街巷俚曲——柳琴戏

柳琴戏俗称“拉魂腔”，又有“拉呼腔”、“拉后腔”等名称，1953年正式定名为“柳琴戏”。它形成于清代中叶以后，主要分布在江苏、山东、安徽、河南4省接壤地区。

柳琴戏的男唱腔粗犷、爽朗、嘹亮。女唱腔婉转悠扬、丰富多彩、余味无穷。柳琴戏贴近生活、贴近群众，具有极高的精神价值。

柳琴戏来源于群众，发展于群众，创新于群众。形式的多种多样和内容的通俗易懂，使它成为深受鲁南地区广大人民群众喜爱的一种娱乐形式。

艺人聚集诞生新剧

在清代乾隆年间，贫苦农民四处流浪，一部分人就用唱门子的办法代替叫门子。那忧郁而凄怨的曲调，那献媚并讨好的表情，不得不让人心动。

后来，穷困的人们逐渐地觉悟，那些靠演唱谋生的艺人竟然也能混饱饭吃，便都唱起了小曲儿，人们称这种小曲儿为“不拉门”。

到了清代康熙年间，山东临沂滕县北部有一个苏姓的名门望族，在苏家尚字辈中有一位才子，他在科举考试中，获得了榜眼的功名，后来又被招为驸马，于是苏家更是名声大噪。

后来，苏家有一个小辈，仗着家族的背景在乡里横行霸道。突然有一天，那个小辈无意中犯了满门抄斩的大罪，缉拿归案的官员动了恻隐之心，为了保住苏家根苗，就暗自释放了两名孩童，让这两名男孩跟着母亲连夜逃跑了。

这两个孩子的母亲孙氏，为了避仇人带着老大苏道一，小名苏来，还有弟弟苏千一，四处流浪，唱“不拉门”乞讨度日。

后来，驸马的好友运河县令看到老友的妻子儿子这么悲惨，就出资在滕县东郭徐楼为他们母子三人安家落户了，又送给他们良田数顷。

他们母子三人在徐楼生活，家资渐丰，苏母就送两个孩子去读书了。兄弟俩看到母亲这么辛苦，于是发奋读书，到了乾隆末年，兄弟两个分别考中文、武秀才。

运河县令看到老友的孩子如此有出息非常高兴，于是赐给苏家金匾额一块，上书“龙虎居隐”4个金字，落款是清嘉庆二十三年，即1818年，盖有县令大印，并把徐楼改名为“苏楼”。

但是后来，兄弟俩乡试未能考中贡生，回到家后非常惆怅，愤世不公。小名叫苏来的文秀才，精通音律、酷爱唱歌，就连他家做活的也都要有好嗓子的，干活时也要唱着戏干。

苏来为了解除烦闷，决定重操旧技，他亲自编写剧本，管饭教唱本村与邻村子弟，并且招长工的时候，如果不会唱歌就不录用。

此时，民间的乞食艺人们也从挨门卖唱变为了打地摊演唱的形式，演员由一人增加为两人，出现了对白和简单的即兴表演。这时候演唱的大都是小段子，后来这些小段子发展形成了篇子。

这种篇子的唱词自由，曲调丰富。在许多篇子里，有的有故事情节，有的没有故事情节。在有情节的篇子里，有一部分故事仅有两个人物，两个演员就按照人物分工演唱，身份固定了，表演的目的性加强了，在其他剧种的影响下，很快就发展成为对子戏。

当时的对子戏主要有《打干棒》、《小书房》等。后来，又出现了两个演员表演较多人物的演出形式，为了区分不同人物，艺人们借助了简单的行头，如礼帽、毛巾等，在演出中，不断变换，群众称为“当场变”或“抹帽子戏”。

这些乞食艺人看到苏家在招唱曲儿的，便纷纷到苏楼入伙，这样苏家逐渐形成了一个初具雏形的班社。清代道光年间，滕县东门外有武氏兄弟，因唱肘鼓子出身，人称“武大周”、“武二周”，并且，他们还学会了当地流行的花鼓。

苏来知道后，便把武氏兄弟请到了苏楼。那时，到苏楼搭班的还有滕县南部高庄唱花鼓的艺人高二，艺名“高老板”，滕县西部磨庄唱花鼓的艺人安得有，峄县李村唱三句半的艺人八戒等。

各曲剧种的名伶义士纷纷到苏楼集结，年头唱到年尾，尤其春节前后，从腊月十五到正月二十，十几口艺人在苏楼及邻近乡村通宵演唱，相互交流，相互切磋，取长补短，增强技艺。

如此一来，就使花鼓、肘鼓子、怡心调来了个大汇集，在相互碰撞、相互交杂、相互浸透、互为转化的基础上形成了一个新剧种，称为“锣鼓统子”，但民间仍称“花鼓”。

锣鼓统子形成后，经过艺人们的共同努力，在文秀才苏来的指导下，借鉴了柳子戏曲牌山坡羊、耍孩儿的词句格式，把锣鼓统子的腔调与鲁南民间小调四句腔合流。

四句腔流行于滕县南部，唱法是一个人叫起腔来唱三句半，后半句由其他人齐声帮腔，拉尾音翻高八度，近似运河畔拉纤呼号之声。

苏来还吸取了起源于滕县山区牧羊人唱出来的溜山腔，保留了锣鼓统子的打击乐，使四句腔、溜山腔、锣鼓统子融为一体。

因这时的锣鼓统子已经吸收了许多曲种，并带有一些随心所欲演唱的成分，所以没有一个统一的说法。原唱花鼓的艺人仍称它为“花鼓”，原唱锣鼓统子的人仍称它为“锣鼓统子”，艺人们各自为政，没有一个统一的剧种名称。

后来有一天，县令的师爷说：“这些叫法太乱，不好听，我们现在一句唱完后边拉腔，就叫“拉后腔”吧！”

于是这个新的锣鼓统子戏就有了拉后腔的名字。拉后腔经过不断吸收民间小调、运河号子和其他地方剧种的营养，使腔调不断丰富、创新，以其丰富的花腔和独有的拖腔翻高，有别于其他剧种，唱者如痴，听者如醉，群众爱之入迷，美其名曰“拉魂腔”。

[旁注]

科举　我国古代为选拔人才而设置的一种考试制度，让读书人参加的人才选拔考试，学而优则仕的一种制度。由于采用分科取士的办法，所以叫做科举。科举制从隋代开始实行，到1905年举行最后一科进士考试为止，经历了1298年。

榜眼　科举时代的一种称号。是我国科举制度中在殿试中，取得进士第二名的名称，与第一名状元，第三名探花合称“三鼎甲”。在民间很早就有这个称呼，但是作为科举术语广泛使用是自宋代开始。

驸马　我国古代帝王女婿的称谓。因驸马都尉得名。汉武帝时始置驸马都尉。到三国时期，魏国的何晏，以帝婿的身份授官驸马都尉，以后又有晋代杜预娶晋宣帝之女安陆公主，王济娶司马昭之女常山公主，都授驸马都尉。魏晋以后，帝婿照例都加驸马都尉称号，简称“驸马”。以后驸马即用以称帝婿。清代称“额驸”。

匾额　独特的民俗文化精品，我国古建筑的必然组成部分，相当于古建筑的眼睛。它把古老文化流传中的辞赋诗文、书法篆刻、建筑艺术融为一体，集字、印、雕、色的大成，并且雕饰各种龙凤、花卉、图案花纹，有的镶嵌珠玉，极尽华丽之能事，是中华文化园地中的一朵奇葩。

贡生　科举时代，挑选府、州、县生员中成绩或资格优异者，升入京师的国子监读书，称为“贡生”。意谓以人才贡献给皇帝。明代有岁贡、选贡、恩贡和细贡。清代有恩贡、拔贡、副贡、岁贡、优贡和例贡。清代贡生，别称“明经”。

花鼓　指凤阳花鼓。凤阳花鼓始称“打花鼓”，又称“花鼓小锣”、“双条鼓”，是根植于安徽省凤阳民间的戏曲艺术瑰宝，有凤阳“一绝”和“东方芭蕾”之美称。凤阳花鼓起源于元代末年，它原系凤阳民间社事活动中娱神歌舞的片段流行于明清时期，最初表现形式为姑嫂二人，一人击鼓，一人击锣，口唱小调，鼓锣间敲。

春节　是我国民间最隆重最富有特色的传统节日，也是最热闹的一个古老节日之一。在春节期间，我国的汉族和很多少数民族都要举行各种活动以示庆祝。这些活动均以祭祀神佛、祭奠祖先、除旧布新、迎禧接福、祈求丰年为主要内容。活动丰富多彩，带有浓郁的民族特色。

县令　古代官名。战国时和秦代称县的行政长官为令。商鞅变法后，合并诸小乡为县，设置县令及职责。县令本直隶于国君，战国末年，郡县两级制形成，县属于郡，县令成为郡守的下属。

师爷　古代将帅出征，治无常处，以幕为府，故称幕府，其佐治人员则统称幕僚。以后相沿成习，幕府成为各级军政官署的代称，应聘帮助军政大员办理各类事务之文人学士，也就获得“幕僚”、“幕宾”、“幕友”等称谓，也称为“师爷”。

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拉后腔便是后来的柳琴戏，关于柳琴戏的伴奏乐器柳叶琴的由来还有一个小故事呢。

传说，当时的肘鼓子艺人，如高二、安得友等人到苏楼演唱时，也跟苏家学唱一些新词新调，因无弦乐伴奏，显得单调。苏来便与艺人研究想要造一个乐器，他们思来想去也找不到合适的方案。

忽然有一天，苏来看到自己画屏上“王昭君”的琵琶形状，心想：如果把它缩短一点就好了。于是叫苏家的木工王清仿照琵琶刻制了第一把土琵琶，因形似柳叶，所以也叫“柳叶琴”。

从此，滕县一带的艺人，因其制作简单，携带方便，伴奏灵活，便纷纷采用，广传开来。