曲苑拾英——地方戏剧

山东戏曲绚丽多彩,声腔剧种繁多,除了山东梆子、莱芜梆子、柳子戏、柳琴戏、吕剧外,山东枣梆、蓝关戏、四平调和柳腔也非常有名。

枣梆源于山西上党梆子,受当地语言影响,逐步演变发展而成。枣梆在表演艺术上具有粗犷、豪迈的特色,注重表现力。

蓝关戏是流传于山东莱州及招远境内的古老高腔剧种,属于“道情戏”。四平调是以花鼓为主,吸收评剧、京剧、梆子等剧种的曲调而形成。柳腔是青岛的地方剧种,由民间说唱“本肘鼓”演变而成。因乡音浓郁、生动有趣而颇受欢迎。

十万班入山东成枣梆

据传,因山东梁山一带百姓,多是从山西洪洞县而来,所以梁山明清时期的地方戏,大都带有山西梆和陕西秦腔的韵味,托腔绵长,腔调高亢而豪放,服装道具也十分简单。

到了1875年左右,山西遭受灾荒,有个戏曲职业班“十万班”来到鲁西南,分别在菏泽、郓城等地流动演出一年多。于是,一些地方便聘山西职业艺人授艺,其中最早被聘为教师的山西艺人是潘朝绪。

潘朝绪所传授的这种梆子声腔,便是出于山西上党梆子,或称“上党宫调”及“泽州调”等名称。他先后在郓城的刘口、樊庄、郭屯、于庙、张集等地正式收徒授业。

潘朝绪所传授的这种梆子声腔与本地的戏曲颇有相似之处,两地艺人在一起相互切磋,结为知音,从而使梁山南部地方戏在原来基础上,融当地戏剧和山西上党地区梆子戏之长,发展成为独具特色的地方剧种梁山梆,并活跃在鲁西南地区。

后来,前几辈的艺人在演唱的过程中,不断学习和吸收本地剧种的精华,融合了一些民间小调的风格,从而逐渐形成了独具特色的地方剧种,因当时该戏所用乐器梆子皆用枣木制作,于是将该剧种正式定名为“梁山枣梆”。

第一批枣梆艺人有珍珠帘、史文秀、樊武扎、庞石贵、侯福勤等,并在郓城县组成了第一个枣梆职业戏班,取名“义盛班”。

自清代光绪年间建立第一个枣梆班社“义盛班”以来,郓城、鄄城、巨野等县一些地方的群众自动聘师学艺,筹办科班。后来,全区先后办起了郓城县吕公堂科班、唐店科班、樊庄科班、于庙科班和鄄城县苏楼科班等。

这些科班培养了很多艺人,也涌现了一批名伶,如旦角吴凤珠,艺名“小板”、红脸樊自瑞,艺名“大鸡”、红脸樊欣贤,艺名“樊三”、司鼓李世魁、黑脸王新鼎,艺名“大金鸽”、小生梅新贺,艺名“小明”、小生刘富贵,艺名“如意”、小生邢德稳,艺名“连从”、旦角桂相连,艺名“狗旦”、旦角于恒久,“艺名五贝”、黑脸梁宝兴红脸、赵凤来、鼓师梁世友、樊作诗等。

艺人吴凤珠除演唱传统剧目外,还自编自导许多不同时代特点的剧目,共300多出。吴凤珠最初以卖艺为生,但始终追求艺术的创新和完美,多年的卖艺生涯,使得他在唱腔和表演上达到炉火纯青的境地。

后来,吴凤珠于五神庙创办了一所枣梆戏剧学校,陆续招收了南旺、梁山、郓城等地的金星玉、孙登福、王广财、何枸、如印、张文会、李玉振、马登、李作亮等40多名学员。

在吴凤珠的精心培养下,这些学员后来都成为各地剧团的栋梁。还成功地排演了《踩仙桥》、《蝴蝶杯》等精彩剧目,一年四季,走村串乡,几乎天天搭台演出,受到各地人们的普遍欢迎和喜爱。从此,枣梆走出家门,传到鲁西南、河北、河南等地。

枣梆在表演艺术上和本地的山东梆子、柳子戏一样,具有粗犷、豪迈的特色,注重表现力。在唱腔上,它具有粗犷、健壮的特色,既高亢激昂,又委婉活泼,旦角、花腔更优美动听。

板式、旋律等依然保存了上党梆子的唱腔特点,但它不同于上党梆子的一个明显特点是,唱腔中真假嗓结合,真嗓吐字,假嗓拖腔。

而且真假嗓嗓变截然,由真嗓突然翻高而成假嗓,假嗓拖音甚长小生、小旦的拖腔皆用“咿”、“呀”,黑脸、红脸的拖腔皆用“啊”、“呕”,听起来别具风味。

由于枣梆脱胎于上党梆子,剧词的韵脚,仍旧保持着浓厚的山西方言特色。在一段唱词中,“天仙”与“沧桑”辙可以混用,如《狄青借衣》中狄姐所唱:

门前车马闹嚷嚷,众乡亲来庆贺我的才郎。头上青丝绾水纂,鬓边斜插白玉簪。南京官粉净了面,苏州胭脂点辱尖。……迈步且把二堂上,八幅罗裙响叮当。

按照山东地方戏曲的一般规律,韵脚中的“嚷”、“郎”、“当”属“沧桑”,辙“簪”、“尖”属“天仙辙”,混用则称“跷辙”,唱不顺口,听来别扭,但是枣梆演员习惯了,唱来十分自然。

枣梆表演上粗犷豪迈,如徐龙铡子前的甩袖、抖髯、搓手、顿足,和人物当时错综复杂的思路感情,结合得非常紧密。

《打子》、《杀路》等剧中的跌坐、甩发,颇有特色,《桃山洞》等剧中的亮相,架势美观,舞台调度相当别致。

枣梆的唱腔,既能表现激昂雄壮,又能表现活泼欢快的情感。旦角花腔,细腻缠绵,委婉动听,别具一格。

枣梆常用的梆子板有大花腔、二板大花腔、慢板、落二板、二八铜、流水板、垛板、栽板、二犯、倒反拨、紧反拨、一串铃、靠山吼、三步歌、娃娃调、尖板等。

枣梆最初用的丝弦乐器有头把、二把。头把又名“锯琴”,杆似板胡而稍短,椿木制筒,前后粗细不同,用梧桐板覆蒙,羊肠制弦,发音高亢尖亮,与山东梆子的二弦、莱芜梆子的提琴、章丘梆子的胡琴相似。

二把的式样与头把基本相同,但筒子前后一般粗细。陆续增添了板胡、二胡、三弦、琵琶、低胡、笛、笙等伴奏乐器。

打击乐器与山东流行的其他梆子大致相同,只是“锣经”中出场时用的小锣浪头,略有差异。丝弦乐器演奏时,有时配加霸王鞭伴奏,这在其他剧种中是较为罕见的。

[旁注]

秦腔 我国最古老的戏剧之一,起于西周,源于西府,成熟于秦代。秦腔又称“乱弹”,流行于西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地,其中以宝鸡的西府秦腔口音最为古老,保留了较多古老发音。又因其以枣木梆子为击节乐器,所以又叫“梆子腔”,俗称“桄桄子”。

上党梆子 山西省四大梆子之一,流行于山西东南部。享有同蒲剧、晋剧同等历史的文化资格,是上党戏的代表剧种。它在清代道光年间称为本地土戏,1934年赴省城太原演出时称作“上党宫调”,1954年定名为“上党梆子”。上党梆子以演唱梆子腔为主,兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔、卷戏,俗称“昆梆罗卷黄”。

韵脚 即诗、词、歌、赋等句末押韵的字。一篇韵文的一些或全部句子的最后一个字,采用韵腹和韵尾相同的字,这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后,故称“韵脚”。引这些字的韵母要相似或相同。

琵琶 传统弹拨乐器,最早被称为“琵琶”的乐器大约在秦代出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰,发出悦耳碰击声”,表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。“比”指“琴弦等列”。“巴”指这种乐器总是附着在演奏者身上,和琴瑟不接触人体相异。

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枣梆存留下来的传统剧目有80余出,经常演出的剧目,通常为“老八本”,包括《天波楼》、《八仙头》、《蝴蝶杯》、《访四川》、《代州愿》等,以表现历史题材为主,多半取材民间流传的演义小说。另有一部分反映民间生活情趣的喜剧,如《求妻》、《晒鞋》等,短小精悍,饶有风趣。

曾经参加过山东省戏曲会演的《徐龙铡子》一剧,与《中国地方戏曲集成》选载的上党梆子《徐公案》,仅主要人物的名字不同,剧情、结构、主要唱词,基本相似。

枣梆继承了上党宫调的传统,除去演唱梆子剧目外,过去还演出昆腔的《赐福长春》,罗罗的《时迁打铁》,皮黄的《桑园会》、《击鼓骂曹》、《黑风帕》等戏。