先秦韶乐传承与俗乐发展

《韶》乐史称“舜乐”，在战国时期著名学者吕不韦所主编的《吕氏春秋·古乐篇》中记载了舜帝创制韶乐的事。舜作《韶》主要是用以歌颂帝尧的圣德，并示忠心继承。

据后来清代同治刊《湘乡县志》记载：

古代舜帝为将中原文化传入苗地，他南巡来到位于汉、苗交界之地的韶山。舜帝率众登至一最高峰，忽听鼓角齐鸣，手执弓矛的苗民土著将其团团围住达三天三夜，形势危急。

据说，后来舜帝命人奏起美轮美奂的韶乐，一时间凤凰来仪，百鸟和鸣。虎视眈眈的苗民在妙不可言的乐声中，丢下武器伴着节奏跳起舞来，一场干戈化为玉帛。舜帝演奏的乐曲叫“韶乐”，奏乐的山峰由此得名为“韶山”。

其实，原始九韶是南方百越民族的巫歌，舜帝韶乐在此基础上加工而成，并从此具有娱人、教化功能。《韶乐》后世演变成宫廷舞乐，皇室祭祖之庙乐，为皇族专用，是天子宗庙制度的重要组成部分。

夏商周三代帝王都把《韶》乐作为国家大典用乐。周武王定天下，封赏功臣，姜太公以首功封营丘建立齐国，《韶》乐便传入了齐国。

在春秋战国时期，《韶》传入齐国后，在“因俗简礼”的基本国策影响下，为了适应当地民情民风习惯，吸收当地艺术营养，从内容到表演形式都有所丰富、演变，从而更增强了表现力，更贴近传统乐舞，展现了新的风貌。

后来孔子来到齐国，在高昭子家中观赏齐国的《韶》乐后，他由衷地赞叹不已。孔子认为听《韶》乐是人间最大的幸福，并在那里努力学习韶乐，还留下了三月不知肉味的佳话。

据后来学者考证，《韶》乐本来是夷族的音乐，因为舜就是夷族人。因此，人们认为《韶》乐与夷族俗乐应该有一定渊源关系。

据说周武王立国后，便开始用《韶》乐作为祭庙乐，所以《韶》乐被视为宫廷大乐。姜太公被封在齐地，作为周之宫廷大乐，当然也要随之带入齐国，《韶》乐又得到了接触其母体的机会。

齐国历代君主多执行姜太公开放务实的政策，宫廷与民间没有像周王朝那样等级森严的界限，而且更加有君主厌宫廷乐舞而喜欢俗乐。

在春秋战国时期，齐景公就曾说，他更喜欢俗乐。据《史记·孔子世家》记载：

鲁定公二年齐鲁夹谷之会，齐国所带参加大典的乐舞就是俗乐。齐国用俗乐作为诸侯会盟大典用乐，可见齐对俗乐的重视。

就是在这样的情况下，《韶》乐受到了当地俗乐的影响，吸收了新的素材，涂上了地方色彩。也正是由于《韶》乐具备了齐国地方风貌，齐国君主们使用它的场面也随之扩大，不仅用于祭典，还用于迎宾、宴乐等。

按照常规，各种艺术形式都会根据环境而演变，这是艺术自身发展的规律。《韶》乐入宫廷而成为宫廷雅乐，再接触俗乐而又雅俗结合，从而更突出了乐舞的表现力，更增加了艺术魅力，因而更臻完美，这是必然的结果。

所以，孔子当看到齐国化的《韶》乐时，便情不自禁地说：“《韶》乐尽美又尽善。”

生生不息的中华文明自有其强大的生命力，在有识之士的积极努力下，象征着华夏音乐传统的韶乐得以延续，并不断推向新的高峰。

我国音乐史也包括俗乐历史，俗乐成为艺术文化中不可分割的一部分。我国历代统治者都非常注意收集民歌，春秋时代便有《诗经》里的《国风》，是俗乐的杰出代表。

《诗经》是春秋时代诗歌艺术汇总，《国风》是《诗经》中最重要部分。“十五国风”包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、郐、曹、豳，共一百六十篇，能表现各地民情风俗习惯。

这些地方的国君以诗教化百姓，百姓以诗歌颂君王，可以潜移默化，移风易俗，也可以讽刺施政得失，反映民情。

其中，《国风》涉及地区很广，《周南》是周公所治的南国，《召南》是召公所治的南国。

《国风》产生地区很广阔，各地风俗习尚，在诗里多有反映。郑、卫两国地处中原，商旅丛集，男女相接，约束比较少，所以有很多情歌。郑诗共21篇，情歌就占了大半。卫诗10首，涉及爱情、婚姻问题的也不少。

秦国地接戎狄，常相争斗，《小戎》描述车马田狩之盛，《无衣》叙写战士同仇敌忾，反映了秦国尚武之风。陈国巫风盛行，迎神祭祀，载歌载舞，在《宛丘》等篇里有生动描绘。即使后来的史书《汉书·地理志》也经常引《诗经》来说明各地风尚。

关于《国风》产生时间，《诗经》各篇序言都有所提及，但是多数不足以相信。不过其中也有一部分材料比较可靠，能够据以确定“风”诗大体为西周初期至春秋中期作品。

西周初期，《诗经·国风》作品有《幽风·破斧》，此诗是《国风》中最早作品。《卫风·硕人》是东周初期作品，春秋中期作品有《秦风·黄鸟》。此外，《陈风·株林》也是春秋中期作品，此诗作于宣公十年以前，是《国风》中年代最晚的一首。

在《国风》中，以简朴语言描摹事物，以朴素生活画面反映社会现实的现实主义创作方法有很好体现，并且成为它显著的艺术特点。

在形象塑造上，《国风》也具有现实主义艺术特色。作者们能通过对主人公内心倾诉，表现他们的欢乐与悲哀，刻画主人公的行动及其性格特征。

《国风》在形式上多数是四言一句，隔句用韵，但也不是千篇一律，它常冲破四言的规定，而杂用二言、三言、五言、七言或八言的句子。比如《诗经·伐檀》就是一首杂言诗。这些随着情感波动而富于变化的诗句，读起来节奏分明，极富音乐性。

《国风》语言准确、优美，富于形象性，其精确恰当地使用双声、叠韵、叠字，更增加了艺术魅力。赋、比、兴的艺术手法为国风大大增强表现力。

《国风》艺术特色在于许多诗篇来源于社会现实，直接抒写对生活的真实感受，不加粉饰。在表现方法上，运用赋、比、兴的手法，都用赋、比、兴的手法，歌咏景物，抒写情思，托物讽喻。

诗人们或通过人物内心活动的描绘，或通过景物烘托，把人物刻画得栩栩如生，具有感人艺术魅力。《国风》中许多篇章语汇多出于群众口语，具有准确、生动、鲜明的特点，富于表现力。

[旁注]

舜　传说中父系氏族社会后期部落联盟首领，我国历史传说中的古帝王之一。传称号有虞氏，姓姚，名重华，字都君，谥曰“舜”。因为国名“虞”，故又称“虞舜”。舜孝敬父母，爱护胞弟，所以深得百姓赞誉。

姜太公（公元前1156年～公元前1017年），其先后辅佐了6位周王，因是齐国始祖而称“太公望”，俗称“姜太公”。西周初年，被周文王封为“太师”，被尊为“师尚父”，辅佐文王，与谋“翦商”。因功封于齐，成为周代齐国的始祖。是我国历史上杰出的政治家、军事家和谋略家。

《史记》是由司马迁撰写的我国第一部纪传体通史，是二十四史的第一部，记载了我国从传说中的黄帝到汉武帝后期长达3000年左右的历史。《史记》是我国传记文学的典范。它是历史、文学的统一体，是文学的历史，又是历史的文学。

《诗经》我国文学史上最早的诗歌总集，它收入了自西周初年到春秋中叶大约500多年的诗歌，它又称《诗三百》，先秦时称为《诗》，西汉时被尊为儒家经典，开始被称为《诗经》。《诗经》对后来诗歌和文学的发展尤其之深。

《国风》古代《诗经》的一部分。作品大多体现了人民的思想感情，反映了当时的社会生活。但《国风》也不尽是民间作品，它是《诗经》中的精华，是我国古代文艺宝库中璀璨的明珠，是我国现实主义诗歌的源头。

《伐檀》《诗经》中魏国民歌，是一首嘲骂剥削者不劳而食的诗歌。全诗强烈地反映出当时劳动人民对统治者的怨恨，是《诗经》中最有代表性的诗篇之一。这首诗艺术性也是很强的，句式安排则长短错落，参差灵活，舒卷自如，十分生动灵活，富于感染力。

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《诗经·国风》大部分音乐作品是劳动人民集体创作，比如表达对劳动的讴歌，有《周南·芣苢》写妇女们三三两两去采集车前子时边采边唱的歌，表达了妇女劳动时欢快之情；还有《魏风·十亩之间》唱出采桑姑娘在劳动中欢乐和劳动后愉悦心情。

《国风》是《诗经》中的精华，是我国古代文艺宝库中璀璨明珠。

《国风》中周代民歌俗乐以绚丽多彩的画面，反映了当时劳动人民真实生活，表达了他们争取美好生活的信念，是我国现实主义诗歌音乐的源头。