百艺纷呈的夫子庙泮宫

泮宫指古代的学校。明清时期各府州县的学宫正门内大都建有“泮池”，养着红鲤鱼，隐喻鲤鱼跳过龙门，就能成龙。

秦淮夫子庙前自然也有泮池。过去夫子庙泮宫广场是个异常热闹的地方。

清代初期《画舫余谭》记载：

起泮宫前，至棘院为止，值清明日，百戏俱陈。如解马、奇虫、透飞、梯打、筋斗、吐火、吞刀、挂跟施腹、三棒鼓、十不闲、促狭相声、鼻吹口歌、陶真、撮弄。凡可视听者，翘首仰颈，围如墙。

这个记载真实地反映了当年夫子庙前百戏陈杂的场面。夫子庙泮宫广场是个千奇百怪、包罗万象的广场。江湖上称道的“金批彩挂”都在这里有所体现。

“金”江湖上指相面算卦，“批”是说唱，“彩”是变戏法，“挂”是卖艺。

俗语说“金批彩挂，全凭说话。”表演艺人全仗一张利口，引人入胜，行话叫“铺钢”。过去走南闯北到处流浪的走江湖者不下数十百种，师徒相传，各有门户，各有行话，名为江湖“切口”，行话叫“春典”。

这些江湖艺人齐聚秦淮夫子庙。尤其是年节假日，夫子庙游人更是接踵而至，泮宫内外人山人海，人如潮涌。

泮宫广场露天杂耍尤为诱人，有武艺、马戏、魔术、鼓书、说书、相声、木偶戏等，吸引着大量游客。

泮宫广场习武摆场的几乎大小十八般武艺俱有。

小十八般有使刀、枪、剑、戟、棍、棒、槊、锐、斧、钺、铲、钯、鞭、锏、锤、叉、戈、矛等冷兵器的；

大十八般即使用弓、弩、枪、剑、刀、盾、斧、锏、钺、鞭、挝、戟、殳、叉、耙头、绵绳套索、打拳等。武术表演的场面最吸引人，观看者往往里三层外三层，围得水泄不通。

这些习武卖艺的有单人和集体之分，大帮3人至6人，设场表演。表演前通常要说一套生意口把观众吸引住，同时作揖打躬说好话，做好铺垫后，表演就正式开始了。

泮宫广场的魔术表演也很吸引人。我国古代称魔术为幻术，俗称“变戏法”，魔是从外国传入的，汉代张衡曾在《西京戏》中描写道：“奇幻倏忽，易貌分形，吞刀吐火，云雾杳箕”。史料记载，清代民间幻术已达300多套，技术日臻精美。

夫子庙的魔术远近闻名，魔术大师张慧冲就是在夫子庙表演魔术的名手。夫子庙当年表演的魔术足有几十种，如唐代段成式描写的“画龟变活、立刻开花”等传统节目，以及箩圈取物、古彩戏法、口喷火团、口吞铁球、喉插宝剑等，尤受游客欢迎。

吞铁球和插宝剑看来十分吓人，表演者能把整个铁球吞咽下，头仰起嘴张开后能把一把剑直插入喉中，然后收钱，直至钱敛的差不多了再抽出来，观者无不惊心动魄。

口喷火同样令人惊骇，表演者先用锯末塞在口内，暗中把火种混入，然后用扇子朝口扇，片刻烟雾缕缕从口中冒出，后即喷出一团团火来。

木偶戏同样是夫子庙泮宫广场吸引人的表演。木偶戏也称“傀儡戏”，是我国民间艺术宝库中的一颗明珠，已有2000多年历史，经过多年的发展，我国木偶戏的技术已经十分高超了。

唐代梁鳇所作的《傀儡吟》，写出了我国木偶戏的高超技艺：

刻木牵丝做老翁，鸡皮鹤发与真同。

须臾弄罢寂无事，还似人生一梦中。

夫子庙木偶戏多在露天搭台掌篷演出。提线木偶南京人又称之“吊吊戏”，表演艺人在泮宫广场的一角用大白布围成篷圈，圈外隔以绳网，圈内搭伸出式小台，三面是观众。

小台分前后两部分，中间用齐腰高的木屏风隔开。后台较大，是操纵表演的场地。屏风两边是门，人员从此进出。

台上右首坐文场一人，能同时演奏用简易机械牵动的大锣、小锣、钹等，还能拉奏京胡、二胡或吹唢呐笛子；左首坐武场一人，敲奏大小鼓、板鼓、檀板等，还为木偶配音。开场时锣鼓喧天，诱引得游人花钱进圈观看。

后台共有4人至7人上下手演员，操纵着40多个人物和动物木偶。

演出的内容多是传统剧目，有《西游记》、《三国演义》、《水浒》、《聊斋》、《包公案》等系列剧，还有《猪八戒招亲》、《沉香救母》、《水漫金山》、《唐伯虎点秋香》、《杨家将》、《呼家将》以及各种生活小戏，丰富多彩，洋洋大观，剧目足有100多出。

夫子庙广场可说是南北民间木偶戏的汇集之区，不仅剧目丰富，内容广泛，形形色色的木偶更是形象逼真，色彩斑斓。

木偶演出各具特色，效果逼真，如在《大名府》表演中，木偶能惟妙惟肖地跳红绸舞，表演杂技的木偶还能顶坛子、互相交换耍盘子，抬脚举手配合默契，令人叫绝。

在《聊斋·画皮》故事中，当恶鬼变成美女时，还可见烟雾缭绕，效果音响配合得很逼真。当木偶喝茶饮酒、挑担浇水时，都能见到清水滴滴。

夫子庙广场前的相声表演也别具一格，为了招徕观众，艺人手拿粉袋用白粉在地上徐徐画字，那郑重其事的神态，真像在给皇上拟诏书，引得游人深感奇怪，驻足凝视。

一会儿只见地上出现了大大的“锡茶壶”3个字，游人莫名其妙，不禁读出声来“锡茶壶”。

艺人3个字撒完，独“锡”字少一点，艺人起来要走，游人不约而同地叫起来“少一点”！

艺人随即一转身，说声“在这里”，粉袋随即抛出，正落在这一点上，游人很快就被这场面吸引过来，越聚越多，艺人才捧哏逗哏一唱一和表演起来。

夫子庙广场还有西洋镜表演。西洋镜又称“拉洋片”，一般分大小两种。小型俗名“西湖景”，内容一半是风景画，一半是人物画，只能供三四人观睹。

这种洋片摊主能背着箱体到处流动，往街边巷口一停，摊主鼓钹一敲，人们很快就围了上来，都想一睹为快。

大型洋片有一辆客车那么长，一人高，下面是半圈形大木盒，开有二三十个供观看的孔眼。上面悬着六七尺高的布制画片，一般有8张，又名“怯八张”。

摊主置有特制的锣鼓架子，用绳子扯动，一只手脚操纵，顿时锣鼓齐鸣，边敲边唱，一手拉动洋片，更换画面配合述说。

还有一种不是画片而是类似机械化的活动人物，还有个小水箱子在流水，表演内容一般是《水漫金山寺》、《哪吒闹海》之类的历史故事。

西洋镜18世纪末就已在我国流行，清代顾禄在《清嘉录》记载：“江宁人造方圆木匣，中辍花树禽鱼之类，外开圆孔，蒙以五色玻璃，一目窥之……谓之西洋镜。”

清代西洋画未传入以前，夫子庙一带的西洋镜是中国镜，以民间画形式出现。后来在我国传统的民间绘画基础上，用这种新的绘画技法，使观众通过凹凸镜片看画时，增加深度层次和立体感，使观者感到如临其境。

除了习武、魔术、木偶、相声、西洋镜表演外，说书、马戏、杂耍、唱小曲等多种表演也是丰富多彩，精彩频出，其技艺令人目不暇给、眼花缭乱，是一场名副其实的视觉盛宴，游人可算是满足了眼福之欲。

[旁注]

清明　即清明节，我国农历二十四节气之一，也是我国传统节日之一，时间一般是在4月5号前后。清明节大约始于周代，距今已有2500多年的历史。作为节气，清明一到，气温升高，正是春耕春种的时节。作为节日，清明节是一个祭祀祖先的节日，传统活动为扫墓。

鼓书　也叫“大鼓”，大鼓与鼓书是我国曲艺曲种分类中一个类别的两种称谓，主要曲种有京韵大鼓、西河大鼓等数十种。主要流行于北方。表演形式大多为：演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱。主要伴奏乐器为三弦，另有四胡、琵琶、扬琴等。

说书　我国一种曲艺，一般指只说不唱的曲艺，如宋代的讲史、元代的平话，以及现代的苏州评话、北方评书等。广义的说书包括某些有说有唱的曲艺。说书用的乐器最初用琵琶，后来改用三弦。除了三弦外，还有绑在右小腿上的“刷板”。

京胡　又称“胡琴”。我国一种传统拉弦乐器，是传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。京胡主要由琴杆、琴筒、琴码、琴弦和弓子等部件构成。琴筒呈圆筒状，琴弦的振动通过弦马传至琴筒，使筒内空气振动，发出清脆明亮的音色。

板鼓　我国民间的一种打击乐器，又名“单皮”、“班鼓”，是我国戏曲乐队中的指挥乐器。板鼓是形体矮小的单面鼓，鼓身由5块较厚木板拼合而成。鼓皮用牛皮，张紧于整个板面直至底边为止。蒙皮的鼓膛部分又叫“鼓光”，是敲击发音部位。

锣鼓　我国一种音响强烈、节奏鲜明的乐器，是戏剧节奏的支柱。戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打都具有很强的节奏性，有了锣鼓的伴奏配合，能增强戏曲演唱、表演的节奏感和动作的准确性，帮助表现人物情绪，点染戏剧色彩，烘托和渲染舞台气氛。

《清嘉录》清代苏州文士顾禄的著作，此书以12月为序，记述苏州及附近地区的节令习俗，大量引证古今地志、诗文、经史，并逐条考订，文笔优美，叙事翔实，是研究明清时期苏州地方史、社会史的重要资料。

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夫子庙前除了武术、魔术、皮影戏等表演外，还有很多行医药摊在此摆设卖药，为夫子庙有增添了一份热闹。

李时珍曾在明代万历年间来到南京寻求出版《本草纲目》，他曾多次来到夫子庙涉足药摊铺，接触了很多药商河药农，了解到不少外国药物的行情，并在南京近郊找到了太子参、党参、何首乌等珍贵药材。