天籁之音——隋唐音乐

在隋代，相和大曲在流传过程中受到吴声西曲的影响而有新的发展，在吴声西曲基础上也产生了一部分新的大曲，总称是“清商大曲”。

在唐代，清商大曲逐渐演变了燕乐大曲。由于唐代各族音乐经过几百年的音乐大交流，随着唐代社会相对安定，唐代大曲进入了融合、消化、吸收的历史阶段。

隋代创立了著名音乐教育机构教坊，建立起了“七部乐、九部乐”的宫廷音乐体制。

唐代主要音乐机构有大乐署、教坊、梨园与小部音声等。前两者属于教学、行政机关，后两者是单纯的教学机构，是选拔和培养音乐人才的场所。

隋代清商乐的发展与兴盛

那是在隋代大业年间，隋炀帝杨广迷恋上了清商曲，清商曲便是汉代的相和大曲发展而来的一种新的歌舞曲。

这天刚好是正月十四，夜深人静，皓月如洗。杨广在长安上阳宫中吹奏自己的清商新曲，他满心欢喜，竟忘了归寝。

第二天晚上，正是元宵之夜。杨广换上了一身百姓服装出宫观看花灯表演，他走到一座酒楼下面，忽然听楼上传来一出悠扬婉转的笛声。

杨广仔细辨之，他不由大吃一惊，心想：“此曲正是自己昨夜所奏清商新曲，我才刚刚写出来，如何第二天就已经传到民间了。而且这吹笛子的人吹得这般纯熟，他是从何处得知我的曲谱呢？”

杨广便悄悄派人捉来了吹笛者，他打量着眼前这位眉清目秀、相貌不凡的少年笛手。杨广问道：“你是何人？方才吹奏的清商曲子从何而来？”

话说这个少年是都城长安一个著名笛子演奏家李萧。李萧早年曾经拜过西域龟兹的乐师学过笛子，他的技艺不凡，每每吹奏的时候，听者总有数百人之多，无不拍手叫绝。

李萧回答杨广道：“我是李萧，家住长安东城。昨晚我在宫墙外的桥上赏月，听见宫中有人正吹奏此曲。我便在桥上插下小棍，暗暗记下了乐谱。昨天又吹奏练习了一番，不到天明就吹熟了。”

杨广疑惑道：“那你当我的面再奏一遍吧！”

李萧镇定自若，照原曲又奏了一次，不仅吹得熟练而且技法得当，音色悦耳。

隋炀帝杨广皇帝精通音律，他见李萧年少，但是确实是个奇才，他便问李萧道：“你拜师于何人？”

李萧答道；“是一个西域的龟兹乐师教我的。”

杨广便将李萧留在了宫中，让他担任宫廷清商乐队的首席横笛手。

李萧留在宫中里，深受杨广的赏识。那时候，宫廷乐队里有个歌女歌喉婉转，十分动听。杨广便叫李萧单独为她伴奏，一起表演清商大曲。

那笛声和歌声浑然一体，音色和谐。从此，李萧声名大噪，他也就飘飘然起来了，自认为他的清商曲技艺天下无敌。

有一年，李萧因事到了江南，那里有几个刚刚考取进士的读书人，因为慕名便邀请李萧到当地名胜镜湖上泛舟吹笛。

当船到湖心时，李萧在众人的渴求之下，开始吹奏起清商曲。悠扬清脆的笛声在湖面飘荡，吸引了不少游客。一曲刚罢，众人欣喜若狂，连声叫好。

李萧应大家请求，他又吹了一首清商曲中著名的《凉州曲》。曲终，又赢得了满座的喝彩。

可是唯有一个叫孤独生的老者却无动于衷、一言不发。李萧不悦，认为这老者是看不起自己，他便上前说道：“老先生，请指教！”

老者说：“请你再奏一遍《凉州曲》。”

李萧心想：“这老头久居民间，可能不懂音乐吧！”他赌气又吹了一遍。

老人微笑着说：“你吹得还不错，但笛声中杂有西域人声调，大概你跟龟兹人学过艺吧？”

李谟大惊，上前拜道：“老先生说对了，从前我的老师正是西域龟兹人。”

老人又说：“还有，《凉州曲》第十三段，你吹错了调，不知道你注意了没有？”

李萧起身拜道：“老先生神绝，小辈并无自知之明，本师虽是龟兹人，可我并不觉得笛音中带有龟兹腔调。而且第十三段的错误，我更不清楚了，还请您指教。“

于是李萧便将他最好的一支紫烟竹笛擦净，请孤独生吹。老人看了看这支紫烟竹笛子道：“这个笛子并不好，若是用它吹到转调之处，怕经不起振动而破裂，你不怕吧？”

李萧说：“不怕！”

老人吹奏起来，这笛声时而悠扬婉转，时而响彻九天，比起李萧来，不知高明多少。船上的人，一个个听得目瞪口呆，李萧更是面带愧色。

当老先生吹到第十三段时，他便指出了李谟的错误之处，然后又继续吹下去了。当他吹到入声调时，乐曲转入快速高音区，只听“啪”的一声，笛子果然破裂了，因此未能曲终。

李萧佩服得五体投地，再三拜谢了老者的指点。原来老者孤独生是早年从龟兹来中原的西域艺人，后来才隐居江南一带。

第二天，李萧专门前去寻访老者时，老者已经不见了。老者只留下一支紫竹笛在桌上，笛上新刻了4个小字“艺无止境”。

从此，李萧谦虚谨慎，练笛更加刻苦，技艺更加精湛。终于获得了“神笛手”之称誉，也成了当时清商名演奏者。

清商乐也叫“清商曲”，隋唐时简称“清乐”，主要流行于长江中下流地区。清商乐一般用于官宦、巨贾宴饮、娱乐等场合，也用于宫廷元旦朝会、宴飨、祀神等活动。

此后，清乐旧曲在宫廷内已很少有人能奏，它已被当时“杂用胡夷里巷之曲”的新声所替代了。

在隋文帝时，相和歌演变成清商乐，清商乐与相和歌的一个显著不同之处是，其作品绝大多数皆以爱情为题材，较少有触及社会矛盾的现实内容，其风格一般都较纤柔绮丽，但也有许多确实具有清新自然之美。

隋文帝时，清商乐简称“清乐”，清商大曲改称“清乐大曲”。清商大曲的主要曲目有《明君》、《广陵散》、《激楚》、《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《泛龙舟》、《斗百草》等。

清商大曲的典型曲式也由三部分组成，即引起、乐曲主体和结束。引起是几段器乐演奏，称为几部弦。如瑟调曲为七部弦，清调曲为五部弦，平调曲为八部弦，楚调曲为一部弦。

乐曲主体由多段歌唱与器乐伴奏构成。称为歌弦。每唱一段，结尾总有一段器乐演奏的“送”声。结束部分是几段器乐演奏，称几部弦，有时也用契代替，《明君》结尾就用“契”。

隋代清商乐的歌词由多首五言四句短诗构成，西曲短诗常常使用和声帮腔，有时还兼用送声。如《西鸟夜飞》等，每两句结尾的和声都是“白日落西山，还去来”，最后面的送声是“折翅鸟飞，何处被弹归”。

清商大曲与相和大曲相比，虽然基本骨架相同，但内部结构更复杂些，器乐演奏的比重也大些。“送”的使用，更可以看出吴声西曲对它的影响。

由于它与汉代相和旧曲都是汉族传统音乐，因此，在当时各种乐伎中，被称为清商正声相和五调伎，受到宫廷的重视。清商乐中的大曲，或称清乐大曲。它与相和大曲相比，又有新的发展。

清商曲开头有4至8段器乐演奏的序曲，称为“四部弦”或“八部弦”；中间是全曲的主体，由多段声乐曲组成，每段歌唱的结尾都有一个送的尾句，称为“送歌弦”；结束部分又分几个器乐段，称为“契”或“契注声”，这部分可以是多件乐器合奏，也可由一支笛子独奏。这种曲式结构发展到后来，便是唐代大曲。

吴声和西曲兴盛在东晋以后的200多年间，除了东晋末和齐梁时期的两次大战乱外，我国南方社会稳定，经济有显著发展，形成了众多的商业都市。

在南方的城市里，汉代以来的相和旧曲将近一半已经散佚，而南方的民间歌谣吴声、西曲，由于城市各阶层人士的喜爱而日益兴盛。

吴声和西曲的流行，也引起了六朝宫廷的兴趣。尤其是梁武帝和陈后主，他们都曾经命令乐工谱写了大量新曲。

北魏孝文帝时，南方清商乐传到了北方，在宫廷中作为华夏正声受到较大重视。此后，清商乐就成为盛行于我国南北方的重要乐种。

吴声和西曲受到上层社会的重视，一方面是由于西晋末年的战乱使宫廷中的旧乐大部分散亡，在东晋初年出现了“音韵曲折，又无识者”的局面，因而不得不转向下层，采用新的民间音乐。

另一方面，也由于吴声、西曲形式新颖，曲调婉转动听，受到人们的广泛注意和喜爱。刘宋王僧虔所说“家競新哇，人尚谣俗”的话可以为证。

吴声源自于建康一带的民间徒歌，西曲则是荆、郢、樊、邓地区的民间徒歌。两者的风格虽较柔婉抒情，但由于语言、风俗习惯等差异，各具不同的特色。

吴声大都是六朝晋宋时代所作的歌词，它记载于史书《宋书·乐志》等书，有《子夜歌》、《华山畿》、《欢闻歌》、《阿子歌》、《前溪》等10多首，内容多半是用妇女的口吻描写对过往爱情的欢乐、相思的痛苦以及对于婚姻不自由的苦闷。

另外，还有民间的祀神曲《神弦歌》11曲和陈后主反映宫廷生活的吴声《春江花月夜》、《玉树后庭花》等。

西曲大都是齐、梁时代作的歌词，它也是记载于史书《宋书·乐志》等书。有《三洲歌》、《采桑度》、《那呵滩》、《石城乐》、《莫愁乐》、《乌夜啼》等30多首，内容大都写贾客思妇的离愁别苦，有的也流露了船民对封建统治者的不满。

西曲形成于江南的九江、荆门一带，其内容多为表现劳动女性的情感生活，这与吴声有一定的区别。其曲调多为高昂直白，节奏也比较快。代表作品有梁武帝作词《江南弄》和祀神曲《江南上云乐》等。吴声、西曲的曲调也颇为动听。

当时人作诗道：

歌谣数百种，《子夜》最可怜。

慷慨吐清音，明转出天然。

由于六朝时期人们的喜爱，有些清商乐曲不断变化、发展，从而形成了同一曲调的众多变体。如吴声《子夜歌》，它就有《大子夜歌》、《子夜四时歌》、《子夜警歌》、《子夜变歌》4种变曲。

有的清商曲是利用某一曲的素材另谱新曲，如西曲《莫愁乐》，它就是用《石城乐》的和声“忘愁”的曲调发展而成的。还有《采桑度》则是用《三洲曲》的素材写成的。

吴声、西曲一般分为歌曲与舞曲两类。吴声的歌曲有《子夜》、《凤将雏》等，舞曲有《前溪》、《阿子》、《团扇》、《欢闻》等。两者一般由一首或多首五言四句短诗组成的唱段构成。

在每首短诗之后还有一段送声，简称为“送”。有时除了曲尾的送声外，在曲中两句歌词的末尾也可以用送声，这种送声可能就是后世民间乐曲中常用的合尾的早期形式。

吴声中有一种变歌或变曲的称谓，如《子夜警歌》、《长史变》等。它们不用送声，而用“变头”进行变化。所谓的变头，就是每一首短诗开头一句的曲调总要有所变化，也可能是多段的歌曲，第一段在音乐上较其后诸段有所不同。

吴声中还有一种“三弄”，也就是上声弄、下声弄和游弄。当时人们认为上声弄、下声弄是指旋律的高低变化而言。而且这种高低变化并不限于高低八度的变化，也有转调的关系在内。

在隋代，西曲歌曲称为“倚歌”，一般结构比较短小，歌词均为五言四句短诗，如《攀杨枝》、《寻阳乐》等。偶尔也有七言两句构成的，如《女儿子》等，所以有的清商舞曲的结构也是比较长的。

清商《西曲》有时是用筝和一种叫铃鼓的击乐器伴奏，歌唱者不奏乐器，站在伴奏者身边表演，称做倚歌西曲中的舞曲，往往有数段歌词，可组成分节歌，也可由若干首歌曲连接起来，构成组曲的形式。

清商乐中的民间创作，以表现爱情或离别之情的题材居多，也有一些作品反映了人民的苦难生活，如吴声中的《阿子歌》，它是通过对两只鸭子的描述，曲折地反映了浙江嘉兴地区人民在东晋门阀士族统治下，饥寒交迫的生活。

[旁注]

杨广（569年～618年），即隋炀帝，是隋代第二位皇帝，唐代谥封他为炀皇帝，夏王窦建德谥闵皇帝，其孙杨侗谥为世祖明皇帝，他在604年继位登基称帝。他在位期间修建大运河，营建东都迁都洛阳城，开创科举制度。

西域　我国古人认为，玉门关、阳关以西，葱岭以东，巴尔喀什湖东、南及新疆广大的地区。还有一种说法认为凡是通过玉门关所能到达的地区都是西域，包括亚洲中西部，印度半岛的地区等，位于欧亚大陆中心，是丝绸之路的重要组成部分。

龟兹　又称“丘慈”、“邱兹”、“丘兹”，为古代西域出产铁器之地，我国古代西域地方政权之一。这里拥有比莫高窟历史更加久远的石窟艺术，它被石窟艺术家称做“第二个敦煌莫高窟”。这里的居民擅长音乐，龟兹乐舞就发源于此。它还是我国唐代安西四镇之一。

江南　江之南面，在人文地理概念中特指我国长江中下游以南，往往代表着繁荣发达的文化教育和美丽富庶的水乡景象，区域大致为长江中下游南岸的地区。在历史上江南是一个文教发达、美丽富庶的地区，它反映了古代人民对美好生活的向往，是其他地区人们心目中的世外桃源。

《凉州曲》唐代乐府乐曲的一个曲名，它属于宫调曲。原是古代凉州一带的地方歌曲，唐开元中由西凉府都督郭知运进中原，后在中原地区非常流行，该曲典雅大气，错落有致，旋律优美，悠扬抒情，堪称佳作。

清商乐　即清商曲，隋唐时简称“清乐”。是三国、两晋、南北朝兴起并在当时音乐生活中占主导地位的一种音乐。它是晋室南迁之后，旧有的相和歌和由南方民歌发展起来的“吴声”、“西曲”相结合的产物，是相和歌的直接继续和发展。

隋文帝（541年～604年），即杨坚，隋朝的开国皇帝。他在位期间成功地结束了严重分裂数百年的局势，完成了大一统，并开创了先进的选官制度，发展文化经济。使得我国成为盛世之国。他在位期间，我国疆域辽阔，是我国农耕文明的巅峰时期。

《春江花月夜》唐代著名诗人张若虚的作品。此诗以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃是千古绝唱。

宫廷　封建帝王居住的地方。为了显示皇家至高无上的地位和统领天下的威严，宫廷建筑都追求雄伟壮观和富丽华贵。在两千多年的封建历史中，古代宫廷文化不断发展，形成了完备的礼仪制度和艺术文化。

齐梁　420年，东晋北府兵将领刘裕废恭帝自立，国号宋，史称“刘宋”。从此，我国的南方进入南朝时期，南朝先后有宋、齐、梁、陈4个朝代更替，每个朝代都很短暂，各存在了几十年，后人便用齐梁来表示南朝这一历史时期。

陈后主　即陈叔宝，南朝陈最后一位皇帝。582年至589年在位，总共在位8年。他在位时大建宫室，文臣游宴，制作艳词。隋军南下时，他自恃长江天险，不以为然。589年他被隋文帝杨坚俘虏，后在洛阳城病死，终年52岁。

建康　南京的古称，历史悠久，有着6000多年文明史、近2600年建城史和近500年的建都史，是我国四大古都之一，有“六朝古都”、“十朝都会”之称，是中华文明的重要发祥地。

《玉树后庭花》为宫体诗，也是古代清商大曲名，作者南朝陈后主陈叔宝，是南朝亡国的最后一个昏庸皇帝。传说陈国灭亡的时候，陈后主正在宫中与爱姬张丽华玩乐，王朝灭亡的过程也正是此诗在宫中盛行的过程，所以也被称为亡国之音。

《子夜歌》古代乐府曲名，收于《乐府诗集》中。以五言诗为形式，以爱情为题材，是一种大曲乐舞，后来延伸出多种变曲。在我国晋、宋、齐三代歌词共42首，其内容均写男女恋情，是女子吟唱其爱情生活的悲欢，形式为四句五言句。诗中多用双关隐语，活泼自然。

《采桑度》这是一组古代歌唱江南女子蚕桑劳动和春情的乐府民歌，取材立意颇具特色，是一首南朝时期的民歌，绝大多数出自城镇，反映生产劳动者极少。全组诗歌的宗旨并不是为了表现劳动，主要是反映稍具乡村意味的恋情。

三弄　古代琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复了三次，所以称为《三弄》。《乐府诗集》里提到相和三调器乐演奏时，以笛子作“下声弄、高弄、游弄”的技法称为“三弄”。

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隋代清商大曲的和声与送声的歌词可长可短，没有定规，它的曲调推想也是这样的。

清商乐的伴奏形式多种多样，吴声通常用箜篌、琵琶和篪或加用笙和筝组成的小型乐队伴奏，有时也单用一件筝伴奏，如《上声歌》就是用筝自弹自唱的实例之一。