柴科夫斯基

柴科夫斯基（1840～1893）是 19 世纪俄国最有才华的作曲家。生于贵族家庭，10 岁开始学习钢琴和作曲。1862 年又入彼得堡音乐学院学习作曲， 毕业后赴莫斯科音乐学院任教。由于他勤奋地工作，在音乐的各种体裁上都大显身手，创作出极其优秀的作品。如歌剧《奥涅金》《黑桃皇后》，舞剧

《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》和《第四交响曲》《第五交响曲》《悲怆（第六）交响曲》，交响诗《罗密欧与朱丽叶》等。总之，柴科夫斯基在各种音乐体裁里都有名作。这在世界乐坛上是首屈一指的。提起芭蕾舞剧《天鹅湖》，很多人都知道。它是柴科夫斯基于 1876 年写成的。美丽的奥杰塔公主到山上采花的时候，遇到恶魔罗特巴尔特。恶魔向公主求婚遭到拒绝，于是恼羞成怒，用魔法把公主和她的女友们全变成了天鹅。她们白天在湖面上游来游去，只是到深夜那一会儿功夫，恶魔才让她们上岸还原人形。

姑娘们多么希望恢复自由啊！这天晚上，齐格弗里德王子在湖边偶然发现了变成人形的奥杰塔公主。王子的诚心和善良，使她很快地消除了心头的疑虑。她向王子诉说了自己和同伴们的不幸遭遇。王子发誓永远爱她。公主和女友们多么高兴啊！因为这样就有可能破除魔法，使她们恢复人形。《小天鹅舞曲》就是舞剧第二幕里，王子和公主互相表白爱情之后，四个小天鹅跳的一段欢乐舞蹈的伴奏音乐。在这支舞曲的后面，是《三个大天鹅舞曲》和《天鹅的集体舞曲》。它们表达了天鹅们的欢乐心情。

《小天鹅舞曲》篇幅不长，演奏一遍才一分多钟。它是A 4

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快板。开始，由大管吹奏八分音符活泼跳跃的伴奏音型，一小节之后，双簧管用二重奏开始演奏轻快的曲调。然后长笛在高八度上进行重复。第二小提琴和中提琴又用十六分音符几次穿插在乐句结尾的长音上，显得很有生气， 然后，第一小提琴接奏主旋律。这里，强调了切分节奏的几个音，表现小天鹅走步还不稳，更显得活泼可爱。

柴科夫斯基的这首《小天鹅》写得精巧、别致，配上舞蹈，更有诗一般的情趣、画一般的意境。它深受人们的喜爱，经常出现在音乐会上，有时， 还以重奏和独奏形式演出。

《黑桃皇后》：剧本是由其兄穆·柴科夫斯基根据普希金的同名中篇小说改编。1890 年首演于彼得堡玛林剧院。剧情：出身贫寒的军官格尔曼与上流社会美丽的小姐丽莎相爱，但阶级地位的殊异是他们美满结合的不可逾越的障碍。格尔曼偶然从朋友口中得知丽莎的祖母、年老的伯爵夫人掌握着赌博致胜的三张牌，于是决心要探出其中奥秘，幻想借赌博发财以改变自己的阶级地位，最后荣耀地娶丽莎为妻。其实关于三张牌的奇闻不过是一种虚幻的谣传。尽管格尔曼费尽心机，不仅杀死了伯爵夫人，使得知真情的丽莎深感爱情的幻灭而自杀，他本人也在赌场输个精光，在绝望和悔恨中拔刀结束了自己的生命。

歌剧以科学而严密的音乐思维，主题贯穿发展的交响化的纯熟手法。第一场中他的咏叙调是他的音乐肖像，优美的旋律线条和广阔的歌唱性，情绪

热烈而真诚，对他的阶级地位和基本的性格面貌，以及对丽莎的纯真爱情， 都作了主动的展示。第六场丽莎在河边的咏叙调，揭示了她等待格尔曼的痛苦心情，主题是从民歌音调发展而来的，可以从中清楚地听到民间悲凉凄楚的哭泣音调。

柴科夫斯基的《胡桃夹子》作于 1892 年。剧情：圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到糖果仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。此剧管弦乐组曲包括以下几段：

小型序曲。精巧轻快的旋律和节奏，加之清澈透明的配器，把童话世界的那种小巧玲珑、天真烂漫、充满欢乐的气氛充分地表现了出来。

进行曲。是孩子们排队领圣诞节礼物时的进行曲，表现了他们活泼敏捷、天真无邪的稚气和热情。乐曲以铜管清脆的号角般的音调为主，管乐与弦乐轻快对答。

糖果仙子舞曲。钢琴独奏晶莹清澈的乐句，仿佛听到喷泉上的水珠溅落。

《叶甫盖尼·奥涅金》由柴科夫斯基作于 1878 年。剧情是这样的：纯真而富于幻想的塔姬雅娜对来访的奥涅金一见倾心，连夜写信向他倾诉自己的心曲。对当时的贵族生活深感厌倦的奥涅金一方面冷冰冰地拒绝了她的爱情，一方面又玩世不恭地向她的妹妹、单纯而又爱虚荣的奥尔珈假献殷勤。由此激怒了奥尔珈的恋人、青年诗人连斯基，致使他在与奥涅金决斗中丧生。几年后，奥涅金在舞会上重见已嫁给格列敏公爵的塔姬雅娜，内心深处的爱情终于被唤醒。他不顾一切地向塔姬雅娜表白，但她决心忠于道德和义务， 拒绝了奥涅金。整部歌剧音乐形象鲜明，旋律优美朴实，诚挚动人，具有俄罗斯抒情浪漫曲的鲜明特征，尤以细致地刻画人物内心世界见长。

《那是在初春的时候》是柴科夫斯基根据阿·托尔斯泰歌唱春天、大自然、爱情的歌词创作的六首浪漫曲中的第二首。巧妙地运用了二连音和三连音的结合，造成既流畅又富有激情的艺术效果。

《在喧闹的舞会中》：是柴科夫斯基写的六首浪漫曲中的第三首。仍是阿·托尔斯泰在原诗中表达了对邂逅于舞会的女郎的爱慕、思念的感情。贯穿于前奏、间奏、尾声的圆舞曲音型，不时使人回忆起舞会甜蜜的情景；歌曲结束于朦胧的梦境的思念，给人以无穷的回味。它所采用的 b 小调，在浪漫作家的作品中，通常含有悲哀的色彩。

柴科夫斯基创作的《弗兰切斯卡·达·利米尼》这首交响幻想曲，取材于意大利诗人但丁的代表作《神曲》中“地狱篇”的第五部分。内容是：出身于意大利贵族家庭的弗兰切斯卡热恋着俊俏的保罗，但她的父母却将她嫁给暴君马拉钦斯特。马拉铁斯特知道她和保罗相爱后，要杀死保罗。她以身相挡，被暴君刺中胸膛，灵魂落入了地狱。全曲分为三个部分，森严、阴暗的引子描写地狱的入口。快板的第一部分，表现地狱的旋风和可怕的场面。第二部分，弗兰切斯卡叙述着过去的幸福时光和她对保罗的爱情。第三部分， 又回到地狱的可怕景象。

柴科夫斯基应音乐家鲁宾斯坦之约专为莫斯科艺术及工业博览会开幕式创作了《一八一二序曲》，这首序曲演出后很受人们的欢迎，它是以俄国人民反抗拿破仑侵略，取得了决定性胜利的 1812 年的历史事件为题材。结构是奏鸣曲式。它的前奏缓慢、音响丰富，表现出俄罗斯人民和平安详的生活。而后又出现惊慌不安的旋律，预示灾难即将降临。呈示部里，用一些强音和

切分音描写战争场面，曲中还出现了法国国歌《马赛曲》的片断，以此揭示入侵的法军形象。随后奏出俄罗斯风格的主题，表现俄罗斯人民对自己祖国的热爱和思念以及自信、乐观的精神面貌。最后，乐队加强了音响的力度， 表现俄军压倒入侵的法军，取得了胜利。

使柴科夫斯基获得国际声誉的第一部交响曲，是《第四交响曲》，也叫“我们的交响曲”。柴科夫斯基草率的结婚和快速的分离，使他受到很大的打击，乐曲正表现了他的痛苦心情和对幸福的渴望。当时梅克夫人资助他， 使他能脱离了繁重的教学工作而专注创作，因此该曲就是献给梅克夫人的， 称之为“我们的交响曲”。第一乐章，通过表现沉重、忧郁的心情和幸福梦幻的不断交替，揭示出渴望幸福的个人与严峻“命运”的压力的冲突。第二乐章中，富于诗意的音调，描写主人公暂时忘却现实的痛苦，沉浸于往事的回忆。第三乐章，在配器上极有特色的乐章，表现了“睡觉时在脑中闪掠过的形象”。第四乐章，通过俄罗斯民歌，表现出人民的强大力量，并向“命运”进行勇敢的挑战。最后在描绘民间节日欢乐景象的气氛中结束全曲。