变中发展的南北朝诗歌

晋宋交接时期的南朝，诗歌的发展经历了一个新的转折，那就是玄言诗逐渐从诗坛退却，而山水诗大放光彩。

我国多有山清水秀之地，置身其中，不免牵动文思，正由于此，我国的诗歌很早就有描写山水景物的句子。最早的诗歌总集《诗经》中，已有简略的自然景物描写，甚至有一些情景交融的画面。

《楚辞》中的自然山水描写，要比《诗经》具体、生动、细致，笔墨也多了一些，显示出作者较高的审美能力和较丰富的艺术想象力。东晋时期的玄言诗，山水的审美意识逐渐增强，还出现了不少描写自然山水景物的佳句。

但总的来看，那时山水景物描写的分量在全诗中还只占少数，它只是诗人借以引发、陪衬、烘托、渲染诗人思想感情的片断。直至谢灵运时。诗歌中才以山水作为主要描写对象，完成了从玄言诗到山水诗的题材转变。

谢灵运，出生于会稽始宁。他出身于东晋时期最显赫的世族家庭，年轻时就袭封康乐公，世称“谢康乐”。

谢灵运虽有政治抱负，却郁郁不得志，他把很多精力寄情于山水。他每每将游历山水的经过，用诗歌记述。在他之前，山水风景的描写，仅是断章零句，谢灵运则倾注全力刻画山水胜景，使山水成为独立的审美对象，由此扭转了当时的玄言诗风，开创了文学史上的山水诗派。

谢灵运的山水诗雕琢细腻，刻画逼真。代表作如《登池上楼》、《石壁精舍还湖中作》等诗，最能体现他诗歌的特色。《登池上楼》作于他做永嘉太守的时候。诗歌首先写出他出任永嘉太守时的复杂心情，接着描写病中举目所望时的周围景致，最后抒发他离群索居的感受。

《登池上楼》中间景致的描写，最见谢灵运写诗的功力：近处波涛声声、远方山峦绵绵，而更可喜的是，冬去春来，景色一新，于是“池塘生春草，园柳变鸣禽”的诗句信口而出。

这一联诗句最受人赞赏，它不用任何典故，不加任何雕琢，只是以本色天然的白描手法传达出盎然的春意，可以说是神来之笔。

这个时期比较有名的诗人还有颜延之、鲍照、谢惠连、谢庄、汤慧休等，其中以鲍照的诗成就最大。

鲍照，江苏涟水人。出身寒门，曾任临海刘子顼的参军，史称“鲍参军”，以诗著称。他虽然出身寒微，却自视甚高，以为凭借自己超人的才华而功名富贵唾手可得，可事实并非他想象的那么简单。

他在人生目标未实现之际，往往在他的诗中涌出感愤不平之辞。在他的代表作《拟行路难》18首中，可感受到其感情的冲动、激荡与紧张。《对案不能食》一诗，就表现了一个才高气盛、自尊心极强的诗人面对不公平的现实激愤异常，苦闷有加。

鲍照尤其擅长七言歌行，还在诗中杂以各种句式，写了不少杂言式七言歌行，对七言诗的发展有重大贡献。

南齐永明年间，周颙著《四声切韵》，讨论汉字的平、上、去、入4种声调。诗人沈约更将四声运用到诗歌的声律上去，要求诗歌平仄押韵、音韵和谐、对仗工整、辞采华丽，提出“四声八病”之说，形成了一种新诗体，号称“永明体”，也称“新体诗”。

“永明体”诗人最有名气的是沈约和谢朓。

沈约，吴兴武康人，历宋齐梁时期，官至尚书令。沈约一些描写山水景物的诗和友人之情的诗，辞采清丽，感情真挚。

谢朓，谢灵运的同族晚辈，人称“小谢”。他与谢灵运同以善于写山水景物见长，但他们两人的写作方法不同。谢朓更多地对自然景物作出选择、提炼并重新加以安排，显得更加完美。

谢朓的山水诗既吸收了谢灵运那种细腻，又能融情入景，从而既摆脱了谢灵运堆砌雕琢，又摆脱了玄言诗的枯燥，形成一种清新流利的风格，对后世影响很大，代表作为《晚登三山还望京邑》。

与南朝时期相比，北朝时期文化显得十分冷落，只有庾信兼南北之长，显现出大家风范。庾信42岁以前多作宫体诗，与徐陵合称“徐庾体”。

42岁以后，诗歌多以乡关的思发为哀怨之辞，风格苍凉，具有较高的认识价值和艺术价值。

庾信的诗歌对仗工整，情辞兼备，初步融合了南北诗风，既有南朝时期的华丽精巧，又有北朝时期的雄浑刚健，开拓了诗歌的审美意境。

[旁注]

南朝　东晋时期建立于南方的4个朝代的总称。自420年东晋王朝灭亡之后，在南方先后出现了宋、齐、梁、陈4个朝代，而它们存在的时间都相对较短。是我国历史上朝代更迭较快的一段时间。南朝与北魏、东魏、西魏、北齐、北周并称“南北朝”。

山水诗派　唐代诗歌流派，以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建、韦应物、柳宗元等，其中以王维成就为高，他是诗人，又是画家，能以画理通之于诗，诗中有画，画中有诗，对后世影响很大。

白描　我国绘画的一种技法，指单用墨色线条勾描形象而不施彩色的画法。白描也是文学表现手法之一，主要用朴素简练的文字描摹形象，不重辞藻修饰与渲染烘托。

七言歌行　可以配乐歌唱的诗歌体裁，是一种特殊体例，在诗题中常见有“歌”、“行”的字样。七言歌行体出自古乐府，首创于魏文帝曹丕的《燕歌行》，而兴盛于唐代。七言歌行一般句数不定，而每句字数也不是固定的，可以杂以三言、五言句，但是以七言为主。

“四声八病”　南朝齐时期诗人沈约将平上去入四声同传统的诗赋音韵知识相结合，规定了一套五言诗创作时应避免的声律上的毛病，这就是“四声八病”。用于永明体诗歌的创作中，对于增加诗歌艺术形式的美感，增强诗歌的艺术效果，有一定的积极意义。

宫体诗　宫体”既指一种描写宫廷生活的诗体，又指在宫廷所形成的一种诗风，始于简文帝萧纲。萧纲为太子时，常与文人墨客在东宫相互唱和。其内容多是宫廷生活及男女私情，形式上则追求辞藻靡丽，时称“宫体”。这类诗被称为“宫体诗”。

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东晋时期，江南的农业已经有了较大的发展，士族地主的物质生活也比过去更加优裕了，越来越多的园林别墅建造起来，士族文人们在优裕的物质条件和瑰丽的江南山水中，过着清谈无为和登临山水的悠闲生活。

在这些人的诗赋中，常常出现一些赞美江南山水的名言隽语，借以发挥老庄自然哲学的思想。由于受到这种风气的影响，当时流行的玄言诗里也开始出现一些山水诗句，作为玄学名理的印证或点缀。