吹管乐器唢呐出现与盛行

唢呐又名喇叭。唢呐是一种外来乐器，其发音开朗豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，深受广大人民喜爱和欢迎的民族乐器之一，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及秧歌会等仪式伴奏。

最初唢呐是流传于波斯、阿拉伯一带的乐器，就连唢呐这个名称，也是古代波斯语的音译。后来，人们在宋金时期伎乐壁画上发现有吹奏唢呐形象，这才证实了唢呐是在我国宋金时代，才传到我国中原地区。

到了明代，古籍中始有唢呐的记载，明代正德年间唢呐已在我国普遍应用。明代武将戚继光曾把唢呐用于军乐之中，其军队里掌号笛的人，吹的就是唢呐。

明代王圻编《三才图会》里有关于唢呐比较详细记载，里面这样说，唢呐形状像喇叭，七孔，首尾用铜制成，管用木制成，是军中的乐器，民间也很普遍。

明代学者王磐所写的《朝天子·咏喇叭》是描述唢呐最好的文章，里面这样描述道：

喇叭，唢哪，曲儿小，腔儿大。来往官船乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁，民听了民怕，哪里去辨什么真共假？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家，只吹得水尽鹅飞罢。

到了明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为离不开的乐器。

到了清代，唢呐称为“苏尔奈”，它被编进宫廷的《回部乐》中。后来，唢呐逐渐成为我国各族人民使用颇广的乐器之一。

这一时期，人们制作唢呐是在木制锥形管上开八孔，前七后一，管的上端装有细铜管，铜管上端套有双簧的苇哨，木管上端有一铜质的碗状扩音器。唢呐虽有八孔，但第七孔音与筒音超吹音相同，第八孔音与第一孔音超吹音相同。

唢呐的中、低音区音色豪放、刚劲，各种技巧都易于发挥，非常富有表现力，由于它高音区紧张而尖锐，在乐队中应用要谨慎。

在明清时期，我国有20多个民族流行唢呐，流行地区不同，其称呼也各不相同，汉族现有“唢呐”、“大笛”、“海笛”、“喇叭”、“叽呐”、“乌拉哇”、“暖子”、“梨花”等多种名称。维吾尔族称“苏奈尔”、黎族称”“抹轰”、“拜来”、“宰乃”、“沙喇”等，蒙古族称“荜什库尔”、“那仁荜篥格”等。

明清传统唢呐管身一共有8个孔，分别由右手的食指、中指、无名指、小指，以及左手的大拇指、食指、中指、无名指来按，以控制音高。发音方式，是由嘴巴含住芦苇制的哨子，用力吹气使之振动发声，经过木头管身以及金属碗的振动及扩音，成为唢呐发出来的声音。

明清唢呐按音域及乐器大小可区分为小唢呐、一般高音唢呐以及大唢呐，但其中又可分为各种调性的唢呐，所谓的调性是指放开最下面三孔时所吹出的音。

一般而言，明清传统唢呐常用音域为17度音，以最常用的高音唢呐而言。其音域是由低音至高音的。

在清代康乾年间，人们改良了唢呐，这种唢呐叫做加键唢呐，一般可分为加键高音唢呐、加键中音唢呐、加键次中音唢呐、加键低音唢呐等，其特色为增加了按键及半音孔，以增加音域和稳定音准。

因为各地区、各制造者的不同，形制以及按孔方式也有所不同，以最常见的加键中音唢呐而音，常用音域一般为18度音。

唢呐最大特色，在于其能以嘴巴控制哨子作出音量、音高、音色变化，以及各种技巧运用，这使得一方面唢呐音准控制十分困难，另一方面则使得其音色音量的变化大，且可借由音高控制，作出很圆满滑音，这些都使得唢呐成为表现力很强的乐器。

明清石器唢呐哨子的调整工夫，也因此成为唢呐演奏者必须具备的重要技术，除了哨子状况的好坏会影响省力与否及音准之外，视不同曲子及音色需求，也必须以不同方式作哨子的细微调整。

唢呐是明清以来传统我国民间经常使用的乐器，其出现的场合一般多是在戏剧伴奏。我国许多戏曲伴奏中都会用到唢呐，尤其是我国北方、西南方的剧种，而在清代中叶以后最广为流行的京剧、徽剧中也有少数的戏会用到唢呐。

[旁注]

《三才图会》又名《三才图说》，是由明代王圻及其儿子王思义撰写的百科式图录类书。书成于明代万历年间，共108卷。它为形象地了解和研究明代的宫室、器用、服制和仪仗制度等提供了大量资料，所以《三才图会》被誉为明朝绘图类书的佼佼者。

曲牌　是我国传统填词制谱用的曲调调名的统称。俗称“牌子”。我国古代词曲创作，原是“选词配乐”，后来逐渐将其中动听的曲调筛选保留，依照原词及曲调的格律填制新词，这些被保留的曲调仍多沿用原曲名称。明代以前所形成的戏曲声腔，如昆山腔、弋阳腔，以及由明清俗曲发展成的戏曲剧种。

音域　我国古代一种音高划分，指某人声或乐器所能达到的最低音至最高音的范围，各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。

康乾　清代初期和中期的两位皇帝年号简称。康指清代第二位皇帝玄烨，年号为康熙，乾指清代第四位皇帝弘历，年号为乾隆，康熙是乾隆之祖父，康乾两代中间还有一位皇帝胤禛，年号雍正。所以康乾时期，也称“康雍乾时期”，他们统治时期是我国封建社会的最后一个盛世，也被称为“康乾盛世”。

徽剧　我国的地方戏曲之一，主要流行于安徽和江西一带。明末清初，乱弹声腔传入安徽一带，与地方声腔及民间音乐结合，在安庆府的石牌、枞阳、桐城等地形成拨子。乾隆年间，拨子与四平腔脱胎而来的吹腔逐渐融合，形成二黄腔。二黄腔又与湖北西皮形成皮黄合奏，奠定了徽剧的基础。

[阅读链接]

提起明清时期民间的唢呐，年长艺人们常有“胡琴三担米，唢呐子一早晨”的说法。其实，明清时期民间唢呐跟其他民族乐器一样，并非一朝一夕就能学会。

况且，明清民间唢呐曲牌数以百计，即便是流传甚广且常用的曲牌也足够吹鼓手操练三年五载，吹鼓手是民间的习惯称呼，其实是唢呐匠与鼓乐手的合称。