传世佳作《松风阁诗帖》

《松风阁诗帖》是宋朝著名诗人、书法家黄庭坚所作，系行书，纸本，纵32.8厘米，横219.2厘米，凡29行，153字。

黄庭坚，生于1045年，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生。他是北宋时期著名的诗人、词人、书法家，并且开创了当时盛极一时的江西诗派。而且，他跟杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”之称。

黄庭坚多才多艺，在诗歌方面，他与苏轼并称为“苏黄”；在书法方面，他则与苏轼、米芾、蔡襄并称为“宋代四大家”；在词作方面，他与秦观并称“秦黄”。

黄庭坚擅长文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年他受教于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士“。

黄庭坚的词风流跌宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。同为“苏门四学士”之中的宋朝著名诗人晁补之道：

鲁直间作小词固高妙，然不是当行家语，自是著腔子唱好诗。

黄庭坚的书法最初以宋代大书法家周越为师，后来受到颜真卿、怀素、杨凝式等人的影响，又受到焦山《瘗鹤铭》书体的启发，行草书形成了自己的风格。

黄庭坚大字行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出，形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法，对后世产生很大影响。在结构上明显受到怀素的影响，但行笔曲折顿挫，则与怀素节奏完全不同。

在黄庭坚书写草书之前，圆转、流畅是草书的基调，而黄庭坚的草书单字结构，文字章法富有创造性，经常运用移位的方法打破单字之间的界限，使线条形成新的组合，节奏变化强烈，因此具有特殊的魅力，成为北宋书坛杰出的代表，与苏轼成为一代书风的开拓者。

后人所谓宋代书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的。黄庭坚与苏轼、米芾、蔡襄等被称为宋四家。

黄庭坚对书法艺术发表了一些重要的见解，他反对食古不化，强调从精神上对优秀传统的继承，强调个性创造，注重心灵、气质对书法创作的影响；在风格上，他反对工巧，强调生拙。这些思想，都可以与他的创作相印证。

《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品，这件书迹长波大撇，提顿起伏，一波三折，像是船夫摇桨用力的样子。不论收笔、转笔，都是楷书的笔法，下笔平和沉稳，变化非常含蓄，轻顿慢提，婀娜稳厚，意蕴十足。

在后段提到前一年已去世的苏轼时，心中不免激动，笔力特别凝重，结字也更加倾侧，是尚意书风的典型，其风神洒荡，意韵十足，堪称行书之精品。被称天下十大行书之一，排第九。

黄庭坚书写《松风阁诗帖》时用笔技法如同后来清朝末年著名诗人冯班在《钝吟杂录》中所讲：

笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。

黄庭坚的起笔处有明显的特征：欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，无平不陂，下笔着意变化，收笔处回锋藏颖，以”画竹法作书”给人以沉着痛快的感觉。

这种结体是黄庭坚从颜鲁公《八关斋会报得记》来悟出来的，这个特点是字体中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如同荡桨，又似撑舟，看起来气魄宏大，气宇轩昂，其个性特点十分显著。黄庭坚的书法非常独特，自成一家，特点鲜明。

首先一点，就是中宫敛结，长笔四展。他的行书，每个字大都是长横长竖、大撇大捺，但每个字的中宫似乎都有一个圆心，其他笔画从圆心中放射出来。

这种“破体”的“辐射式”的字形结构，突破了魏晋、隋唐以来流行的那种方方正正、四面均匀的外形，而以其点画的借让，这能书写既能把握重心，又可以夸张某些笔画，使他的书法表现出浑融萧逸的雅韵和骨力道劲的气魄。

其次是欹侧变化，不受羁束。他的书法的第二个特点是字形的结构笔画欹侧，不受羁束。他写出的横画倾斜不平，竖画虬曲不正，每个字的各部分常以相乖或相应的歪斜之形作配合，一反前人横平竖直的平淡、呆板的结构，使他的字显得风神潇洒，瑰玮跌宕。

苏东坡很欣赏黄书欹侧的特点，曾说：

鲁直以平等观作欹侧字，以真实相出游戏法，以磊落人书细碎事，可谓三反。

另外是“点不挑起，一代奇书”。黄庭坚书法还有一个特点是写三点水偏旁的时候，最下一点多不作挑起状态，例如《范滂传》中的“范”、“滂”、“汝”等字，《诸上座帖后记》中的“净”字，以及《松风阁诗》中的“涛”、“洗”、“洒”、“潺”、“沈”等字，特别是他的行书代表作《经伏波神祠诗卷》，全篇有17个三点水偏旁的字，除“泽”字外，其他15个字的最下一点全不作挑起。

宋代著名书法家袁文评价黄庭坚的书法时称赞道：

“字之从水者，篆文作此”字，盖水字也。至隶书不作字，乃更为三点，亦是水字，然三点之中，最下一点挑起，本无义，乃字之体耳；若不挑起，则似不美观。本朝独黄太史三点多不作挑起，其体更道丽，信一代奇书也。

还有就是撇改为点，蹙写上收。黄书大多以大撇大捺、长笔四展见功夫，这是黄庭坚书法的明显特点，但他的书法也有时将一些字的笔画故意缩短和上收，其中最突出的如《王纯中墓志铭》、《松风阁诗》等中的“修”字和“参”字。

黄庭坚都将字中的三撇蹙写和上收为三点，这种异乎寻常的处理，使字体结构中的“展”与“蹙”形成对比，长笔短画，多姿多态，使这些字的笔画多变化和不重复。这是黄庭坚书法的又一特点。

还有就是动静结合，和谐统一。黄庭坚对一些下面带有四点的字，写时都将笔画连续，成一道波浪形，如《黄州寒食诗卷跋》中的“兼”字，《花气诗帖》中的“薰”字，《经伏波神祠》诗卷中的“马”字，《致景道十七使君尺牍》、《王纯中墓志铭》中的“无”字等。

这样处理，使字的上半部较为端正、平稳，表现为“静”，而下面的四点写作波浪形，连续一笔而成，则显得潇洒飘逸，表现为“动”，这样便使字体结构动静结合，和谐统一。

最后就是不泥古法，得笔外意。黄庭坚的草书如龙飞凤舞，超轶绝尘，为世人所称赞。他虽师承张旭、怀素，但他不泥古法，力求创新。

后来金代诗人施宜生称赞黄庭坚的草书时说：

行行当行止当止，错乱中间有条理。

意溢毫摇手不知，心自书空不书纸。

金代学者、书法家赵秉文在《题涪翁草书文选书后》说：

涪翁参黄龙禅，有倒用如来印手段，故其书得笔外意，如庄周之谈大方，不可端倪。

黄庭坚草书的有些字形虽与张旭、怀素所写的字有些相似，但他善于用笔，深得此中三昧，所以他的书法中线条千姿万态，变化多端。

著名书法家张旭、怀素的许多笔画虽也豪逸放肆，但多是一笔简单而过，而黄书则一波三折，或箨龙坼石，或轻梢遏云，妙兼数体，圆转卓绝。

苏东坡说过：

退笔如山未足珍，读书万卷始通神。

《松风阁诗帖》在宋朝被人收藏，后来此帖归于宋代著名的收藏家贾似道，又迭经明朝书法家、收藏夹顶元汴、清安岐，最后进入了清内府。

在清代道光年间，此帖曾辗转到了鄂籍王家璧手中。王家璧于道光二十四年中进士，授兵部主事，任顺天乡试誊录官、会试受卷官之职，乘任职之便，有心搜集到鄂州之故物，黄庭坚的《松风阁诗卷》和宋代著名书法家、文学家蔡襄墨迹等传世文物，并且详细整理后携带回了鄂地老家。

清朝道光举人柯茂枝题《黄山谷松风阁诗卷并序》中说：

王孝凤武部得此卷于柳君吕臣，盖元时长公主家故物，上有名贤十数人诗跋，又常为携李天籁阁所藏，项子京卞令之私印尤多，询希之珍也。尾不署涪翁（山谷）名字，纸色、绢色尚觉鲜好，然神采奕奕，尚非翻身凤凰。

武昌也就是后来的湖北鄂州，传涪翁以松风阁一诗，然阁不时废，诗为世共独，此一墨宝，历数朝后复入吾邑士大夫手，山川笔墨之缘岂偶然哉。爱玩之久，为次原韵以赋其事，时咸丰九年春三月。

《松风阁诗帖》最后收藏在我国台北故宫博物院。

[旁注]

陈师道（1053年～1102年）北宋官员、诗人。彭城人。为苏门六君子之一，江西诗派重要作家。著有《后山先生集》，词有《后山词》。

蔡襄（1012年～1067年），蔡襄为人忠厚、正直，讲究信义，且学识渊博，书艺高深，书法以其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法。

冯班（1602年～1671年），明末清初诗人。明末诸生，从钱谦益学诗，少时与兄冯舒齐名，人称“海虞二冯”。是虞山诗派重要人物，论诗讲究“无字无来历气”，反对严羽的妙悟说。

《钝吟杂录》清代文学家冯班所著。此书集合乐府诸论，折中群言，归于一是，果有别裁伪体者，将不河汉斯言也。录其醇无疵者六则，与钱木庵《唐音审体》互参。

《诸上座帖后记》是黄庭坚学怀素的狂草体，笔意纵横，气势苍浑雄伟，字法奇宕，如马脱缰，无所拘束，显示出书者悬腕摄锋运笔的高超书艺。在文后黄氏又作大字行楷书自识一则，一卷书法兼备二体，相互映衬，尤为罕见，是其晚年杰作。

《经伏波神祠》黄庭坚书，纸本，行书。凡16行，166字。此为书刘禹锡词卷，伏波指汉代名将伏波将军马援。五月黄庭坚57岁时所书。卷后自题云：“持到淮南，见余故旧可示之，何如元祐中黄鲁直书？”

赵秉文（1159年～1232年），金代学者、书法家。诗文书画皆工，其散文所表现的哲学思想，以周程理学为主，宣扬仁义道德性命之说。诗歌多写自然景物，善草书。著作有《闲闲老人滏水文集》等。

贾似道（1213年～1275年），宋理宗时权臣。他还是一个敏锐的艺术鉴赏家和文学家，贾似道层令人将王羲之的《兰亭序》临摹起来，又复制了四版姜夔及任希夷的真迹。

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黄庭坚与苏东坡关系很好，他们经常一起游玩。有一次，他们看见一位老汉把好端端一个“福”字贴在大门楣上却头朝下，脚朝上，贴倒了。

苏东坡说：“老汉真是目不识丁，怎么好端端个福字会贴倒呢？”

黄庭坚哈哈大笑说：“福倒了！福到了！一字贴倒，玩味无穷，这老汉真是学问高啊！”

苏东坡想了想，也跟着大笑，连说：“有理，有理，福到了！福到了！这老汉真是有学问啊！”