流行唱腔形成的文曲戏

文曲戏又名“调儿戏”，它起源于太白湖区，流行在鄂、皖、赣三省的毗邻数县，是在明代流传下来的“俗曲”和民歌小调基础上逐步形成起来的。

在古代，太白湖区的乡民百姓，在田间生产时要唱“秧歌”，牧童放牛唱“山歌”，逢年过节唱“灯歌”，青年男女谈情说爱唱“情歌”。

这些渔歌小调渐渐以座唱的形式出现，后来艺人们将它配以莲湘、花鼓演唱，年长月久，逐步又形成了“灯戏”中的一种艺术形式。

特别是逢遇灾年，乡民们带上胡琴、木梆等工具沿途卖唱求乞。他们南至九江、瑞昌、德安、武宁、修水、鄱阳、景德镇等地，东至宿松、望江、怀宁一带，西至蕲春、浠水、黄冈、大冶等县，还有的跑到芜湖和徐州。

艺人们在这个过程中，一面提高演唱技艺，丰富曲调，一面不断壮大表演队伍，少则四五人，多则上十人，结成一班分工协作，你拉琴，我打鼓，他敲梆，分出角色进行演唱。

经过不断地锤炼和发展，艺人们慢慢形成了几种固定的唱腔，如“文词”、“秋江调”、“叠断桥”、“鲜花调”等，基本上形成了文曲戏的雏形。

文曲戏的形成是在1912年，由卖唱艺人王元林和闵金保共同组班，由盲艺人王瞎尔教唱，开始用化妆教唱的形式，以小生、小旦、小丑的“三小”行当为主，演一些家庭生活小戏，搬上了农村草台。

此时的文曲戏只有文场伴奏，并无武场，比较单调。而当时的广济采茶戏有武场，并无文场而且采茶戏显高亢，十分热闹。

艺人王元林和闵金保看到这里便积极地横向借鉴，也配以锣鼓铙钹等，将这些乐器参与到演出之中，进行武场伴奏，戏味明显提高。经过了王元林和闵金保借鉴广济采茶戏为文曲戏加入武场情节，早期的文曲戏终于形成了。

1933年，闵金保重组戏班，班社发展至30余人，他们到江西的都昌、鄱阳、浮梁和安徽的宿松、安庆等地演出授艺。随后文曲戏越传越广、越演越烈，渐渐扎根于群众之中。

1937年，郑公塔、童司牌、程三爱组成文曲戏班，他一破文曲戏女角男扮之陈规，大胆培养了文曲戏第一代女演员，开创了文曲戏的新局面。他大胆改革唱腔，使文曲戏的声腔，特别是女声腔的进入，更为丰富多彩。

每当女演员查爱香、蒋凤翠等出场演出，观众无不拍手叫好，称查爱香为“十万三”，称蒋凤翠为“八万五”，实指她们艺绝价高。故而程三爱的戏班驰名于鄂皖赣周边地区。

1940年，武穴市境内文曲戏艺名渐著，其唱腔已形成体系，男女演员的同台演出使表演艺术更加丰富多彩，并且移植了一大批剧目。

艺人袁老十的文曲戏班中的于大毛是一名较出色的女演员。她嗓音清脆，扮相俊美，吐字清楚、唱腔圆润，加上她天生聪慧，表演水平大超前人，一鸣惊人，群众称赞她是“文曲戏花魁”，所演之处，观众赞誉不绝。

艺人们的不断求索和锤炼总结，使文曲戏的声腔体系日臻完善，演出程式和形式渐趋固定，极富地方特色。

文曲戏吸收了长江沿岸的优秀民歌素材，洋溢着乡土气息，有着丰厚的底蕴和优美的旋律。文曲戏曲调丰富，饱含泥土芳香，有“九腔十八调”之称。

文曲戏现存大小曲牌120余种，声腔完整，流传甚广。文曲戏的声腔发展，大体经过坐唱时期的“单曲叠用”、“多曲连缀”，形成正本戏后的板腔体。

文曲戏唱腔分小调、文词、南词3大部分。新中国成立后经音乐者整理完善，又分“老生文词”、“小生文词”、“旦角文词”、“丑角文词”“花脸文词”等5种，各以润腔和音色等特点而异。

文曲戏在音域上又以四度之差而分为“男文词”与“女文词”，男腔高亢稳健，女腔委婉跳跃。特别是文词中“商”与“徵”的调式交替，突破了本地以“徵”为主的局限，从而色彩大增。“南词”过去多为仙道、僧尼、鬼魂所用，行腔中又“宫”、“羽”互补，所以曲调幽雅脱俗，别具韵味。

文曲戏源于乡土，贴近民间。文南词大量保存着鄂、赣、皖三省交界一带流行的民间小曲，如《瓜子仁》、《想郎》、《打樱桃》等，至今还在当地农村中流行。艺人们便将它融进了文南词中，逐步淘汰了一胡、一鼓的曲艺伴奏形式，极大地增添了舞台艺术效果。

[旁注]

景德镇　历史悠久，文化灿烂。雄踞长江之南，历史上与广东佛山、湖北汉口、河南朱仙镇并称全国四大名镇。被誉为“世界瓷都”，更是“中国瓷都”，瓷器是中国汉族劳动人民的伟大发明。

铙　最早使用的青铜打击乐器之一，其最初的功能为军中传播号令之用。它是蒙古、藏、纳西、壮、土家、黎、汉等各民族互击体鸣乐器。流行于全国各地，尤以两广、海南、闽浙一带最为盛行。铜制圆形的乐器，常和钹配合演奏。

《打樱桃》　京剧传统剧目，明代著名戏曲家史盘所写的《樱桃记》传奇。在汉剧、徽剧、桂剧、秦腔、河北梆子、内蒙古二人台都有此剧目。

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文曲戏的艺术成就还体现在其戏剧研究成果和学术价值上。文曲戏和其剧目所反映的内容，以其地域特色和时代特征，被众多的艺术专著所记载，其代表剧目的唱本、音像资料被馆藏。

《中国戏曲音乐集成》用专门章节介绍文曲词，内容包括剧种沿革、唱腔分类与结构、演唱风格与语言音韵、伴奏形式、板式曲牌和唱腔等。《中华舞蹈志》对文曲戏“抛球舞”进行了高度评价。文曲戏对黄梅戏、京剧、赣剧等戏曲剧种的唱腔的丰富成为艺术专家研究的课题。