第四章　学习交际舞的基本方法

第一节　标准握持及体位

交际舞的标准握持方法是使共舞双方形成整体性结构的重要手段，它在舞蹈中发挥着不可忽视的决定性作用。它不仅关系到造型的优美与否，而且影响着信息的传递、重心的稳定、用力方法是否正确与统一以及特殊技巧的运用等，所以，决不能等闲视之。理想的标准握持，应当产生共舞双方融为一体的效应。

手：男伴左上臂与后背平衡，肘部略低于肩，小臂左斜向前方抬起，手的高度一般与男士耳根对齐和女士齐眉高度之间的某一点固定，如女伴过高或过低，需适当调整。男伴左手与女伴右手握持时，应四指并拢，拇指张开，手掌周围合拢恰似密封一样，掌心是空的，掌根与地面垂直，并互相顶住，整个手臂呈圆弧状向斜上方展开。男伴的眼睛余光应以刚刚看到自己的手背为准，与女伴右手握持应在男伴的正中线处，不可偏向男方或女方的一侧，保证人体线条分布匀称，切忌前后推拉或上下摆动。男伴左手握持时，肘部到左手腕部和手指不应弯曲，应形成一条直线，男伴不要左肘部过于向前，这样会使女伴右臂向后，影响女伴的形象。男左手和女右手对握应如同轻松自如地合撑着一把阳伞——男伴右手应五指并拢，右手掌心向里，扶在女伴左侧肩胛骨斜下方，从肘尖直到指尖形成一条直线，手指不能超过女伴后背的中线，男伴右手一定要有一种托住扶起感。男伴不能端肩缩脖，小臂应略微向下斜，大臂基本平肩并呈椭圆形展开。女伴左手轻放在男伴右大臂三角肌处，四指并拢，用虎口定位，整个手臂轻放在男伴手臂之上，左臂应有自己的支撑力，不可脱离接触，不要用力压迫男伴右臂。

头和视线：在保持双方肩横线平行的前提下，各自的头部向左侧45度侧转，双眼平视前方，不要总是低头看地面。

身体：女伴应充分利用胸椎和颈椎的关节功能，从剑突部位起，让胸椎后展15度、颈椎再后展15度成挺拔式弯曲，形成特有的女性曲线美。注意切勿理解为往后躺腰或挺腹。男女伴右腹部相互微贴，挺胸、立背、收腹、立腰并保持肩平，双膝放松自然，整体要挺拔。

双脚：在跳交际舞的准备阶段，双脚平行并拢，切不可“八"字形张开，右脚尖对准舞伴的两脚之间，重心集中于前脚掌但不能抬起脚跟。

体位：男士一般站在舞程线一侧面对斜墙或面对舞程线、斜向场中央等位置；女士面对男士，即逆斜场中央或背向舞程线、逆斜墙。男女伴各站于对方偏右侧一方，身体相错。一般来说，掌握四种最基本的形态，就可以触类旁通了。

关位C.P（Closed Position）：又叫合对位、闭合位或者基本位。要点是双方肩横线必须保持平行，不可一边宽一边窄地侧向张开而与游位相混淆。

游位P.P.（Promenade Position）：直译是散步位置。又叫开位、行步位、V形位、半合对位等。男女舞者双方肩横线因而形成V形变化，男伴右侧与女伴左侧相贴，而另一侧却相对张开，双方的视点也集中在握手的延伸方向。

扑右外侧位O.P.（Outside Partner）：又叫右交叉位，右臀相靠合对位、同脚右侧位等。要点在于双方都在舞伴身体的右外侧运步。

扑左外侧位P.O.（Partner Outside）：又叫左交叉位，左臀相靠合对位、同脚左侧位等，要点是双方都在舞伴身体的左外侧运步。这几种体位是舞步结构变化中经常采用的基础性体位，必须牢记和熟练运用。

标准握持能形成正确的发力点，使共舞双方形成了一个相对固定的“架子"，这就从根本上限制了局部性的分散用力情况的发生，使以腰部为中心的整体协调用力，获得可靠的保证。形体的挺拔与运步的流畅，不仅使人体线条的曲线美获得充分展示，也使多余的力量得以消除，建立起整体性的信息传递网络系统。保持微贴的标准握持，将使共舞双方达到信息的传递，形成一种总体性的，细腻而又高效率的网络式系统。这是在非标准握持状态下只依靠双手传递信息的低效率机制所无法比拟的。

第二节　运步方法

初学入门者肯定会感受到：双脚不平行，就很容易被对方踩住脚；不依脚跟、脚尖的程序运步，就很难做到“脚到重心到"；而脚到重心不到，则难免出现“撅臀"、“挺腹"、“俯仰上身"等推拉磕碰现象，使标准握持的规范很难保持。学习交际舞，脚的动作很重要，脚包括脚尖、脚掌、脚跟、脚内沿、脚外沿等部位。舞蹈运步中，脚的哪个部位与地面相接触，其先后顺序及力的大小，接触地面的面积等都有其实用的价值。可见，正确运步方法，是跳好交际舞的重要基本功之一。

1．并步式

舞者双脚并拢的形态，它在不同舞种中存在着细微的变化和要求，如同华尔兹的并脚式上升、探戈的前后脚错位、单脚重心的并脚式旋转等等。

2．开步式

双脚不靠拢地张开，由一只脚主要支撑身体重心的形态，形成前后张开和横向张开两种形式。前后张开可以以静止的形态，也可张开脚在空中运动而不落地。横向张开也是同理，分为静止落地和运动中不落地两种类型。其中探戈的横向张开不以单脚重心落地，只是以一只脚为主的三七分状态。

3．滑步式

滑步式是一种过程性的特殊活动状态，要在平稳的滑动中，完成不露痕迹的快速重心交替。站位后两脚微并拢，相隔2~3厘米，膝关节放松，重心多置前脚掌上。脚尖必须指向身体的正前方，绝对不要指向身体的旁侧。即使在脚位上同步前进，也必须遵循这一基本的方法和原则。移动时想先走右脚，要把右脚的重心移向左腿，右脚要先落脚跟，然后依序放下脚心、脚掌、脚趾，再把重心移回右腿；第二只脚则要先抬起脚跟，经脚掌和脚趾推地移动。向后运步则正相反，第一只脚先落脚尖，然后依序放下脚趾、脚掌、脚跟；第二只脚需先抬起脚尖，然后用脚跟推地移动。注意，向前进身体带动腿，向后退则是由腿带动身体。一般在两拍的时值中，完成开放、闭合、开放的三次重心交替，但在不同的情况下，闭合的形态可出现并式或锁式的不同变化。

4．刷步式

刷步式是一种特殊的运动形态，它是指运动过程中的一种轨迹，并将其称为刷过或擦过；另外，有时也将单个舞步的终止状态，称为刷步。二者的形态虽然无异，但运动节奏却孑然不同。刷步是当一只脚运步走出后，另一只脚运行不论向前还是向后，都由先到位的脚支撑重心，另一只脚在到达重心的那只脚旁时，路过自己的脚心窝擦膝而过，只做合拍的停留，不交替重心，也不继续运行。而到下一只脚或下一个舞步开始时，这只脚又先行迈出，成为下一个旋回的第一步。这种舞步，是一种换脚的技巧。即使是向右或向左转弯或横移，也都可按此方法运行。这样，既能保证重心移动稳健，又能展现身体形态美。

5．锁步式

锁步式，即双脚的脚尖方向平行，一脚在前，一脚在后，脚跟与脚背相贴，呈现小脚趾相靠的交叉形态。锁步式还有另一种变形，称为交叉或锁式交叉，它的不同在于脚尖朝向的不同和双脚间有空隙。

6．旋转舞步

前进右转：当右脚向前运步的同时，左胯与左肩部向前向右转动（同反身动作）。前进左转则与此相反。

后退右转：当左脚向后运步（右撇转）的同时，右胯与右肩向后右侧转动。后退左转则与此相反。

脚跟轴转：重心在一只脚上，重心不变，用脚跟做轴向左或向右进行旋转，称作脚跟轴转。

脚掌（近于脚尖）轴转：重心在一只脚上，重心不变，用脚掌做轴向左或向右进行旋转，称为脚掌轴转。

以上介绍的旋转方法，不能只用胯部带动身体或只用肩部来带动身体转动，应同时用胯和肩部协调动作。

身随脚动，脚到重心到。舞者上身必须永远保持在重心脚的垂直线上运动，决不能出现“试探状出脚"的“重心迟误"状态。当向前或向后迈出一只脚时，腿与身体随即跟上，是瞬间连贯动作（特殊舞步除外），对于上身部位，则是随腿同时运动的，决不能分开运动。否则，上部身体后沉，脚先落地而重心未过，当把全部身体重心移到脚位后，身体则出现顿错上升之感，这种上升是错误的，将使舞蹈动作严重不协调。原则上讲，向前进应是身体带动腿，向后退应是腿带动身体，这是在实践中就能体会到的。

第三节　反身方法

反身动作（CBM）是指身体反侧朝向移动脚，经常应用在转的开端，特别被运用到的是外侧舞伴。下面以华尔兹右转步的自然转为例：

第一步，右脚斜向墙壁时开始转，因此左侧的身体（臀部比肩部多些）摆荡向前做反身动作，并在反身动作结束后继续转的动作直至最后完成。后退步也是一样的，左脚后移，而右侧的身体（臀部比肩部多些）一起跟着后移。在往前移动中，反身动作被感觉到是从肩部先开始的，而往后退则是臀部引导，千万别做机械动作。

反身位置：英文简称C.B.M.P，是用来带动所有基本转动的第一步，续以同样柔顺的、渐进的双脚和身体的转动，直到双脚到达结束的位置而完成转动。舞者可以站着，将一只脚越过身体上半身不完全旋转，它看来像在做反身动作，但事实上舞者没移动身体，只是很单纯地将脚朝向身体的反侧，以腰轴的旋转作为发力点。当舞者左脚向左转时，右侧到髋骨到右肩的部位同时向左前摆动。当舞者左脚向后右转退步时，右侧髋骨到右肩的部位同时向后转摆动。换脚则相反。反身位置多在慢四步、快四步、慢三步、快三步及探戈舞步的旋转动作和转体动作之中体现。

第四节　摆荡方法

摆荡的字面意思是，悬挂在高空的物体自由地晃动。在摩登舞的移动中，大致上我们分为两种不同形态的摆荡：一种称为钟摆式的摆荡，另一种则称为节拍器式的摆荡。钟摆式摆荡可以归类于下半身的摆荡，节拍器式摆荡则属于上半身的摆荡。要做摆动动作首先要有一个支撑点，还要利用身体的惯性和动力。主要是靠脚踝关节和脚趾关节协调配合，靠脚掌发力，身体向前自然下降后又自然上升，膝关节起到重要的缓冲作用。如果不能将我们的支撑脚保持稳定，将造成动作的摇摆不稳。反之，如果我们把这个支撑脚形成一个很稳定的支撑点，并利用音乐的节拍完成摆荡，那么跳起舞来会增加很多乐趣。摆荡的感觉和很多运动的原理是相似的，像棒球的挥棒动作，高尔夫球的挥杆动作，都是利用一个支点和一个弧形产生摆荡，它形成的上升摆荡和下降摆荡，都是简易而明了的。华尔兹、狐步、快四步、维也纳华尔兹都是属于有摆荡的舞蹈——华尔兹的升降、狐步中滑步所产生的距离、维也纳华尔兹在外侧直线进行的舞步所形成的摆荡都是利用相同的原理。

第五节　倾斜方法

倾斜是通过侧身动作的延伸，也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说，这一系列的上身动作，都产生于腰部的力量，而不是某一个局部的单独运动。其正确的运用方法是：身体的一边（左边或右边）的伸展导致倾斜，千万不可收缩右边或左边来造成倾斜动作。如汽车、火车、轮船、飞机在运动中转弯时一样，它们本身要和地面同向倾斜，否则，就会违背自然规律而出现差错。在舞蹈动作中，倾斜不应是随意做出来的，舞者在左（右）旋转时，身体则自然顺势向左（右）倾斜，是为了身体平衡和追求舞蹈美的一种效果，有些人把身体拐来拐去或歪来歪去当成倾斜动作，就好比把慌张当成速度一样，那是很不好的。一位合格的交际舞者应灵活自如地运用倾斜技巧，才能使舞蹈流畅自然，使我们的舞姿看起来更加柔和优美。

第六节　旋转方法

旋转，如同轮子的转动，通常是一个全转（360度）或者更多。当我们做旋转，都会利用一只脚做转动，而且在旋转的那一刹那，不要一直想要移动向前，这是旋转的要领。旋转不能像前进、后退时那样移动快速，旋转时前进者是外圈，后退者是内圈（前进制造外圈，后退制造内圈）。记住：有两种动作必须要把它们分开来，那就是在行进中做转动和在原地转动后再行进是不一样的。当在行进间做一个转动，旋转轴必须垂直的保持在支撑脚上，对在行进间转动的情形是“转动——停止转动——行进"连续重复进行，正因为如此，行进间旋转所看到的停止是瞬间的停止，接着再完成下一个转动，不断地向前重复着。

交际舞中的旋转方式很多，有前进左、右转，后退左、右转，原地左、右轴转等。从重心角度分类，有单脚旋转、锁式交替旋转和双脚重心的交叉式扭转等；从舞姿形态上分类，有并脚式旋转、开放式旋转和大舞姿旋转等；而从运动方向和连接方式上看，则有“向后"的旋转、“迂回"交织的旋转、旋荡式的回转和盘旋式的终止等。

第七节　初学交际舞注意事项

1．注意起步

在舞程中任何一步的开始，除了某些舞步比较特殊之外，一般都要做到身体的重心始终维持在两腿上，做到脚到人到，即当跳舞者在舞程中开步时，不论是移动哪只脚，身体就应该立刻随之移动。

2．前进步与后退步动作要领

舞步中男子以前进步为主，女子以后退步为主。向前跨步时，如重心在右脚，左脚向前迈出，按照先足跟、次足掌、最后足尖的顺序依次落地，重心沿水平位轮换。同样向前跨出右脚，如此左右脚轮换重心，要求过渡时不停滞、整个步态如行云流水舒畅自如。后退步时，重心落在一只脚上，另一只脚往后迈出，先足尖着地，再足掌着地，最后足跟着地，再同样向后退，重心换位要求步态流畅自如。

3．练习方法

首先要练习平衡，将身体重心移至左脚，以左大腿上端为轴，身体前后自然摆动时，要保持全身平衡，16次慢拍之后，重心移向右脚，重复做。目的在于自如控制整个人体的平衡与协调。用音乐的一个重拍和一个弱拍练习前进步或后退步。步伐稳定后再合在一起练习。要注意基本步法，要走稳、走熟，重心轮换要平稳，脚落地要轻、柔。