戏苑拾英——地方戏剧

在三晋梨园中，除了前面介绍的上党梆子、蒲州梆子和中路梆子外，还有北路梆子、晋北道情和锣鼓杂戏比较著名。

北路梆子，又名“上路戏”，主要流行于山西北部及内蒙古、河北部分地区，是由蒲州梆子与晋北地区民间音乐和文化逐渐融合而形成的。由于历史上长期处于北方边塞地区，北路梆子的唱腔慷慨激昂、粗犷豪放，深受当地百姓喜爱。

晋北说唱道情原系宗教艺术，脱胎于唐代的道观经韵。约在元代初期即传唱于雁门关内外，由道情与当地语音、风习及民间艺术相结合，逐渐形成具有当地特色的曲艺形式。是一个独具风采、独领风骚的地方剧种。

锣鼓杂戏也称“铙鼓杂戏”、“龙岩杂戏”，是流传于以临猗、万荣为中心，包括运城、河津、稷山、新绛、垣曲、夏县等地的广大乡村在内的一种古老的仪式戏剧。锣鼓杂戏与民间信仰紧密结合，依附于祭祀仪式，以驱凶纳吉、祈福禳灾为目的，具有浓郁的宗教色彩。

蒲州梆子北上形成北路梆子

那是在16世纪中叶的时候，蒲州梆子北上流传到了忻州和雁北一带。蒲州梆子在这里长期的演出过程中逐渐与当地语言和民间音乐结合融化，到清代初期时逐渐形成了一个新的剧种，这就是北路梆子。

所以北路梆子老艺人有代代相传的这样的顺口溜：

生在蒲州，长在忻州，

红火在东西两口，老死在宁武朔州。

顺口溜中的宁武县、朔县一带是山区，也是北路梆子形成的重要基地，那时许多老艺人上了年纪之后，到这一带搭班混饭，直至最后逝去。

在清代初期时，北路梆子的活动地区除了山西的忻州、雁北地区外，还流布于内蒙古、陕西北部及河北张家口、蔚县等地。

据史料记载，清代乾隆二年，有“大成班”在代州鹿蹄涧演出梆子大戏《龙凤剑》和《朱仙阵》。

另外，在蔚州，有一个叫歌珠少的艺人带班在这里演唱，不过当时的官府老爷并不欣赏，因为它“不是帝京弦”而是群众喜闻乐见的地方戏。

到了清代咸丰年间，北路梆子日趋成熟，有了固定班社、剧目、名伶和演出规例。由于北路梆子是蒲州梆子与当地语言和民间音乐结合融化而形成的，所以，过去的北路梆子演员中，不少演员是蒲州人，道白也说“蒲白”。即使本地人招收“娃娃班”，也请蒲州老师教戏。

不过尽管北路梆子和蒲州梆子关系密切，渊源很深，但其剧目内容，表演手法，以及音乐旋律都不同于蒲州梆子。

北路梆子本身具有独特的艺术风格。它的腔调高亢、激越，表演强健有力，音乐节奏直爽慷慨，表现了塞外人民强悍的性格，因而受到晋北人民的喜爱。

北路梆子艺术基础雄厚，生活气息浓郁、语言通俗流畅，与此相适应，在表导演艺术上重生活、重情趣、重唱功、重特技。

该剧种行当分为红、黑、生、旦、丑五大行。其中胡子生、大花脸、青衣合称“三大门”极重唱工；小生、小旦、小丑合称“三小门”，侧重表学业。

北路梆子音乐包括唱腔、曲牌、锣鼓经三部分。北路梆子的唱腔结构属于板腔体，有慢板、夹板、二性、垛板、流水板、三性板、倒板、滚白、介板、花腔等的分别。

北路梆子的传统伴奏乐器有文、武场之分，文场乐器由梆胡、二弦、三弦、四弦、笙、笛、唢呐等组成，武场乐器由板鼓、马锣、铙钹、手锣、梆子、战鼓、堂鼓、碰铃、小音锣等组成。

北路梆子的唱腔深受蒲州梆子的影响，具有高亢激越、淋漓酣畅、稳健粗犷的特点，同时又结合当地的民歌小调，形成“咳咳腔”等自成一体的唱法，带有鲜明的地方特色，充分体现了当地劳动人民质朴淳厚、豪爽大方的性格。

北路梆子有大北路和小北路之别。“大北路”是指雁门关以北直至内蒙古包头一带，以水上漂、舍命红等人为代表的声腔演唱，其特点是行腔稳健、深沉；“小北路”是指雁门关以南，以贾桂林、高玉贵为代表的声腔演唱，其特点是行腔华丽、委婉。

两大流派虽然各有千秋，但有一个共同特点，由于音乐高亢激昂，男女同调，因此，男演员演唱起来比较吃力，必须用“背拱音”。

北路梆子的传统剧目主要有《九件衣》、《杨八姐游春》、《王宝钏》、《打金枝》、《金水桥》、《哭殿》、《斩黄袍》、《血手印》、《铡美案》、《算粮》、《蝴蝶杯》、《斩十王》、《访白袍》、《回龙阁》等200多个。

从清代同治年代开始，北路梆子进入了一个鼎盛时期，这一时期班社众多，大约达百余个。行艺数十年的班社有“三顾园”、“五梨园”、“成福班”、“同庆班”等30余家，更有因远去京师演出而颇负盛名的“大昌盛班”。

在那时，后来的山西原平县的班社就达30个之多；五台县虽属偏僻山区，也有7个班社。北路梆子班社之多，艺人之众，以这一时期为最。

在那时，有影响的名家多若繁星，仅进京献艺的名伶就有“老十三旦”侯俊山、“金兰红”赵玉亭、“云遮月”刘德荣、“盖七省”董瑞喜、“三鱼旦”韩德福，以及已佚失姓名的“天明亮”、”捞鱼鹳”、“盖北京”等多人。

其中，侯俊山是万全县东红庙村人，他2岁时母亲病故，父亲把他寄养在怀安县两旗屯村的姥姥家中。两旗屯秧歌剧兴盛，每逢过年过节，必定要唱戏闹社火，侯俊山看戏如痴如醉。舅舅看他是个唱戏的苗子，就让他拜村里的秧歌艺人为师，并登台演出。

侯俊山9岁时进了张家口的山西北路梆子戏班，学旦角，他技艺提高很快，10岁便登台演出了一出小戏《鬼拉腿》，博得满园观众喝彩。13岁时，他一出科便成为顶梁柱，“十三旦”艺名不胫而走，传遍张家口。

侯俊山17岁时，到北京改唱河北梆子，“艳名扫噪京都”，有口皆碑。当时主演《打金枝》、《辛安驿》。后来又在福寿堂演出《回荆州》，饰演孙尚香，名声大振被誉为京伶八杰之一。

侯俊山戏路颇宽，集武生、各种旦角于一身，在《三上轿》、《断桥》、《牧羊圈》、《三堂会审》、《烈火旗》、《铁弓缘》、《蝴蝶梦》、《风仪亭》、《伐子都》、《迷人馆》、《八大锤》、《回荆州》、《青石山》等戏中均演主要角色。

他还将京剧、河北梆子的精华带回张家口，融进了北路梆子，对北路梆子的发展与改革做出了杰出贡献。

在那时，山西本地名角更是数不胜数，有“五月鲜”刘明山、“十二红”刘宝山、“六月鲜”刘玉山、“小十三旦”郭占鳌、“十六红”焦生玉、“十三红”马金虎、“两股风”郭宇清、“灵芝草”高有富等。

在那一时期，北路梆子在演唱艺术上还形成了三大流派，分别是以大同为中心的“云州道”，也称作“大北路”；以代县为中心的“代州道”，也称作“小北路”；以及以河北蔚县为中心的“蔚州道”。

这三种不同流派的北路梆子既有共同的程式规范而又各具特色，所有名角也都根据自己的嗓音特点和行当需要创造了自己的风格，竞相标新立异，促使北路梆子演唱愈加丰富多彩。

新中国成立后，北路梆子的发展又进入了一个新的时期，1954年，举行了山西省第一次戏曲观摩会演，那时许多远离舞台十几年的名艺人，如贾桂林和高玉贵、董福、安秉琪等又临时组班参加演出，引起了轰动。

1955年成立忻县专区北路梆子剧团，这个中断了10余年的剧种从此复活。该团经过一年的努力，发掘、整理了传统剧170个，也移植排演了一些优秀外来剧目，巡回演出在晋北各县与太原、榆次等地。

1956年，忻县北路梆子剧团赴京汇报演出，获得首都戏剧界与观众好评。1959年春，忻县北路梆子剧团随山西人民赴福建前线慰问团演出，路经杭州、上海等地公演，均获观众赞扬。

不久以后，山西大同市、内蒙古包头市、丰镇县、山西宁武县、五台县及雁北地区陆续建立北路梆子剧团，并在忻州、雁北创办两所戏曲学校培养后继人才。

经代次发掘，抄录传统剧目400余个，搜集整理《北路梆子音乐》两套，以办戏校和随院团培育两种形式培养演员、演奏员300多人，使北路梆子焕发青春，重展雄风。

[旁注]

笙　是民族的单簧气鸣乐器，也是我国古老的簧管乐器，古代八音乐器之一。笙的音色清晰透亮，音域宽广，感染力强，富有浓郁的地方特色，民间常用于芦笙舞伴奏和芦笙乐队合奏。

堂鼓　又称“同鼓”。鼓框是木头作的，两面蒙上皮革。演奏时，通过敲击鼓边、鼓心和控制敲击的力量，可以获得大幅度的音量和音色对比，也能演奏出复杂的花点，对情绪及气氛的渲染有较大的作用，是现代民间器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种打击乐器。

雁门关　又名“西陉关”，位于山西省忻州市代县县城以北的雁门山中，是长城上的重要关隘，与宁武关、偏关合称为“外三关”。相传每年春来，南雁北飞，口衔芦叶，飞到雁门盘旋半晌，直至叶落方可过关。故有“雁门山者，雁飞出其间”的说法。

孙尚香　三国时期吴国人，为孙坚和吴夫人之女，后嫁与刘备。她自幼喜好武艺，手下侍女皆带刀具，常以与人击剑为乐，身带利器又容姿甚美。因为她作为“乱世枭雄”刘备的妻子，并且志胜男儿，因此被人们称为“枭姬”。

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刘宝山出生在一个著名的梨园家庭，艺名“云遮月”，是清代光绪年间著名北路梆子青衣大师。

刘宝山从8岁开始随父亲学戏，后来又拜著名晋剧须生小二宝和老十二红为师，因为他唱做均有老十二红的风范，同时12岁就在张垣登台，所以在老十二红病故后，人们便称张宝山为十二红。

刘宝山善于博采众长，为己所用。他在众名家的悉心教授下，根据自己的条件，将各路名家的艺术精髓融为一体形成了自己独特风格的演唱艺术。

他的嗓音深厚圆润，运用自如，变化万端。激情时大气磅礴，哀怨时委婉缠绵。他的二音子婉转曲折，悦耳中听。他的道白清爽明丽，吐字刚而不火，柔而不温，极有艺术魅力。他的扮相逼真，功底扎实、文武精通，是一位出类拔萃的须生艺术家，被誉为山西梆子须生泰斗和西北的马连良。