秦时乐府、汉时《乐记》乐府音乐

乐府机构的产生与发展 “乐府”作为宫廷音乐机构的设置，在秦代便已开始，它在文化管理上

适应国政的大一统需要。汉袭秦制，乐府机构在汉武帝时期获得了前所未有的发展，以至后人认为乐府起于汉武帝时期。《汉书·礼乐志》记，“至汉武帝定郊祀之礼⋯⋯乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌。”

乐府音乐在传统音乐基础上，汲收民间俗乐以及外族外域音乐的成份，呈现出新的面貌。汉乐府的任务除了将文人歌功颂德的诗赋配制成新曲、编演乐舞外，最有意义的一项工作便是采集四方民歌。这使得民间音乐获整理、集中的机会。汉统治者个人对地方音乐的偏好、兴趣，也影响到宫廷音乐对民间俗乐的选择性吸收。《汉书·礼乐志》载，“高祖乐楚声，故房中乐楚声也。”另，汉宫廷乐舞《巴渝舞》，其形式直接受南方少数民族乐舞的影响。汉乐府音乐还有吸取西域传入音乐曲调以改编制乐的创作活动。据《晋书·乐志》载，“张博望入西域，传其（指胡角）法于西京，惟得《摩诃兜勒》一曲。李延年因胡曲更造新声二十八解，乘舆以为武乐”。此虽是后人笔墨且渗入后人的音乐概念（如“解”的曲体名称），但所述事实，或是可信的。

汉乐府主要乐种——相和歌、鼓吹乐

①相和歌

相和歌作为汉代北方民间谣曲，是在最初“徒歌”的基础上，加上丝竹伴奏而发展起来的乐歌形式。相和歌与先秦以“相”为节奏乐器而歌唱的乐歌形式有前承关系。这种“徒歌”的形式在汉代相和歌中，可能以“但歌” 这种不用乐器伴奏而加帮腔的形式保存下来。所谓“但歌”，因其唱和的形式，或可视为相和歌发展衍化中的一类形式。史载其

“无弦节，作伎最先唱，一人唱，三人和”（《晋书·乐志下》）。相和歌较成熟的稳定形态便是“丝竹更相和，执节者歌”（《宋书·乐志》）的形式。相和诸曲的伴奏，后发展成以笙、笛、节、琴、瑟、琵琶、筝七种乐器为伴奏的乐队形式，它为衍化成歌舞形式的相和大曲奠定了基础。相和歌在其发展中形成有“引”、“曲”、“吟叹曲”、“但曲”、“但歌”及歌舞类的大曲等多种形式。相和歌最为丰富的艺术形式是相和大曲，它具有歌唱舞蹈器乐综合一体艺术的表演形式。其基本曲体结构是“艳——曲—— 趋（乱）。”其中“艳”是舞蹈表演器乐伴奏珠段落，一般无歌诗演唱；“曲” 是大曲的核心部分，特点是歌诗的声乐部分与作为伴奏、间奏的器乐部分相互交替；“趋”（乱）一般是歌诗演唱加上舞蹈、器乐，趋于紧张热烈而推向高潮。

②鼓吹乐

鼓吹乐是汉人发展起来的，以打击乐器和吹奏乐器为主的乐种。起初用鼓、钲、箫、笳等乐器，亦加有歌唱。它初起于北方以游牧为生的少数民族音乐生活，传入中原后又与汉族传统音乐相融合，流行于各类社会音乐生活中，并逐渐形成一种规模较大品类较多的音乐体裁。《汉书·叙传第七十上》记秦末班壹避乱于塞北，至汉初“以财雄边，出入弋猎，旌旗鼓吹”。鼓吹乐传入后，开始是作为马上之乐而用于仪仗军乐，后来又在宫廷、民间产生多种新的鼓吹乐队形式，并流传于南方。

鼓吹乐在种类上有鼓吹与横吹之分。据《乐府诗集》卷 21 记，其“有箫笳者为鼓吹，用之朝会道咱，亦以给赐，”、“有鼓角者为横吹，用之军中，

马上所奏者是也。”除此以外，鼓吹乐还在不同的社会音乐生活场合中，逐步演绎成“黄门鼓吹”（宫廷鼓吹乐）、“骑吹”（马上吹奏）、“短箫铙歌”、“箫鼓”等组织形式。鼓吹乐在当时社会生活中应用广泛，并对后世各类鼓乐有长远影响。