从北杂剧到南戏的艺术成就

北杂剧《拜月亭》是我国古代戏剧史上的经典之作，频繁活跃在戏曲舞台上。后来，《拜月亭》经过元代剧作家施惠进行了改编，命名为《闺怨佳人拜月亭》，称为著名的四大南戏之一，是我国戏曲文学中不可多得的佳作。

杂剧版本的《拜月亭》是由关汉卿创作的，堪称杂剧园圃中的一朵奇葩，这部杂剧一反杂剧创作多取材古人古事的风尚，作者直接从金末元初广阔的社会画面中摄取镜头，反映当时兵荒马乱，人们遭受祸难的现实背景。

关汉卿创作的《拜月亭》摆脱了剧坛上才子佳人一见钟情的俗套，作者努力向社会的纵深层次进行探索，把男女主人公的相遇置于社会乱世背景下，让他们的感情在患难相处中产生与发展，直至结为夫妻。

作者关汉卿同时又写了男女主人公婚后所遭遇的悲欢离合，比起一般才子佳人剧更具有现实的广度和深度。

与之相比较的是，南戏的《拜月亭》从思想内容到语言多承袭关汉卿的北杂剧《拜月亭》，但南戏作者施惠并非一味照搬，而有自己丰富的加工创造。正如王国维《宋元戏曲史》所言：

《拜月》佳处，大都蹈袭关汉卿《闺怨佳人拜月亭》杂剧，但变其体制。

相比较而言，关汉卿的《拜月亭》既紧凑又经济地运用了杂剧“一本四折”的形式，在简短体制中构架了一个相当复杂的故事，这个故事叙事简洁，线索明朗，戏剧冲突精练，四折的关目“走雨奇逢、遇父拆莺、拜月祈祷、夫妻团圆”，都经过精心剪裁。

而南戏《拜月亭》的作者施惠则把一部四折的杂剧扩展为40出的长篇巨制，他在承袭关剧优点基础上，舒卷自如、变化多端地展开情节、编排与穿插故事。

具体地讲，在情节安排上，南戏的丰富之处主要表现在4个方面。

第一，南戏的丰富是在背景描写方面的丰富之处。《拜月亭》杂剧和南戏都以13世纪初蒙古军与金朝的战争为背景，但与杂剧相比，南戏背景描写更为广阔深入，在南戏《拜月亭》剧本写了金朝内部主战与主和两派的斗争，以及蒙古军的进与退都在剧中有所表现。

南戏《拜月亭》作者施惠通过重大事变，让上自朝廷大臣、官宦家眷，下至普通家庭兄妹以及小店主人、小二等社会各阶层人物一一在舞台上显现，从而使这个悲欢离合的故事更具有现实意义。

第二，南戏《拜月亭》的丰富是在抒情场面的丰富之处。杂剧《拜月亭》共4折，作者关汉卿抒情场面集中安排在第三折“拜月”中，是置于全剧的高峰；而南戏《拜月亭》作者施惠设置了一系列诸如“走雨”、“悲遇”、“伤春”、“拜月”等抒情场面，使剧本全剧的抒情性更为细腻强烈。

第三，南戏《拜月亭》的丰富之处是在成亲场面和大团圆的处理上。杂剧《拜月亭》对王瑞兰与蒋世隆成亲的过程并无交代，南戏《拜月亭》则详尽描写了二人成亲的前后经过，更使人感到真实可信。

杂剧《拜月亭》在大团圆中写蒋世隆中状元后接尚书府丝鞭，王瑞兰也屈从父命答应改嫁，后因二人相认得以团圆；南戏《拜月亭》则不同，剧中蒋、王二人都坚决拒绝再婚，后来经王父设宴，二人相见，才得以团圆。这样，南戏《拜月亭》中两位主人公的形象就更加完整。

第四，南戏《拜月亭》的丰富之处是在艺术手法的运用上。这一丰富之处一方面体现在戏曲结构上，南戏精心组织了双生双旦的复线结构，这是戏曲结构上一个很大进步，具有开创意义；另一方面体现在戏曲语言上，南戏《拜月亭》语言继承和发展了杂剧本色语言的特点，语言平易、很少雕琢，达到了情景交融的意境，感人至深。

如在王瑞兰母女逃难“走雨”情节中。关汉卿杂剧《拜月亭》第一折是这样的：

分明是风雨催人辞故国，行一步一太息，两行愁泪脸边垂。一点雨间一行凑位泪，一阵风对一声长叶气。百忙里一步一撒，索与他一步一提。这一对纷鞋儿分不得帮和底，稠紧紧粘粳粳带着淤泥。

而在南戏《拜月亭》第十三出《相泣路歧》中是这样描述的：

老旦：迢迢路不知是哪里？前途去，安身何处？

旦：一点点雨间着一行行姿位泪，一阵阵风对着一声声愁和气。

合：云低，天色傍晚，子母命存亡，兀自尚未知。

旦：粉鞋儿，分不得帮和底。一步步提，百忙里褪了跟儿。

老旦：冒雨荡风，带水花泥。

合：步难移，全没些气和力。

在此处中，南戏《拜月亭》采用了杂剧《拜月亭》优美的语言，生动表现了这个娇弱女子不胜冒雨荡风的艰辛，南戏语言质朴明白而又有韵味，比杂剧更形象地展现了母女途穷的悲苦境遇。

总之，《拜月亭》作为南戏发展中的一部代表作品，它取得的成就，应该说已经高过了杂剧《拜月亭》。《拜月亭》历经多年仍然被后世推崇，这与其典型的艺术特色是分不开的。《拜月亭》可以说是一部具备三个“始终”民族特色的戏曲作品。

首先，《拜月亭》坚持“天人合一”的思想，它肯定并强调人与自然、人与人的和谐，这种“中和之美”是我国美学的根本原则。

在我国文化艺术中，大量作品都体现了融洽、完满、谐和、统一的基调，反映在戏曲艺术中就是浸透着乐观豁达精神气质的匀称、完美、圆满的整体结构。这种整体结构，是民族文化心理积淀的产物。《拜月亭》就是这一特色的典型代表。

其次，“乐而不淫”、“哀而不伤”是儒家传统的美学原则，“至善至美”是其最高审美境界。《拜月亭》就是在这种传统文化基因中生长起来的古典戏曲，它必然以其自身的艺术方式来体现这种乐观自信、以柔克刚的民族文化心理。

最后，我国戏曲艺术有着浓厚的民间传统。一般来说，艺术创作都是面向大众的，创作目的都是为了供人欣赏。戏剧演出从宋元以来就是一种商业行为，因此，观众的趣味和爱好也会制约并影响戏剧的创作。

《拜月亭》一剧体现的大团圆喜庆色彩，作为吉祥与幸福的象征，便表现了一种对生存幸福的祈求，满足了人们精神世界崇尚和谐的要求。

无论是杂剧《拜月亭》，还是南戏《拜月亭》都实现了这种大团圆的结局。正是《拜月亭》具备了古典戏曲中的三个“始终”民族特色，成为了这种特色的典范之作，它的成功与流传，使这种富有民族特色的戏曲模式为后世所推崇。

另外，《拜月亭》广阔深入的背景描写对后世戏曲也有很大影响，比如《牡丹亭》的故事以南宋偏安江南，金兵南侵为背景，《长生殿》展现了唐代的历史事件，这些都得益于《拜月亭》所提供的成功范例。

《拜月亭》从曲折最终走向团圆的艺术特点，不得不说是中华民族思想文化的精髓和瑰宝。

《拜月亭》准确来说，应该是一部悲喜剧，它以抒情喜剧构成全剧基调，其风格风趣、诙谐、关目奇巧，曲文本色自然又时露机趣。

南戏《拜月亭》在著名四大南戏中成就最高，对后来影响很大，甚至有学者将它与《西厢记》并提，称赞这两部作品达到了很高境界。可见，《拜月亭》所取得的思想成就和艺术魅力甚高。

[旁注]

经典　是指我国各个知识领域中具有典范性、权威性的作品或著作，它们是经久不衰的万世之作。尤其是那些重大原创性、奠基性的著作，更被单称为“经”，如老子、论语、圣经、金刚经。有些甚至被称为经中之经，位居群经之首，比如我国的《易经》，佛家的《心经》等，就有此殊荣。

王国维（1877年～1927年），清代末期的秀才，是当时在文学、美学、史学、哲学、古文字学和考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。王国维最大的著作是《人间词话》，其中的诗词理论和美学价值尤为突出，对后世影响很大。

施惠（1296年～1371年），即施耐庵，元末明初的文学家。他博古通今，才气横溢，举凡群经诸子，词章诗歌，天文、地理、医卜、星象等，一切技术无不精通。后来弃官归里，闭门著书，施耐庵与门下弟子罗贯中一起研究《三国演义》的创作，搜集整理关于宋江等英雄人物的故事，最终写成“四大名著”之一的《水浒传》。

朝廷　是指封建社会被王国、诸侯国拥戴为共主，共主建立的统治机构的总称。在这种统治制度下，共主通常被称为皇帝。我国历代的中原王朝通常被认为是正统王朝，属于中央政权。朝廷分为“内廷”和宰相为首的“外廷”。

尚书　古代官名。清代官制，六部主官称“尚书”，比如刑部尚书就是刑部的最高官员。尚书最早始于秦代，西汉沿置，本为少府的属官，掌文书及群臣章奏。

南戏　是北宋末至元末明初，在南方最早兴起的戏曲剧种。南戏是我国戏剧的最早成熟形式之一，为明清以来多种地方戏的繁荣，提供了丰富的营养，在我国戏曲艺术发展史上，具有重要意义。

天人合一　在我国思想史上，“天人合一”是一个基本的信念。天，就是大自然；人，就是人类；天人合一，就是互相理解，结成友谊。天人合一是我国古代的一种政治哲学思想。

南宋　是北宋王朝的继续，在北宋灭亡后宋室皇族在江南建立的政权。同时也是我国历史上经济发达、文化繁荣、科技进步的一个朝代。南宋虽偏安于淮水以南，但它是我国历史上经济最发达、古代科技发展、对外贸易、对外开放程度较高的一个王朝。

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据说，后来人们常用占卜的婚姻签的典故就出自《拜月亭》，这个姻缘签是上签，如果求姻缘的，最后一定是鸾凤和鸣，能结百年之好。

《拜月亭》相传为元人施惠所作。原本已佚，以明世德堂刻本较近原貌，其他传本则多题作《幽闺记》，经过明代人较多改动。最后是根据关汉卿同名杂剧改编而成的。

《拜月亭》通过重大的事变，让上自朝廷大臣，下至黎民百姓的形象，按照他们不同的社会地位和生活道路，一一在舞台上显现，把兵荒马乱的岁月，颠沛流离的生活和剧中人物命运紧密地结合起来，从而使这悲欢离合的故事具有深刻意义。