这样一种意象：孤峰四绝，回出天外。一座座的高山，峭拔刺天，山腰里云雾缀绕，断崖上劲松搏风。

这是一幅异常精彩的佳构。笔随人意，墨随情布。一入笔就是凌空取势，蕴含着苍骨劲力，写出的“雪山”“孤城”，苍茫博大。“不斩楼兰誓不还” 的“楼兰”二字，力量最大，而又最模糊，给人的神秘感最强。

手书王昌龄《从军行》（七首之五）

大漠风尘月（日）色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战沈河北，已报生擒吐谷浑。

此卷书法全用圆笔，淡墨轻扫，内藏筋骨，字体颀长，上下伸展，给人一种顶天拔地之感。“浑”字中画，垂下拖笔，抢笔收势，在其书法里不多见。“月色”二字的线条的组合，特具风味。

手书王昌龄《出塞》（二首之一）

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

向（但）使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

此卷书法为淡墨行书，看似平常，却耐人寻味。功夫精深，天成质特。正象古人所赞：星剑光芒，云虹照烂；鸾鹤起舞，风行雨散。虎踞佳林，龙伸丽天。对于草书的欣赏，容易受其气韵的感染；对于楷书的品味，容易受其端庄的吸引。而对于行书，却容易被忽略。因其疏朗，容易被白色的张力所吞噬；因其清淡，容易被无形的空间所埋没。五代时杨凝式的行书《韭花帖》不为常人所理解，就是这个原因。

手书王昌龄《长信秋词》（五首之三）

奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

其中，“玉颜不及寒鸦色”，是这首诗的诗眼，也是这卷书迹的特殊之处。不禁使人想起了怀素的《食鱼帖》，那笔致，那情性，既得其形，也得其神。

手书李白《梁父吟》

这个长卷，似书于 1956 年后。如果从中国书法史的比较学来说，这又是毛泽东的一种创造，是可以名垂中国书法史的一种字体。它集各种楷书的成分于一体，既庄重，又活泼；既豪爽，又遒丽。笔笔落下，笔笔提起，干净爽快，在转折处，或者实转，或者暗转，变化多端。比起唐楷，它活泼些；比起瘦金体，它大度些；比起魏碑，它灵动些；比起晋楷，它开张些。最主要的是融进了时代精神和作者自己的个性。所以，它用不同的质和形显现出来。观神采，熠熠射人；观字形，奇奇惊人。这样的断语，有识之士是可以

理解和赞同的。

此为长卷，竖式，写在有红丝栏的信纸上。每行八字左右，不出格。近三百字的《梁父吟》，不掉不错，笔笔认真，功夫何其深，精力何其

大，心底何其诚，逸兴何其壮。作为领袖，对中国书法艺术的崇敬之心如此虔诚，对追求书法艺术如此勤奋，怎么能不成为书法大师呢？！

此卷的字法和章法，别具一格。

长啸梁父吟，何时见阳春？君不见朝歌屠支辞棘津，八十西来钓渭滨。宁羞白发照清水，逢时吐气思经纶。广张三千六百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公。入门不拜逞雄辩，两女辍洗来趋风。东下齐城七十二，指挥楚汉如转（旋）蓬。狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄。吾欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女，三时大笑开电光，倏烁晦明起风雨。阊阖九门不可通，以额触关阎者怒。白日不照我精诚，把国无事忧天倾。猰◻磨牙竞人肉，验虞不折生草茎。手接飞揉搏用虎，侧足焦原未言苦。智者可卷愚者豪，世人见我轻鸿毛。力排南山三壮士，齐相杀之费二桃。吴楚弄兵无剧孟，亚夫哈尔为徒劳。梁父吟，声正悲。张公两龙剑，神物合有时，风云感会起屠钓，大人◻屼当安之！

本来，李白的诗豪放不羁，用草书表现应为合适。但毛泽东却用这种特创的字体去表达，也是一种意境。

手书李白《将进酒》

这卷《将进酒》草书，是毛泽东五十年代晚期的作品，是精彩的佳作。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”接连写了十七个草书，

六处连绵字，可见胸有成竹，笔随人愿。 “君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”又接连写了几个可连但

又未连的字，如“明镜”、“白发”等。 “人生得意须尽欢，莫使金尊空对月。”又用枯笔写了“人生得意”四

字。“须尽”二字以拙味写出，与其他流美的字形相映成趣。 “天生我才必有用，千金散尽还复来。”用浓墨一笔写了十四字，使“复

来”二字成为渴笔。 “烹羊宰牛且为乐，但（会）须日（一）饮三百杯。岑夫子，丹丘生，

将进酒，杯莫停。”象是进山看景一样，前面的是走进山门，现在是拾级而上，虽处处新奇，尚未到达佳境。

“与君歌一曲，请君为我侧耳听。”已到佳境，“侧耳听”三字，犹如好风扑怀，使人一震。

“钟鼓撰玉不足贵，但须（愿）长醉不愿醒。”‘长醉”二字，又似丽日行天，万物披光。

“古来圣贤皆寂莫（寞），唯有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千姿（恣）欢乐（滤）。”这是跳动的山头，起伏的河流，尽收眼底，令人欣喜。

“主人何为言少钱，直（径）须估酒（沽取）对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与你（尔）同销万古愁。”忽然，阵风袭来，强云吞日，大地变成了淡蓝色，又变成暗黄色，苍茫一片，天地不清。“与你同销万古愁”一笔带出，韵味顿增，最后连观景的人，也化进混沌之中去了。

多么美妙的意境，多么迷人的意象！ 18．手书李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》句

登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。

这卷手书，是毛泽东在 1961 年 9 月去庐山时，应庐山乡党委诸人的请求，挥笔书赠的。登庐山，望长江，感慨万千，自然就联想到唐代大诗人李白的名句，写下了这卷水墨淋漓的佳作。远远望去，如山层叠蟑；近近一看，如大江曲转。“动风色”三字写得山摇地动，一片激情。

手书李白《梦游天姥吟留别》

此卷书法，似为毛泽东 1958 年前后所写。

毛泽东对中国古典诗词的研究，是人所共知的。总揽和别裁，恐怕是他的两个重要方法。在古典诗词中，《诗经》、《楚辞》的句子，常在论文、讲话中使用。而对唐代大诗人李白，似乎更有所偏爱。从手书古代诗词墨迹来看，李白的几首长诗，他都写了。

此卷长诗，是写在有红丝栏的信笺上的，顶格而书，无天无地，无左无右，豪气纵横，行草相间，用差别不大的线条，上接下连，左突右冲，洋洋洒洒，非常壮观。此卷不象前面提到的用楷书写的《梁父吟》，而是用行草写出。情随物异，笔随情发，难免掉字。但，此种现象，在书家身上历来如此，无伤大雅。

重要的是气贯始终，风格守中，自然就会神采射人。

海客淡瀛洲，烟涛微茫信难求。

越人语天姆（姥），云霞明灭或可睹。

天姆（姥）连天向天横，势拔五岳掩赤城。

开篇一气写到此，字势、笔法、情感逐渐放开。“势拔”二字，力鼎万钧。

天台四万八千里（丈），对此欲倒东南倾。我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜[湖]月。

“欲倒东南倾”五字，如骤雨狂风，从天而降，一泻为快。“四万八千里”五字，如水影竹帘，摇曳生辉。

湖月照我影，送我至刘溪。谢公宿处今尚在，绿水藩漾青

（清）猿啼。脚着谢公履，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。

这一段，好象月夜乘舟，宙声迎风，好一派自然轻松之气，“云梯”、“牛壁”诸字，写得很精彩，正如唐诗中所说：“藤悬查蹩生奇节，划然放纵惊云涛。”

千岩万壑路不定，眠（迷）花歌（倚）石忽已瞑。熊咆龙泉（吟）殷［岩泉］，栗深林兮惊层巅。云青青兮［欲雨］，水淡淡兮生烟。列缺霹雾，喷然中间（丘峦崩摧）。洞天石扉，喷（訇）然中开。这时，他书乘逸兴壮思飞，

与诗里描绘的景象，融为一体了，有“千岩万壑”，“列缺霹雳”，也有云

青欲雨，水淡生烟。

青冥浩渺（荡）不见底，日月照耀金银台。云（霓）为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮驾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。离别（惟觉）时之枕席，失向来之烟霞。

乘云驾雾，天上人间，思接千载，神通万里，幻觉环生，浑浑饨饨。身在何处，不可知也。笔走字外，意守方寸。

我生承化（世间行乐）亦如此，古来万事东流水。别君去时何时还，且放白鹿青岩（崖）间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

从天上下来，回到人间，又思脱俗，随时入山。笔锋逆入平出，千折万回，最后的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，写得潇洒做世，使人回肠荡气，神往不已。

此卷手迹，中锋力挺，结体灵动，错让有致，危而不倾，流而不滑，纵而不狂，违而不犯，臻妙之至，无以复加。

手书李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

此长卷的书风，又为一变。变紧结为宽松，变茂密为疏朗，变放纵为收敛，变峻拔为超逸。实为精当之作。

弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧。长空（风）万里送秋雁，对此可以酣高楼。

写开始几字，尚属意连绵，但自“昨日之日”起，一字一结，意连笔不连，“乱我心者”等句，如果单独拿出，几不认为是毛泽东所书。出神入化，变化万端，令人陶醉。

蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽（览）日月。

长空秋雁，高楼酣卧，以侧锋取势，极酣畅强劲。但，联想起小谢清发，逸兴思飞，又走笔如龙，以抒情怀。

抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

在这结尾，又回到一笔一势、一字一结的意念上去，使一个个字，意足神完，笔简韵长，“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，更有一番迷人的魅力。“明朝散发弄扁舟”，流动着一种俊迈超逸的神采。

手书李白《送储邑之武昌》前四汀

黄鹤西楼月，长江万里情。春风三十度，空忆武昌城。

竖式，三行。笔法似棉里裹铁，形象是风清月淡，飘飘欲仙。楼月照人，黄鹤远去，徘徊于万里长江之上，朦胧中显出人间城郭。仙景可想，实地难得。

手书李白《登金陵凤凰台》

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古邱。三山半落青天外，二水中分白鸳洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

此卷书法，在章法处理上是很别致的；第一行字大径寸，所占空间广宽。第二行字小一半，但笔力不减，在空间上与第一行拉大距离。第三行与第二行紧靠，第三行又推开第四行，增大距离。第五、六行，笔法放纵，行距相当。这样的变化，给人一种运动感，启示着自然万物和人类生命的本质力量，就是运动，就是变化，就是变革，就是演进。在这里，意象的感情传递和形象的理性赏析，是完全融合在一起了。

三个“凤”字，个个不同，以及两个“凰，，字，都在第一行里出现，犹如大鹏搏风，鹃鹏展翅，在有限的空间里，有五个翼大如天的大鸟在飞舞，这小小的地球，难以承受。从高空俯视，千山万壑，都成了土丸，江河湖海，都成了水珠。第二行和第三行，好象叠起的横断山脉，是那样的拥挤，又是那样的险要。“幽径”、“晋代衣冠成古邱”的斜体结构，也给人一种壁立千仍之感。不过，世界并不是处处如此。还有另一番大地，以流畅的笔法，散落的结体，书写了“三山半落青山外，二水中分白鸳洲”。啊，令人陶醉的一片朗日绿洲！最后，以轻快的笔法，放大字体，写出了“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”，与第一行，遥遥相对，对称而和谐，成为一篇佳作。诗的结尾，给人留下的是愁肠未伸，而书法给人的意象，却是一种好风人怀似的明快。

手书李白《下江陵》

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

此卷书作，似为毛泽东 1960 年前后所作。万物人怀，大气外拓，断崖千仞，飞流万丈，云烟苍茫，游丝屈金。

奇景的章法布白，可给独具法眼的人以很多启迪。书法是一种变化了的点画线条的形式美。孟浪一些，或说得时髦一些，以现代的审美意识来审视书法，可以正看，可以倒看，可以斜看，可以横看，不同的视角，可以产生不同的视角效果，带来不同的美感。数学上的排列组合，带来了数学的生机。而书法上的排列组合，则可以为书法艺术带来巨大的激情。

基于这种审美意识的审美方法，来审视这卷书作，就别有情趣。

这卷书作，分行轴线强烈摆动，以致造成视觉上的无行无序的感觉。如果将“辞”、“彩”组合在一起，似为一对狂舞的情人；“白”、“云”组合，象巨风掠空；“两”、“岸”组合，象优伶角力⋯⋯千变万化，不可思议，美不胜收。

这是一种审美方法，这也必将是一种创作方法。24．手书李白《越中怀古》

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹤鸽啼（飞）。

这卷手书，似为毛泽东 1955 年前后所写。那个时间，正是他的书风由成

熟转入深化的中期阶段。成熟的书风，形成于 1938 年至 1949 年的十一、二年的时间里，代表之作，是其《沁园春·雪》和《致柳亚子先生的信》。而从 1950 年起，其书风走入深化期，逐渐改变了左伸右缩、峻拔一角的习惯，由阳气过盛，走向负阴抱阳，转折处变钝变圆，左偏旁收缩，右结构向下深沉。基本使用中锋，使笔法方圆兼备，方圆转化。在骨力劲健处，加以柔丽圆润，外柔内刚。

此卷手书，就具有这样的风格特色。“越王勾践破吴归”，清秀劲健； “战士还家尽锦衣”，飘逸流动；“宫女如花满春殿，只今惟有鹏鸽啼”，开放大度。

手书李白《夜泊牛渚怀古》

牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。予亦能高咏，斯人不可闻。

明朝挂帆席（去），枫叶落纷纷。

这卷手书，看似平常，但仔细品味，有一种祥云初驾，飘飖天外的气势。笔法跳动潇洒。在章法、结体上，似有明人气息。“空忆”、“高咏”、“明朝”诸字，更为飘动。

手书李白《忆秦娥》

萧声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阔。

此卷书作，似为毛泽东 1960 年前后所写。他的书法，经过 1950 年至 1960 年的十年的深化期，基本的格调（如豪放雄健、灵动超逸等）未变，而具体的笔法、结字、布白等则发生了质的变化。在笔法上，先是方笔为主，后为方笔圆笔兼有，最后则以圆笔为主，而方笔辅之。在结字上变峻斜字形、左伸右缩，为平正字形、左缩右伸。在布白上变密不透风、行距大小，为疏可跑马、行距加大。

这幅书作，正是已经变化了的风格。

提起《忆秦娥》，从书法上说，就会使人立即想起毛泽东的书法名篇《忆秦娥·娄山关》。那种苍苍茫茫、豪气倾海的气势，在这卷书作中，也可以领略几分。尤其是“秦楼月，年年柳色”、“清秋节，咸阳古道音尘绝”、“西风残照，汉家陵网”等字，最为传神。

手书崔颖《黄鹤楼》

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萎萎鹦鹅州（洲）。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

书法讲究墨色的变化，始自明朝。书画大家董其昌，就是个能手。他的书法墨色发淡，使人一看便知笔锋的铺毫情况，非有极深厚的功底，不敢作淡墨书法。然而，这个称雄当朝的书法家，其书格调，始终平平，未脱俗家气。

此卷书迹，似为毛泽东 1960 年前后所写，是淡墨的成功之作。淡墨的书写，要求用笔迅速，下笔准确。上卷书法，除第一个字“昔”有点墨渖笔外之外，整幅字，看起来如蚊龙出水，鱼过瀑流，既生动活泼，又沉著痛快。使用淡墨而出现游丝的牵连，更显得老辣，三个“黄鹤”，各具姿态，

若飞若翔，若行若藏。“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，最为得笔得意。

28·手书杜甫《茅屋为秋风所破歌》句

安得广厦千万间，大庇天下寒士皆（俱）欢颜。

这是一个短篇，，共十六个字，却分为四行书写：每行字数是 4、6、5、1，可见章法、字法变人之奇。“安得广厦”四字，浓墨疾书，一个“厦”字又高又大。“千万间，大庇天下”这几个字，以枯笔侧锋一字一顿，苍老结实。简单的一个“大”字，横画、撇、捺，每自施笔，沉著得使人回味无穷。“欢颜”二字，放纵飘动，以作为全篇之结。整个看去，笔画的准确灵活，章法的疏密相间，意味无穷。

此卷书法，似为毛泽东 1960 年前后所书。29．手书杜甫《登高》

风急天高猿啸哀，诸清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不层长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，淹（潦）倒新停浊酒杯。

此卷书迹，是瘦笔草书，有意这样写的，也许可能是一种实验性的。总的印象，恰如碧海鸥飞，长空掠影。

中国书法是由两种颜色之王——黑白组成的。在一定意义上讲，中国书法是一种黑白空间的视角艺术。落墨于黑，着眼于白，计白当黑，是中国书法艺术的表现手法。黑是一种美，白也是二种美。黑和白同构于一个空间，采取不同的组合，就会产生不同的意象。白色增多，就给人一种空旷、博大、深远、迷离的内涵，使人产生各种意象。

此卷书法，以盘铁屈金的瘦笔落墨，在广阔的背景上，留下了丝丝笔迹。这时，这种细细的笔迹，象宇宙中的黑洞一样，具有一种强大的吸力，而且离我们越来越远。而这背景上留下的大片白色，象是强烈的光，具有一种张力，而且离我们越来越近。这种吸力与张力、黑去白来的视觉效果，给人一种飘渺浩荡、气吐海纳的艺术感染力，从中得到审美的愉悦。

假如说，白色太强、太大，会使黑色受挤压埋没，这时，就会使人感到白强黑弱。此卷书迹的不足处也正在这里。

手书杜甫《秋兴八首》其二中的前四句和其一中的后四句

夔府孤城落日斜，每倚北斗望京华。听猿实下三声泪，奉使虚随八月搓。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。

此卷书法，似为毛泽东 1957 年后所书。

草书，竖式，字势开张，画笔的质感很强。 “菱府”二字开篇，犹如疾风劲草。“每倚北斗”，左曲右挑，内含峻

骨。“听猿”、“八月”、“故园”等字，组合奇妙，高韵感人。总的感觉是一幅云帆沧海，天风海涛的图画。

手书杜甫《江南逢李龟年》（图三十五）

吱王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

此卷手书，似为毛泽东 1955 年前后所写、仔细玩味，妙在飘逸。

书法有藏锋与露锋之别，藏锋表现厚重，露锋表现飘动。此卷书法，以露锋为主，而字势中宫紧收，横、撇、捺等，稍开张，运动感、向上感、轻松感比较强，所以给人一种飘逸的印象。此卷章法有上浮之感，不够稳定。如果深究，如“宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南”等字，似有

唐代诗人兼书法家贺知章的笔法，贺知章的书法精熟，草书尤妙。32．手书杜甫《登岳阳楼》

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

吴楚东南诉，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老去（病）有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。

此卷手书，似为毛泽东 1960 年前后所写。

1958 年 11 月以后，根据毛泽东给秘书田家英的情而断，从 1959 年开始，他于书法中专心研究草书，当然在草书中首推的，当是唐代的草圣——张旭。张旭的大草，以传世的《古诗四帖》为代表。就笔法而论，是以中锋为体，侧笔取势，气象磅礴。

这卷手书的笔法，也正是以中锋为体，侧锋取势，豪气流天。各行比较起来，此卷书法采取了“上分下混”的章法，给人一种运动中的稳定感。这种章法的形成，除与毛泽东个人的气质、学养、胸怀等主观因素有直接关系外，与社会进入现代文明，节奏加快，生产密集，时间相对缩短，空间相对缩小，有很大的关系。因为审美意识和审美方法，终究是时代的产物。

因此，毛泽东开创的这样紧结密集、上分下混（或曰“有分有混”）的章法，将是书法创作的一种不可少的形式。

此卷中的“岳阳楼”、“吴楚”、“拆”、“乾坤”、“浮”等字，最为得意得法。

手书岑参《奉和杜相公发益州》句

朝登剑阁云随马，夜渡巴江雨洗兵。

这两句诗，是很雄壮的诗句。

书法也是云随马走，雨洗兵行的气象。天上与地上的物象，统在笔墨之中，统在点画之内。“云随”、“夜渡”、“雨洗”六字，笔致最佳。

手书戴叔伦《转应词》

边草，边草，边草尽来兵老。山南山北雪晴，千里万里月明。明月，明月，胡前、一声愁绝。

此卷手迹，似为毛泽东 1955 年前后所写。

从事书法的人，都知道，在书写中，不怕字多，只怕字重。重字，在书法创作中，会产生一个心理障碍。在字形的处理上，容易雷同。因此，一般避免书写重字过多的诗文。

但是，毛泽东的上卷手迹，专写重字。这首《转应词》共三十二字，按单字算只有二十二个，重文却有八个。很不好写。而这一篇处理得却是独出心裁。第一行写了六个字，其实就是两个字——“边草”，“边”字拉长， “草”字变小变简。“千里万里”字势缩小，不让“万”扩大。然后，放胆写“月明”和“明月”。“明”和“月”都有“月”字，采用了一草一真的写法。所以，总的看很流畅和谐。

手书李益《夜上受降城闻笛》

回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

此卷手书，似为毛泽东 1960 年以后所写。

唐人形容怀素的草书，有诗云：“寒猿饮水撼古藤，壮士拔山伸劲铁”， “临江不羡飞帆势，下笔长为骤雨声”。用这些形象的比喻，来形容毛泽东的草书，实不为过。

此卷书迹，正是如此。“回乐峰前沙似雪”，一个“峰”字，写尽拔地而起、重峦叠嶂、峭壁断崖、横空出世的形势。真是一个奇特的结构，不知他在当时以何种心情挥笔写下的。“受降城下”四字，写尽月色朦胧，灯光闪烁，旌旗暗卷，冷气天降的形势。“不知何处吹芦管”中的“吹”字也是一个妙构，只见一个人鼓腮而吹，身随声动，声含伤感，幽鸣传远，征人延胫的意境。“一夜征人尽望乡”，这是诗眼，也是书眼。“一夜征人”四字不激不厉，与首行的“回乐峰”三字相对成趣。

此卷确是毛泽东书法中的精品，可以说是字字珠现，行行生辉。36．手书司空曙《喜外弟卢纶访宿》前四句

静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

二十个字，写得开张四射，直可比作大树临风，劲枝摇曳。不过，虽是一片动态，可贵的是动中有静，动静相生，“静夜四无邻”，诗静书不静，景静情不静。，‘荒居旧业贫”中的“贫”字就十分文静，“雨中黄叶树” 是动，“灯下白头人”是静。这时，诗文和书法又谐和了。

手书李涉《宿武关》

远别秦城万里游，乱云高下入商州。关门不锁寒溪水，一夜潺湲送客愁。

这是一幅淡墨书卷。

此卷书迹，似为毛泽东 1955 年前后所写，气象不凡，有关山万里、云烟千秋的感觉。“万里游”三字的构造，如伟船巨帆，“万里”字细瘦，“游” 字体宽，且成三点支撑。“乱云高下”，如云卷山麓，晦瞑不开。“一夜漏援，”象百丈瀑布，声闻十里。“关门不锁”四字，如山头林立，似惊雷滚山。各有所象，妙趣横生。

手书韩愈《次渲关先寄张十二阁老》

荆山已去华山来，日照潼关四扇开。刺史莫辞迎候远，相公新破蔡州回。

此卷书迹，似为毛泽东 1954 年前后所写。

此卷写得格外清新。大气磅礴、雄健超逸，是指毛泽东的整个书风而言，指他的书法本质表象而言，并不是每幅书作，都是如此。在毛泽东传世的几百件书迹中，不乏清新爽朗、秀丽俊俏的作品，这幅书作就是一件这样的作品，可用“三秋月照丹凤楼，二月花开上林树”来比喻。“荆山已去华山来”

中的“荆”字写得很壮观，尤其右边竖刀，写得力鼎千斤。而其他的字，就如柳枝新月了。“相公新破蔡州回”，具有唐宋人气息，平稳遒丽。末尾一字“回”，未提到行头去写，而是放在“蔡”旁并列，也是一种有视觉兴味的处理。

手书白居易《琵琶行》

此幅长卷，是毛泽东传世的最长的一幅了，点画认真，随心而动，诗与书结合在一起，书法随着诗意的起伏而起伏。六百字，是个不小的篇幅，他都沉心静气地写了出来，而笔随情动，传达了诗人的感情和书家的感情。

让我们随着这幅长卷，且走且看吧。 “浔阳江头夜送客，枫叶获花秋瑟瑟。”此卷是写在大十六开的红丝栏

的信纸上的。一开始就顶天立地写了第一行。“一字为一篇之规”，至关重要，“浔”字草法起头，这第一个字已为全篇定了调子：草书。

“主人下马客在船，有（举）酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”书法的感情，开始进入诗文的感情。其中“酒”字的三点水与“西”，相距甚远，似有疾走回望之态。

“忽闻水上弦歌（琵琶）声，主人忘归客不发。”“发”字写得如美女插花，动态感人。

“寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。”这时的书法如月色朦胧，琵琶声碎。

“移舟（船）相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的书情传达得很好。“添酒回灯”写出了欣喜之态，“灯” 字的跳宕，似乎见到了明灯一盏。而“千呼万唤”四字又写得暗淡无光，不肯出来，本身收缩得很小。“犹抱琵琶半遮面”，写得“琵琶”有遮羞之势。

[转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。—

—著者补注：不知什么原因，此处掉了四十二字]

“轻拢漫捻抹复挑，初为霓裳后六么。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。问关驾语花底滑，幽咽流泉水下滩。水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。”这一段在书法形象上，竖行的轴线摇动，笔画较前跳宕。“小”字的中间一画，奇粗，两点如山，隔河相望。“霓裳”二字，上下相称，举步欲舞。“绝”字如壁削山开，裂然有声。上窄下宽的结构，一是显得下部的稳定，一是显得上部的活泼。仔细分析这时的字，并不是颀长了，而是展宽了，这样就增加了字的弹性，减少了上下的拉力。

“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”这是千古妙句。不仅音乐如此，书画也同样如此。“无笔画处皆成妙境”，书法的黑白对比强烈，无白也无黑，一味的墨，也没有美。“此时无声胜有声”七字，着墨不过，笔法轻轻跳过，“声”字写得悠扬飞动，似传递着那“幽愁暗恨”。

“银瓶破裂（乍破）水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”书法清脆有声，“银瓶”似触地而破，碎片四飞。“铁骑”似施旗招摇，大地震动。

“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”“拨当”二字写得特别奔放， “裂帛”二字又写得瘦长，离心力与向心力在变形中，显得格外紧张。

“东船西航悄无言，惟见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛

容。”这几句写得沉稳消静，一笔一画，不连不带，进入了曲终夜静，琴弦驻声，江月拭泪，波浪不惊的暂时的感情低潮之中。“江”字的三点水重若崩云，调整了这时沉稳的笔画。

“自言本是京城女，家在虾膜陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，装成每被秋娘妒。”这段书法稍活跃。“虾蟆”是不常用的字，而二字相连，似在同行。“名属教坊第一部”七字，曲线调动，顿生异想。

“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钢头银蓖击节碎，血风（色）罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”这一段出现了大起大落的笔法，“缠头”、“一曲红纳”、“欢笑”、“春风”等字，纵横摇曳，好象天风乍起，已觉波浪。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻［别］离，前日（月）浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船明月江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼装泪红阑干。

这段就书法而言，是个小高潮。笔法大张，情怀驰骋。“弟走从军阿姨死”，似有无限同情。“暮去朝来颜色故”的“颜色故”达到一个高峰，崩云卷浪，似有无限不平。而“夜深忽梦少年事，梦啼装泪红阑干”又将书法的情绪，转入一个低谷。字画清秀，自可忆昔。

“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”经过中间一个小低谷，书法情绪回升了一个新高度，琵琶之声已使诗人惊奇不己，自说身世更令诗人同情。这种诗中感情的变化，不能不影响到书家的心理。

中国书法的载体是中国的汉字，而这汉字不是随意地抽样拼凑，而是非常讲究的文章和诗词歌赋。这种书法的载体——它是音、形、义的统一体，不能不满载着人的情感。正因为有了情感，才有审美意识，才有美感，才去探求美、表达美。说书法不受文字字形和文字字义的制约和负载，纯以线条的变化，来说明书法的属性，可能只是一种臆语吧。

基于此，我们才能看到书者的感情，在很大成分上是因为文字而生发的。此卷手书，也正是如此。

虽然，这卷手书，是以一种小夜曲的形式，给人慢慢述说和传递一种古老的感情。但，从点画的组合和跳宕中，总能感觉到笔中之情。

诗歌是感人的。书家可以斟酌这种感情，但书家不一定有那样的感情。所以，毛泽东手书的古代诗词，以他卓越的才识，去理解诗中之情之意，那是简单的。但，那种感情，并非一定引起他的共鸣。他的书法包涵着诗文情意，但更蕴藏着和生发着他的美感，以及对这种美感表达的特殊方法。

此卷书法，写到此，书意大发，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，墨从天降，犹如大风横树。

自（我）从去年离京城（辞帝京），墒居卧病得阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近盆（湓）城地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛，■（呕）哑咽（嘲）晰难为听。

这一段书法情绪，又陷入了沉思，随着诗人的思绪，来遣笔落墨，“滴居病卧”、“无音乐”、“黄芦苦竹”、“杜鹃啼血”、“春江花朝”、“夜猿哀鸣”等字，也都写得平中见奇，自有风姿。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳渐（暂）明。不（莫）辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻咸（皆）掩位。座中位下谁更（最）多，江州司马青衫湿。

此段的写意情绪的发挥在前四句，“琵琶语”、“耳渐明”、“翻作琵琶行”，字势俊洒，随笔赋形，也可能是一种理性的关照。最后时刻，书意把人又带入了一个小低谷，让人去盘回品味。

手书白居易《寄殷协律》（图三十三）

五岁优游同过日，一朝消散似浮云。琴诗酒伴皆抛我，雪月花时最忆君。几度听鸡歌白日，亦曾骑马咏红裙。吴娘暮雨萧萧曲，自别苏州更不闻。

此卷手迹，似为毛泽东 1955 年以前所写。跳宕性情，柳暗花明。章法气韵均佳。“五岁优游”，首字有力有韵，“抛”字动感特别，似急旋掷球，力在形外。后三行，露锋较多，显得飘游浮动。

手书刘禹锡《始闻秋风》

昔看黄菊与君别，今听玄蝉我独（却）回。五夜飕飕枕前觉，百（一）年形状镜中来。马思边草拳毛动，鵰盼青云倦眼开。

天地肃清堪四望，为君扶病独登（上高）台。

此卷手书，似为毛泽东 1955 年前所写。总的印象：宽袍大袖，行劲坐稳。

‘书悟渐深，信意运笔，不觉其精微，方是精微处。此卷书写平稳中见奇崛，游动中见沉雄。“今听玄蝉我独回”。“马思边草拳毛动”，“为君扶病独登台”，最能体味不觉精微而精微的神态。

手书刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》

巴山楚水凄凉地，十二年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

今日听君歌一曲，惭（暂）凭杯酒长精神。

此卷书迹，似为毛泽东 1954 年前后所写，看了这卷书法，似将人带进了巴楚（今四川、湖南一带）山水，只见丛林高低，不见山头大小；又见一片阴凉，光影摇曳。前两，行，笔毫披山，力透纸背。后几行，笔锋掠水，上下翻飞。明代书法家董其昌说：“古人神气淋漓翰墨间，妙处在随意所如，自成体势。故为作者，字如算子，便不是书。”此卷，“妙处在随意所如，自成体势”。

手书刘禹锡《玄都观桃花》

紫树红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后裁。

此卷手书，似为毛泽东 1955 年以后所写。

字势横竖相长，行问带草，遒劲俊美。宋代书家姜夔说：“迟以取妍，速以取劲，先必能速，然后为迟。若素不能速而专事迟，则无神气；若专事速，又多失势。”（《续书谱．迟速》）此卷，既有神采，又得布势，原因很多，其中能迟速相合，至为重要。

手书刘禹锡《再游玄都观》

百亩庭中尽（半）是苔，桃花开（净）尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。

此卷手书，似为毛泽东 1955 年以后所写。

他对书法的研究根深，对笔法掌握得很熟，粗如华山，细如兰草，飘如彩练，涩如枯藤，急如旋风，迟似抽丝。此卷是他的一个新的追求，新的表现方法。四行行草书，就象“桃花开尽菜花开”，一片花海，满纸生香。

手书刘禹锡《听旧宫人穆氏唱歌》

曾随织女渡天河，学（记）得云间第一歌。

莫（体）唱开（贞）元供奉曲，当时朝士已无多。

此卷手书，似为毛泽东 1960 年前后所写。

看此卷草书，足见他对怀素草书的领悟和掌握之深。神韵既得，外加己意。笔势、笔意酷似《自叙帖》。怀素是酒肉不拒的和尚，放荡不羁，酒酣而书，满纸龙蛇，以“狂僧”名世，为我国书法史上的奇人奇书，他的书法，以“狂”取神，为历来书家所崇敬。自唐以后的写意书家，没有不学他的，但真正掌握其神韵的，仅一、二人而已。自清以降，三、四百年间，尚未敢于攻书狂草者。当代大家沈尹默、郭沫若、沙盂海、林散之等，均不入“狂”。这个任务，历史地落在了气吞日月的毛泽东的身上。多少年来，他向往，他追求，终于在 1960 年以后，进入了“狂草”的宫殿，留下了精品佳作，足可与怀素比肩。

手书刘禹锡《和令狐相公别牡丹》

平章宅里一栏花，临到开时不在家。莫道两京非远别，春明门外即天涯。

此卷书作，似为毛泽东 1960 年前后所写。

共四行，第一行起笔稍有所束，后三行无拘无束，骏马入阵，驰骋扬鬃。尤其后两行，字字奔腾，“门外即天涯”，真是神骥千里，已往返天涯了。

手书贾岛《忆江上吴处士》句（图二十六）

秋风吹渭水，落叶满长安。

此卷书法，似为毛泽东 1964 年以后所写。

十字行草，老辣苍劲。他的书法，经过 1950 年至 1960 年的深化升华期，更为成熟了。清代隶书大家尹秉缓说得好：“诗到老年唯有辣，书如佳酒不宜甜。”毛泽东到 1961 年以后，又是于草书几进几出，更为升华了，苍老雄健，真气内充。达到了“凌云健笔任纵横”的自由王国。看这十个字，无论是横、竖、撇、捺，还是连带转折，都是一波三折，疾笔涩行。正可谓”天机泼出一池水，点滴皆成屋漏痕”。

这短短的十个字，是他行书的精品，可以为他的行书作总结了。48．手书崔护《题都城南庄》

去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑东风。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年前后所写。

首二行，以圆笔写出，屈铁弯金，意连笔不连，自成异状。后二行以侧锋写出，峭壁削崖，骨峻风生，雄气内含。

手书杜牧《过华清宫》

长安回望绣成堆，宫殿（山顶）千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

此卷书法，似为毛泽东 1953 年前后所写。

杜牧的这首诗，是个讽刺诗。为了妃子能吃上新鲜的荔枝，皇帝不惜舍尽人力，从万里之遥，飞马传递。象这样的诗句，配以轻笔淡墨，最为适宜。这卷书法，也正是采用了这种表现方法。

四行行草，可用“一骑红尘”来比喻。这“一骑红尘”，穿过如花的长安大街，进入道道宫门。风掣雷电，十万火急。

手书杜牧《清明》

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

此卷手书，似为毛泽东 1958 年前后所写。

草书四行。“雨纷纷”、“欲断魂”、“何处有”、“杏花村”等字形，好象是阳春三月，风雨迷漫，山影恍惚，溪桥如断，桃花飘落，炊烟已散。这种迷茫的意象，跃然纸上。

看来，写什么内容的诗文，用什么样的笔法，这应是书法家的基本修养。如果，用非常飞动活泼的笔法，来书写这种苍凉味道的诗词，在感情的统一和发挥上，必然陷入悻逆之道，使创作者与欣赏者发生隔膜。

手书杜牧《寄扬州韩绰判官》

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未调，二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。

诗和书法给人的意境，都是个迷人的月夜。“二十四桥”四字犹如座座桥梁，“明月夜”三个字很明亮。运笔爽逸，一笔写下，侧锋为之，如断崖横空。而“玉人何处教吹萧”，萧声已断，玉人何在？在迷蒙之中，只看到了躲在暗处的秋山，和那来自远方的秋水。“江南”二字用枯笔，可以想见秋尽草调的情景。

手书杜牧《赤壁》

折栽沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。

从书迹来看，1958 年以后，他进入草书世界，忽儿用硬毫，忽儿用软毫，在硬纸（如信笺等）上多使用硬毫；在宣纸上，多使用软毫；硬毫以连骨力，软毫以取苍老。

此卷书法（连同上一卷），使用的是软毫，但还不是长毫。既藏骨力，又含苍老。

印象是：江水荡漾，白帆片片；岸立千尺，长虹如线。53．手书杜牧《泊秦淮》

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商、女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。

看这幅书法，给人一种桃花流水，飘飘泊泊的意象。“烟笼”二字，似有笼罩天地的气势。接下来便是溪桥人家，近水而居，淡月传声，田园牧歌。但，整体又是春水东流，不激不厉，那山影、那月色、那桃花，都逐波而动。

此卷书法的柔情蜜意，是别具一格的。54．手书杜牧《赠别》

娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘，总不如。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年以前所写。

行书四行，如树引强风，花受甘霖。“嫂袅”二字跨度很宽，表现了强大的弹性力量。“豆寇梢头”长度很长，表现了拉力与张力的对峙，“春风十里”、“卷上珠帘”等字，显得柔媚可掬。

手书杜牧《遣怀》

落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年前后所写。

草书五行。与诗文的轻盈相适应，书法也是轻舟过山的姿态，“江湖载酒”四字，写得大气凛然，象一阵巨风而过。到了“十年一觉”，犹如大风过后，忽见好月，给人一种清新愉快的感觉。整个书法力度很强，又轻松欢快，但绝不是“楚腰纤细掌中轻”的文弱之气。

手书杜牧《山行》

远上寒山石径斜，白云深（生）处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

此卷与上一卷笔法大致相同。不过，在感情上不象上卷有压抑感。这卷手书的感情，完全陶醉在大自然的风光里。

黄点绿山，光披红叶。总的印象是欢愉、明亮的。

笔法的跳宕，表达了喜悦之情。“霜叶红于二月花”七字，更有一种“不似春光，胜过春光。廖廓江天万里霜”的秋天之美。书法的墨，是黑色的，但却表现了白的美，难道不是这秋霜之美的反映吗？

手书杜牧《边上闻笳》

何处吹前薄暮天，塞垣高鸟没狼烟。游人一听头堪白，苏武争禁十九年。

此卷与上卷书写时间大致相同。

用“大漠落日、莽原起雾”来形容这卷手书，是不过分的。虽是淡墨所书（按说淡墨是容易失神的，历来的精品，墨色紫黑，光彩夺目），但豪苍之气，贯于行间，犹如大漠落日，非常壮观，这是第一、三行的气象。而第二、四行，却是另一类与此对应的景象，牛羊下来，牧马归圈，薄雾袭来，一片瞑色，人们进入了一个神秘的世界。

手书温庭药《过陈琳墓》

曾于青史见遗文，今日飘蓬过此坟。词客有灵应识我，霸才无主始怜君。

石麟埋没随芳（藏春）草，铜雀荒凉隔（对）暮云。莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

书法欣赏是个困难的事情，直观的感触和深含的韵味，有时并不一致。此卷书法，字体颀长，连断有序，真可谓：春虹饮涧，落霞浮浦。前因行，几乎是一笔写下，笔连意连并举，如春虹饮涧一样绚丽多彩。后囚行，又停笔凝兴，一字一结，只作气韵上的贯通，不作笔画上的连接，如落霞浮浦。那斑斑点点的景物，不管是山上、川底、河里、岸边，都被那落霞染上了一层迷人的颜色。

手书温庭筠《赠知音》

翠羽花冠碧树鸡，未明先向短墙啼。窗间谢女青蛾敛，门外萧郎白马嘶。残曙微星当户没，淡烟斜月照楼低。上阳宫里钟[初]动，不语垂鞭过柳堤。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。在向草书堂奥进军时，他的步

伐是坚定而迅速的，不仅在字形上作大的改观，而且在章法上也作了质变性质的调整，更重要的还是对气韵、神采的恰到好处的把握和发挥，而这一切都是在写意中完成的。“谢女青蛾”、“门外萧郎”、“斜月照楼”，既是本诗的句子，也是本卷书法的精神飘没之处，还是对此卷书法最好的形容。60．手书温庭筠《经五丈原》

铁马云鹏共绝尘，柳营高压汉宫春。天清杀气屯关右，夜半妖星照渭[滨]。

下国卧龙空悟主，中原逐鹿不犹（由）人。

象床宝剑（帐）无言语，从此焦（谯）周是老臣。

此卷书法，似为毛泽东 1962 年以后所写。此卷虽是硬毫所书，但表现力十分高超。既有百丈悬崖之险峻，也有万里烟波之苍茫。龙飞天门，凤起玉池，⋯⋯不论怎么形容，都不为过。

这是毛泽东在草书的王国里，登堂入室后的杰作，是精品之精。 “铁马云鹏”四字，如横空出世的莽苍昆仑， “共绝尘，柳营高压”七字，似枯藤万丈，劲铁连空，攀之苍穹可登。“汉宫春。天清杀气屯关右，夜半妖星照渭[滨]。”天马行空，独往独

来。

“下国卧龙空悟主”，在毛泽东的书法中第一次出现连续七个字，右角下沉，字字象钢打铁铸一般。

“中原逐鹿不犹人。象床宝剑无言语，从此焦周是老臣。”无一笔懈怠，可谓长松依绝壁，炫浪惊海鸿。

此卷书法，以气作支撑点，“笼天地于形内，挫万物于笔端”（陆机《文赋》）。

评品此卷书法，不能不再提怀素。怀素的草书流布中唐以后，仅是唐人盛赞他狂草之妙的诗歌，就有十五首（在唐代描写书法和书法家的诗歌，仅有二十七首），这大约是他书名冠世的重要原因。

毛泽东的书法与怀素一样，也是极为杰出的。此卷就是他的代表作。用唐代诗人韩慢赞扬怀素的诗歌来形容这卷书法，信为恰当：

何处一屏风，分明怀素踪。虽多尘色染，犹且墨痕浓。怪石奔秋涧，寒藤挂古松。若教临水畔，字字恐成龙。

（《草书屏风》）

61．手书温庭筠《送人东游》

荒戍落黄叶，浩然离故关。高风汉阳渡，初日郢门山。江上儿人在，天涯孤棹还。何当重相见，尊酒慰离颜。

此卷书法，似为毛泽东 1953 年前所写。

此卷书法，如萧瑟秋风，天涯孤掉，黄叶纷飞，江上残阳。62．手书温庭窍《苏武庙》

苏武魂销汉使前，古词高树两茫然。云边雁断胡天月，陇上羊归塞草烟。回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。茂陵不识封侯印，空向秋波哭逝川。

此卷书法，似为毛泽东 1953 年前后所写。

这时，他的书法风格，已基本形成，并开始趋向深化。这时的书法，尚带有硝烟战火之气。就此卷来说，可以用“雁断胡天，归塞草烟”来比喻。点画的跳动，字行的错位，仍是这一时期的基本表现手法。

手书李商隐《锦瑟》

锦瑟无端五十弦，一弦一住（柱）思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春深（心）托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。

李商隐的这首诗，是一首著名的无题诗，如何释解，已成千古之谜。因此，在书写这首诗的时候，很可能带上各自的感情色彩。

表面上看来是一派晴川历历、芳草萎萎的景象。笔法刚柔相济，章法不激不厉，气韵俊俏流丽，其实，内含着“江流天地外，山色有无中”的含蓄、模糊之美，给人一种空阔浩渺、博大无垠的感觉。象诗文一样，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”有一种既有所指，又无确指的苍茫之象。

手书李商隐《筹笔驿》

猿鸟犹疑畏简书，风云常为护储胥。徒令上将挥神笔，终见降王走传车。

管乐有才原（真）不忝，关张无命欲何如。他年锦里经祠庙，梁父吟成恨有余。

此卷书法，似为毛泽东 1960 年以后所写。

李商隐是个有才华的诗人。他一生不得志，只有借诗取骚了。这首诗比况较多，但意义明显。此卷书法，龙飞凤舞，熊蹲虎跃，是其佳作。“猿鸟犹疑”、“梁父吟成”等字的沉稳，“上将挥笔”、“终见降工”、“管乐有才”、“关张无命”、“他年锦里”等字的飞动，都是神采焰焰之处。

硬毫落硬纸，容易失笔走形，但此卷书法，却象蚕食桑叶一样，涩进生骨，雄健有余。

手书李商隐《无题》

相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬莱（山）此去无多路，青鸟殷勤为探看。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

在李商隐的无题诗中，这也是有名的一首。多家释解，莫衷一是。此卷书法，以宽大的结体，密集的章法，刀劈斧剁似的笔力，行草相间，一气贯底，有意无意地带入了原诗的感情。春蚕尽力，蜡炬放焰，云鬓飞雪，夜寒无伴，东风无力，蓬莱路断，虽有青鸟，锦书难言。这种诗的内涵韵味，无不为历来的文人动容沉思。但是此书法的意象，却并不是这样的伤感、迷茫。他把诗的神韵美感，赋予笔端，转换为书家的性情，反其道而行之。因而书意和诗意就大相径庭。此卷的书意，只是借助于诗的文字和韵律，造成了一个宏伟的建筑，鳞羽参差；描绘了千山万壑，峦峰掩映；比况了桂林山水，索纤委婉。

手书李商隐《马嵬》

海外徒闻更九州，他生未卜此生休。

空闻虎旌（旅）传宵铎（析），无复鸡人报晓筹。北日六军同驻马，当年（时）七夕笑牵牛。

如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。

此卷书法，似为毛泽东 1960 年以后所写。

如果论诗，这是一首怀古凭吊之作，抒发了李商隐对杨玉环的深沉的同情。读此诗者，同情之心油然而生。但，这也是一首读烂了的诗，同情已经飞出了诗的躯壳，留下了难言的美感。而这美感，具有一种神奇莫测的感染力，游荡在诗外，又游荡在欣赏此诗的人的心里。这好象是文人墨客，在书写古代诗词时的一种共性感受。当然，文人墨客在写古代诗词时，又是各具法眼，各抒己怀的。

此卷书法，就好象是这样写成的。其神韵在于轻捷俊爽。具体说来，这卷书法行笔极为流畅，全无犹豫滞留之处，表现了高度纯熟的提按动作，提多于按，节奏强烈，沉著痛快，丝丝入纸。在用锋上，保持一种非常合理的

状态，因线条的质感特别润畅，粘连过渡、游丝牵挂，恰到好处。线条的头尾护藏、中间加粗的处理，以及左环右绕的行笔轨迹，具有很强的弹性和力度，给人一种劲健、流畅的美感。总之，此卷书法，应进入他的精品之列。

手书李商隐《嫦娥》

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

幼时读《千家诗》时，常常是有嘴无心地朗朗诵读这首《嫦娥》诗。此时欣赏，则是有心无嘴了。此卷书法，清新、俊逸，给人一种来往于人间天上，那样的轻松、飘动，而又俊劲明媚的感觉。“嫦娥”二字最为潇洒，还是那么样的长袖善舞。

手书李商隐《贾生》

宣室求贤访逐臣，贾生才调世（更）无论。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

此卷书法，似为毛泽东 1960 年以后所写。

风格与前卷《马嵬》相同。但也有不同之处：此卷更加增强了草势。“可怜夜半虚前席”，字字草法，形断意连；“不问苍生问鬼神”，字字草法，笔笔相连，给人一种骏马腾飞，只见其神，不见其形的感觉。

手书许浑《秋日赴阙题潼关驿楼》

红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。

残云归太华，疏雨过终（中）条。树色随关迥，河声入海遥。

帝乡明日到，犹自梦渔樵。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。

看了此卷书法，使人立即映入脑际的是：好不面熟！象唐代书僧高闲的

《千字文》？象宋代的大书家米芾的《论草书》？还是象康里夔夔的《诗卷》？⋯⋯，象又不象，不象又象。

此卷书法，二纸八行，草法完备。全篇只有三处相联，其余各字独立，笔法轻捷，结构简明，法度严格而变化多端。运笔以中锋为主，偏锋为辅，方中带圆，起止清爽利索，刚健有力，决不含糊，节奏明快，有虚有实，映带左右，一气贯通，似有大雅君子之风。

手书许浑《谢亭送别》

劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前所写。

行笔无滞，流畅飞动。“满天风雨下西楼”是诗的落实处，也是书法的

意象所在。行舟急流，劳歌相送，人已远去，红叶青山。71．手书李远《赠写御容李长史》

玉座烟销研水清，龙须不动彩毫轻。

初分龙（隆）准山[河]秀，再久重瞳日月明。宫女卷帘皆暗认，侍臣开殿尽遥惊。

三朝供奉应无敌，始觉僧繇浪得名。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

乍看此卷点画纷披，貌不惊人，仔细玩味，令人吃惊。这是一幅大象腓外、真气内充的佳作。结构精密，体裁高古，岩峋耸峰，旌旗列陈。豪情出字外，老笔任纵横。在一张十二开的纸上，书写五十六字，初看拥挤，再看透风，三看即马驰无碍了。

72．手书罗隐《雪》

尽道丰年瑞，丰年瑞（事）若何。长安有贫者，为瑞不宜多。

此卷书法，似为毛泽东 1954 年以前所写。

行草兼写，走笔轻捷。行距宽大，字瘦长而连贯，空白宽广而跳宕，好似“漫天皆白，雪里行军情更迫”。大块的空白，犹如大雪飘飘，万物皆白，含有一种冷盈的感觉。一个个的字，都成了在大雪纷披下，静静地承受着严寒的小鸟，以静制动，几被吞噬。

73·手书高蟾《下第后上永崇高侍郎》

天上碧桃和露种，日边红杏依云栽。

芙蓉开（生）在秋江上，莫（不）向春（东）风怨未开。

此卷书法，似为毛泽东 1960 年以后所写。

一个“栽”字，透出此卷书法的气息。轻按急转，高扬横画，边行笔边上提，以致细如发丝。又一转笔，按中有提，提中疾按，形成枯笔，嘎然而止，抬笔写出“木”与“戈”的一撇的连笔，又是嘎然而止，声似裂帛，形同断玉，态势险绝而苍老。这篇书作，老笔纵横，神采逼人，气韵生动，格调高雅，令人爽神。这也许是他有意追求、无心自达的结果。

手书薛逢《开元后乐》

莫奏开元旧乐章，乐中歌曲断人肠。邠王玉笛三更咽，虢国金车十里香。一自犬戎生蓟北，便从征战老汾阳。

中原骏马诛（搜）求尽，沙苑而今（年来）草又芳。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前所写。“中原骏马”四字是此卷的书眼。此卷书法，犹如初拥千骑，凭陵沙漠

的气势，呈现出轻灵、敏捷、俊逸、爽朗的艺术风貌。“乐中歌曲断人肠”，

轻灵如骏马一跃。“虢国金车十里香”，敏捷似猿飞树头。“沙苑而今草又芳”，俊逸如飞天迎经。“莫奏开元旧乐章”，爽朗似尊者开怀。

手书韦庄《绥州作》

雕阴无树水难流，雉堞连云古帝州。带雨晚驼鸣远戍，望乡孤客依高搂。明妃去日花应笑，蔡琰归时鬓已秋。一曲单于暮烽起，扶苏城上月如钩。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

韦庄此诗，写了他的塞外感怀。而这书法却也正是一番“夏云奇峰，暑日盛景”，河山赤赤，烈日炎炎的奇趣妙景，八行，行草相间，恰如变化无常的夏云，无数的奇峰，此起彼伏。行距的增宽，笔画的纤细，正是白光夺人，赤日炎炎。而那些笔画呢？真正地成了“雕阴”了。“难”、“雨”、“楼”、“明”、“归”、“曲”、“烽”、“城”、“如”等有圆环的字，都不是地上的树和水，而是天上的云形。这种书法意象，动态感很强，它使本来不变化的一块“白色”，经过墨线的加入，生动起来，运动起来，以致成了此卷书法一种特殊的韵味。

手书司空图《归王官次年作》

乱后烧残满架书，峰前犹自恋吾庐。忘机渐喜建人少，缺粒空怜待鹤疏。孤屿池痕春涨满，小栏花韵午晴初。酣歌自适逃名久，不必门多长者车。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年后所写。写在一张有红丝栏的信笺上，共八行，草书。每行的字，都是顶格破栏，字距行距，淹没在高山大河似的线条当中，茂密而沉重。真可谓气势雄远，真力弥漫，一片化机，满纸烟云。“乱后”与“峰前”，“吾庐”与“人少”，“鹤疏”与“涨满”，“小栏” 与“酣歌”，都可跨过红丝栏，横向相对，结成妙趣，茂密的结体，给人的幻觉重重。结体虽然如此茂密，烟云不定，但还是字字独立，违而不犯，可见笔力之厚，关照之精。

手书章碣《春别》

掷下离觞指乱山，趋程不待凤笙残。花边马嚼金衔去，楼上人垂玉筯看。柳陌虽愁风袅袅，葱河犹自雪漫漫。殷勤莫厌貂裘重，恐犯三边五月寒。

此卷书法，似为毛泽东 1954 年前所写。

看了此卷书法，蓦然想起了清代乾隆年间的书画大家郑板桥。郑板桥以画竹名擅画界，又以六分半书冠世，有一种章法，名曰“碎石铺路”。此卷书法，正有些碎石铺路的味道。

“掷下离觞指乱山”，起首一句，一改过去四角夸张、内宫不紧的结体

方法，变为中宫紧收、四角对应，字势宽占地步。加强行笔、点画的顿挫，一字一结，相望相依而不相连，字距有空挡，行距有空白，飘飘洒洒，你铺我垫，你伸我缩，字势偏宽而有斜势。一篇书下，妙趣顿生。

手书唐彦谦《仲山》

千古（载）遗踪吊（寄）霹萝，沛公（中）乡里旧山河。长陵亦是闲邱陇，异日谁知与仲多。

此卷书法，似为毛泽东 1957 年前后所写。

此卷书法，用笔沉稳，点画流畅而无壅滞，结构宽博恣肆，拙厚朴茂，左右顾盼有情，上下依侧呼应。行气跌宕，或放或收，或连或断，或方或圆，各行其妙。“薛萝”二字又连又长，“长陵”二字，又小又粗，“旧山河” 三字写得滞洒，“千古遗踪”四字相映生辉。

手书杜常《华清宫》

行尽江南数十程，晓风残月入华清。朝元阁上西风急，都向长杨作雨声。

此卷书法，似为毛泽东 1958 年以后所写。是用软毫写在一张十二开纸上的八行草书。雄放恣肆，“有若山形中裂，水势悬流，雪岭孤松，冰河危石” 之感（唐张怀瓘《书断》）。表现最典型的字是：“晓风残月”。“晓”字的“日”旁较大，而“尧”却被简化而压抑，压抑的能量，一笔扫下，变为“风”字的一边，然后提笔，转折，又将笔势收于腹内。“残”字另起笔，以侧笔取势，连笔再将“月”字写出，笔锋又中断“月”腹。这样的挥洒，透出了作者的豪情峻骨。“西风急”三字，又是一种苍茫景色，“西”字写得跳宕起倒，稍有峭意，接写“风”字就笔力道劲了。“急”字不急，而带翻笔涩势，聚结了弹力，但又未施放出来，犹如勒缰之马，意在急奔。

手书韩偓《已凉》

碧阑干外绣帘垂，腥（猩）色屏风画折杖。八尺龙须方锦褥，已凉天气未寒时。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前所写。

小诗小景，但韵在诗外。书法也是这样随诗情而赋笔。这里没有雄放恣肆，没有刚健超逸。这里有的是气清若兰，性雅高奇。欣赏此卷书法，感到兰花朵朵，条叶交伸，一片馨气。草书笔法，淡墨轻行，如高士山中，行吟溪畔。面对山水，心怀清幽，调雅景奇。其中“腥色屏风画折枝”最有韵味。

手书张◻《钱塘夜宴留别郡守》

四方骚动一州安，夜列尊罍伴客欢。

筚篥调高山阁迥，虾蟆更促海塘（涛）寒。屏间佩响藏歌伎，幕外刀光立从官。

沉醉不愁归悼晚（远），海（晚）风吹上子陵滩。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前所写。

行草相间，正是他书风深化开始的风格。“钱塘夜宴”四字已代表全篇笔墨，是小草书。“钱塘”二字，象是杭州玉皇顶上的松柏，挺干延枝，盘根崖上，迎风而摆，似有招人之意。“夜宴”二字，写得耸立淡雅，如六和塔，立于钱塘江边，穆穆然，有高雅之貌。其他如“屏间佩响藏歌伎，幕外刀光立从官”，也写得劲健清捷。最后，在章法上，当最后还剩下一个字，需另起行时，不再抬起，直落末行字旁，不受古法拘束。

手书张◻《登单于台》

边兵春尽回，独上单于台。白日地中出，黄河天上来。沙翻痕似浪，风急响疑雷。欲向阴关度，阴关晓不开。

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

大漠沙丘，风起浪翻，书意中含有一种平沙起雷、云生天际的清远劲静的韵味。淡墨起笔，行书为主，稍带草意。“白日地中出，黄河天上来”，无遮无盖，视线辽阔，笔势开张。“沙翻痕似浪”，写得简约跌宕，似遇强风袭来，有顶风勇进的气势。“阴关晓不开”，一个“晓”字，似有风迷马眼，举蹄长嘶的动感。

手书李煜《浪淘沙》

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦[里]不知身是客，一向（晌）贪欢。独自莫凭阑！无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！

此卷书法，似为毛泽东 1955 年前后所写。

不论李煜的历史地位如何，作为词人他是合格的。这卷书法以轻松愉快的笔调，疏朗错落的布白，流畅痛快的线条，表现了一种春江落花的气韵。书意和词意在这里不是协调一致的。“一向贪欢”四个字，写得清和高远，雅健俊逸，不象词意有着理性的批判。“无限江山”写得爽气感人，也不是词人心里的亡国回忆。“流水落花春去也，天上人间”，写得如少女起舞，长裙飞扬，更无帝王变囚徒的天壤落差。

手书李煜《虞美人》

春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

此卷书法，与前卷一样，书写时间相同。

淡墨而书，犹如冰心玉壶，晶莹透亮。“春花秋月”，流美娟巧。“小楼昨夜又东风”，激流推舟。“雕栏玉砌应犹在”，高楼飞檐。“恰似一江春水向东流”，溪蒲承霞。此卷书法，美在流畅，美在轻松，美在优扬。