气势磅礴的山河颂歌

《高山流水》是古琴曲。据《神奇秘谱》所记载《流水》的解题：

高山流水二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意，后者在乎流水，言智者乐水之意。至唐，分为两曲，不分段落，至宋，分高山为四段，流水为八段。

据《荀子·劝学篇》、《吕氏春秋本味篇》中记述春秋时期，伯牙投师成连先生学琴，成连带伯牙到东海蓬莱山去实地领略“移情”功夫，伯牙在大自然的环境中观察体验后，琴艺大进，成了著名的琴师。

而钟子期是个对音乐有很高鉴别欣赏能力的人。伯牙弹《高山》，钟子期说“巍巍乎，若泰山。”

伯牙弹《流水》，钟子期又说：“洋洋乎，若江海。”伯牙便说：“善哉，子之心与吾心同。”两人一位善弹，一位善听，遂成为知音。

后来流传的《流水》多为清代琴家张孔山所传。它充分运用了“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，进一步表现了流水中奔腾澎湃的效果，有“七十二滚拂流水”之称。

《流水》形象生动地描述了流水的各种动态；有淙淙的山泉、潺潺的小溪、滔滔的江水。用真挚的感情，热情地歌颂了壮丽的山川。

《高山流水》全曲共有9个小段，可分为起、承、转、合四大部分。全曲的引子由缓慢的速度以散音奏出。这个引子音乐气氛静穆，接着旋律在宽广的音域内不断跳跃，变换音区，犹见高山之巅，云雾缭绕。

整个“起部”曲调节奏明朗，情绪活泼轻快，清澈的泛音犹如“铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流”，抒发了在深山茂林息心静听流水淙淙时的愉悦心情。承：绵延不断富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的细流。

这一部分用实音演奏，音乐进一步展开。音乐写情多于写实，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”转：用大幅度的滑音，伴以“滚”、“拂”等手法，如瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。

高山流水的“转部”分成前后两个部分，前一部分中旋律出现大幅度的上、下滑音，犹见“激流中之洄澜，飞溅之浪花。”后一部分连续运用“拂”、“滋”等复杂的演奏技巧，“盖右手滚拂略无停机，而左手实音动宕其中，或往或来无窒碍，缓急轻重之间最难取音”。

这些演奏技巧使得乐曲形象地描绘出流水“极沸腾澎湃之观，具蛟龙怒吼之象”使听众似“宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，只疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”

一连串在高音区先降后升的泛音群过后，江水已不是那样的汹涌澎湃，而是“轻舟已过，势就徜徉，时而余波激石，时而旋微沤。”变化中再现了“承”、“转”部分音调，并引进了一些新的音乐材料，它在速度和力度方面比前面快而强，因而音乐比以前更为激动。

曲子中还用泛音演奏节奏宽畅的短小乐句，从属音到主音终结全曲。人们极目远眺，烟波浩渺，心旷神怡。《高山流水》全曲形象生动，气势磅礴，是一曲对壮丽河山的颂歌。

[旁注]

古琴　是我国最古老的弹拨乐器之一。是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有4000余年。古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。

《神奇曲谱》明太祖之子朱权编纂的古琴谱集，成书于1425年，是最早的琴曲专集。由于古代音乐不如其他文物那样便于保存，许多古曲不是失传了就是面目全非，所以古琴谱中保存的古曲被唐人认为“唯弹琴家犹传楚汉旧声”。《神奇秘谱》中保存的古代音乐作品史料价值很高。

《荀子·劝学篇》《荀子》一书的首篇，较系统地论述了学习的目的、意义、态度和方法，着重论述了学习的重要意义和学习应持的态度。本文篇幅虽长，但层次井然。全文说理深入，结构严谨，代表了先秦论说文成熟阶段的水平。

蛟　神话传说中的动物，没有角，外形虽然像龙却不是龙。龙代表着吉祥兴旺，而蛟则代表着水灾或地震等灾祸。因为蛟总是危害人间，因此也指作恶的恶龙。还有说法认为，蛟是水族之王，可以统领鱼类。

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古琴在唐代，尤其是盛唐之时，造型肥而浑圆。唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为假纳音，直至明代初期，仍有制琴家采用这种方法。

唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加，灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120厘米至125厘米之间。

宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。