刻意求变的明晚期珐琅器

我国金属胎珐琅器的生产，到16世纪中后期，产生了前所未有的变化，其中以明嘉靖之后、尤其是万历年间的作品为代表。

明嘉靖时期，工艺美术出现了新的繁荣景象，瓷器、漆器和纺织品等，都有了新的发展，实物遗存十分丰富，铜胎掐丝珐琅制品的烧造虽然并不十分景气，但也有自己的特点。嘉靖年间的掐丝珐琅器特点是釉色对比强烈，图案风格粗犷豪放，与嘉靖时期的瓷器、漆器风格一致。

如一件明嘉靖掐丝珐琅龙凤纹盘，高5.1厘米，口径24.2厘米，足径16厘米。盘圆形，撇口，圈足。通体施浅蓝色珐琅釉，掐丝勾云纹作锦地，盘内心圆形开光内一条黄龙蜿蜒腾飞，神态威猛，空间点缀彩色流云纹。

盘边彩云间瑞凤、仙鹤成双展翅飞翔。盘外壁饰云龙、凤鹤纹，盘底鎏金，正中镌刻填金“大明嘉靖年制”6字双直行款。

此盘原来自于民间，因土蚀较重，盘上的珐琅釉色和镀金表面多已失去光泽。从盘底镀金的锈蚀斑驳状况看，此器显然是墓中之物，尽管锈蚀较重，但红、黄、绿、白、蓝等珐琅釉色仍不失纯正艳丽之美，尤其是镀金，仍有个别地方可见光泽闪烁。

盘通体掐丝较工整流畅，填釉准确，尽管珐琅釉已失去温润的光泽，但此盘是国内唯一一件有明确嘉靖款的金属珐琅标准器，因此弥足珍贵。

嘉靖时掐丝珐琅还发现有云龙纹圆盘，掐丝跌宕无羁，而稍显潦草，珐琅色调类似景泰器，而黄珐琅略淡，大红珐琅、墨绿珐琅又显深邃并有一定的透明度。

这时，炉瓶之类的室内清供增多。其珐琅色调、掐丝风格、造型图案与景泰掐丝珐琅有不少区别，如暖色调珐琅稍有增强、掐丝粗放、吉祥图案增多等，但其变化尚非十分突出。

如嘉靖掐丝珐琅鱼藻纹高足碗，高10.4厘米，口径14.9厘米，足径4厘米，撇口高足；碗的整体为白色地，通体用鱼藻纹装饰；碗的外侧为天蓝色珐琅地，装饰的是西番莲纹。

掐丝珐琅器，是在金属胎体上，用细铜丝铆焊成图案，加填各种珐琅彩釉料；经高温成色，最后磨光成器。

明代官府在南京和北京设立官办作坊，而由于宫廷的使用对工艺和器型的高水准要求，使得景泰蓝工艺制品出现了非常多的精品。

明万历年间的掐丝珐琅器，铜胎掐丝珐琅的制造有了新发展，风格和特点发生了明显的变化，珐琅颜色品种丰富多彩，除蓝、红、白、绿、黄、紫等几种基本颜色外，出现了豆青色、松石绿色、茶褐色等新的颜色。

在色彩搭配上，器物的颜色除了继续以蓝色为地以外，盛行以白色、暖色或中间色等浅淡颜色的珐琅做地，还出现了在同一件作品之上，同时使用两种或者两种以上颜色做地色，这时的珐琅色彩偏淡，流行使用大面积的暖色或中间色。

如明万历掐丝珐琅花卉纹菊瓣式烛台，御用监制造，高9.6厘米，盘径18厘米，足径13.3厘米。烛台铜胎鎏金，圆盘形，菊瓣式边，盘心置一宝瓶式鎏金长阡。

盘内壁掐丝珐琅天蓝地上压缠枝菊花纹。盘外壁及底蓝地上饰多色釉勾云纹，盘底中心绿地长方框内朱红楷书“大明万历年造”6字款。

此烛台为照明用具，共用了红、紫、宝蓝、天蓝、海蓝、白、黄、绿、墨绿、藕荷等十余色釉料，鲜艳明丽，是明万历年间掐丝珐琅的标准器皿之一。

明朝后期景泰蓝与瓷器一样，大型的器皿烧制日盛。釉色丰富，但明亮度不及前期。

万历珐琅器的图案丰富，有龙戏珠、松竹梅、鱼藻、岁寒三友、蝠鹿、缠枝勾莲、牡丹、栀子等花卉。宫廷所制掐丝珐琅，器胎厚重，镀金足赤闪烁耀目。

如万历年间制作的掐丝珐琅栀子花纹烛台，通高9.6厘米，盘口径18厘米，盘底径为13.3厘米，样式如同一支圆盘子，折边，底承3个铜质镀金垂云足。

盘中央为一铜质镀金宝瓶，瓶上出蜡扦，盘内为浅蓝色珐琅地，装饰红、黄、绿等色的折枝花卉纹，折边以绿色珐琅为地。整个画面装饰着掐丝填红、黄、白色珐琅折枝栀子花纹，外底中心阴刻竖行楷书“大明万历年制”6字款。

万历珐琅一般番莲花心分成上下两个，并于花心上方的如意云头纹上，再加圭纹。转枝番莲纹呈规则的横S形旋转，叶片小而整齐，或呈逗点式对生排列。

如铜胎掐丝珐琅八宝纹长方熏炉，御用监制造，通耳高9.1厘米，盖面26.8×14.4厘米，底面25.5×13.2厘米。长方体，平盖面，朝冠式双耳，垂云形四足。器身四壁以灰白色釉为地，饰彩釉勾莲八宝纹。盖面无釉，边框为一周“卐”字纹，边框内饰绣球纹。

底部施珐琅釉彩花，中心处以掐丝填白釉如意云纹组成长方形框栏，框内绿地掐丝填红彩“大明万历年造”双行楷书竖款。

作品以浅淡釉色作地，饰折枝小花和双线勾缠枝八宝纹，颇为新颖。胎体较薄，成型规矩，釉面比较平滑，砂眼细小。这些特征展现出万历时期珐琅烧造工艺的进步与发展。明万历时期，由于当时的宗教氛围，八宝纹、卐字纹等吉祥纹饰充斥在珐琅器的装饰中，此熏炉即是一例。

此时，图案中龙纹的背脊由早期的锯齿状，逐渐变成连珠状，或于3个珠纹中，间一锯齿；龙的下颚有一排略呈三角形的短须；龙眉则成“山”字形。

如掐丝珐琅双龙戏珠盆，平底、直壁、菊瓣式折边口缘。内外均施浅蓝釉为地，内饰彩釉如意云纹，其间有红、黄巨龙各一，在云天之际追戏一颗滚动的喷着火焰的宝珠。神态威猛。器外壁及底部饰彩釉缠枝莲纹。

底部中心处由红、黄、白、绿釉的如意云头组成长方形框栏，框内贴镀金铜板，上阴线刻双龙环抱“大明景泰年制”款。显然，这类镀金铜板是后来所加，铜板之下仍有“大明万历年造”珐琅釉款。

这件菊瓣口盆，形体较大，式样笨拙，釉色灰暗，砂眼颇多，图案装饰过于繁琐。

同时，万历珐琅器的锦地逐渐演变成单纯的图案式云纹锦、或草莓形锦。开始出现豆绿色釉，图案式龙凤纹、璎珞纹，也在这时期出现。

自万历年间始，仿动物、植物等“仿生”造型的掐丝珐琅器开始盛行，如甪端香薰、鹅形匙、狮式香熏、菱花式炉、梅花式缸等。

如万历时期由御用监制作的掐丝珐琅甪端香薰，头部内镌刻着楷书“大明万历年制”的款识，独角昂首，双目圆睁，四爪直立，足下踏蛇。

通体以豆绿色为地，填饰红、黄、蓝、白等色的纹样。这件摆放在宝座边的甪端同时也是一个香炉，它的头下有一个旋钮，能使头部转动开启以便放置熏香。

这件掐丝珐琅甪端明代万历年间制作，后藏于故宫之中，甪端在紫禁城宫殿中皇帝的宝座前多有陈设，使殿堂中的气氛更加肃穆威严。

与此类似的还有明掐丝珐琅鸳鸯式香熏，高20厘米，长17.3厘米。香薰鸳鸯式，昂首，直立，口微张，一掌踏在一片掐丝珐琅荷叶之上，作单腿站立状，背开一洞，上置镂空古钱式盖，用以放置香料和散香。

分别用红、蓝、绿、黄、白等颜色的珐琅釉装饰鸳鸯的羽毛纹。此香薰为一件仿生造型掐丝珐琅器的代表性作品。

这时常有将“大明万历年造”款挖掉，换成“大明景泰年制”6字两行款，但挖改的痕迹比较明显。不过万历年代款识的表现方法具有时代特征。

通常多在器物的底部中心处，用彩釉如意云头纹组成长方形框栏，框内以绿釉为地，填红釉“大明万历年造”款。这种在款识周围装饰彩釉如意云头的方法是其他各时代所未见的。

如明万历掐丝珐琅兽面纹大方鼎，通高64.5厘米，口长45.6厘米，口宽32厘米，重24.9千克。铜胎，胎体厚重。口沿外折，上立宽大的双耳，长方形腹，直腹壁，底平，下设夔龙式四扁足。

梯形盖，盖顶为莲瓣座镂雕龙纹球形钮，盖四面镂雕云龙纹，四隅镶山形棱脊。器内露胎，器表以浅蓝色珐琅釉为地，盖与立耳饰菊花纹。

口沿下分饰夔龙及凤鸟纹。器腹四隅及每壁中间均镶饰山形棱脊，腹面饰兽面纹，足饰夔龙纹。鼎底饰云纹锦地及双龙戏珠纹，中间镶嵌鎏金铜片，其上楷书阳文“大明景泰年制”双行伪款，四周饰以掐丝变形云纹。

此鼎纹饰华丽，用色丰富艳丽，共用红、黄、蓝、松石绿、白、墨绿、草绿等釉色。钮、盖、耳、口、棱脊及足露胎处皆鎏金。

根据釉色、龙纹及款识四周装饰掐丝变形云纹，具有万历时期的特点，其镶嵌款下应是“大明万历年造”掐丝填红。

大红珐琅在明晚期更为鲜艳，使用较多，为天启、崇祯时所承继，在掐丝珐琅史上别具一格。这时的制作工艺，以双线掐丝技法的使用比较普遍，图案丰富，装饰题材更为广泛，龙凤、灵芝仙鹤、荷鹭鱼藻、松竹梅、山水人物、八宝纹等，成为时尚。

掐丝珐琅缠枝蕃莲纹梅瓶，明晚期。通高31厘米，口径5.7厘米，足径11.5厘米，重2.1千克。铜胎。侈口，短颈，圆肩，敛腹。圈足外撇。

器内露胎，器表施蓝色珐琅釉为地，颈部饰一周花叶纹，肩及腹部饰大朵缠枝蕃莲花，腹下部饰变形莲瓣纹。此瓶器形规整，纹饰略显粗糙，所用釉色有红、白、蓝、绿、黄及红白混合色，釉色略显灰暗。

如明晚期掐丝珐琅缠枝番莲纹葫芦瓶，通高39.5厘米，口径4.7厘米，足径12.1厘米，重2.8千克。铜胎。口沿微侈，器身为亚腰葫芦形，底部有矮圈足，束腰，上下二腹比例适当，造型端庄。口及圈足皆镀金。器内露胎，通体以蓝色珐琅釉为地，口沿下饰红色如意云头纹一周。

葫芦瓶的肩及器腹饰红、白、蓝、紫、黄、绿色大朵蕃莲花。腰部饰红、黄、绿、白色六瓣花叶纹。圈足饰红、白、蓝、黄色变形云纹。

器底饰五瓣花叶纹，中间以白釉为地，掐丝填红“大明景泰年制”双行6字楷书伪款。此瓶器型较少见，纹饰遍施器体，釉色灰暗无光泽，具有明晚期的特点。

此外，这时还有许多将文字与图案相结合，寓意“福寿吉祥”的装饰纹样，如“福寿康宁”、“双龙捧寿”、“万寿如意”等，也开始盛行起来，并基本上是用双线勾勒技法来完成。

如明朝晚期的掐丝珐琅福寿康宁字圆盒，通高10厘米，口径16厘米，足径11.4厘米。圆形，盖面微隆，圈足。盖面圆形开光，以白色珐琅釉并掐丝镀金勾云纹为地，上有掐丝填红色珐琅釉“福”、“寿”、“康”、“宁”4个字，周围点缀彩色杂宝纹。

盒盖及盒体外壁均以浅蓝色珐琅作地，饰各种掐丝折枝花卉纹。此盒纹饰有松、竹、梅、勾莲、灵芝及杂宝纹等。

明晚期还流行一种胎薄体轻，填釉不甚饱满，釉色灰暗不纯，砂眼较多，工艺比较粗糙的珐琅制品。多见盆、盌、盘、炉等器物，应是民间烧制的。

《新增格古要论》在论述“大食窑”时，末尾新增“今云南人在京多作酒盏”一句，这类水准不高的珐琅制品，或许与滇工制造有关。

如明晚期掐丝珐琅兽面纹方壶，通高29厘米，口径9.6厘米，足径10.6厘米，重2.15千克。器形仿战国青铜器的方壶形制。铜胎。方口，束颈，垂腹，方足外撇。肩部镶一对掐丝彩釉铺首衔环耳。

器内露胎，通体以蓝色珐琅釉为地，四面纹饰均相同。自口沿至方足分为8个部分，其中第二、四、六部分均为五瓣花朵纹带，其余依次为蕉叶纹、凤鸟纹、兽面纹、掐丝云纹锦地花朵纹。外撇方足饰蕃莲纹。方壶形制古朴，所用珐琅釉有红、蓝、白、绿、黄等色。

明代晚期，由于千百年的文化积累，儒家思想更加深入士子之心，孔子的思想里把“仁”作为最高的理想和准则，在“仁者爱人”原则的指导下，继承和发展里前代的伦理思想，从而形成了一套完整的伦理思想体系：

仁，仁者，人也。心之德，爱之理；

义，义者，宜也。心之制，事之宜；

礼，礼者，谐也。别尊下，序等级；

智，智者，知也。辨善恶，知是非；

信，信者，诚也。守诚信，实不欺；

在一件精品景泰蓝尚德尊花瓶中，其内容全方位地展示了2000多年前孔子的儒家理论思想中最为重要和最高的道德规范。

这件景泰蓝花瓶整体样式统一，颈部设德凤双耳，寓孔子圣德并兼五德之意，配两组象征仁德君子的玉璧图。

正面是“万世师表”之孔子像，背面每件各缀一字，分别是“仁、义、礼、智、信”五德，除去主图的其他的画面是混有战国时期的各种图饰，包括战争、狩猎以及人与动物等情景。

明代晚期的珐琅精品还有掐丝珐琅摩羯纹双螭瓶、掐丝珐琅狮戏球纹炉、掐丝珐琅婴戏纹花觚、掐丝珐琅山水人物图圆盒、掐丝珐琅花卉鼓鹅形匙、掐丝珐琅鸳鸯形香熏、掐丝珐琅花鸟图方盖壶、掐丝珐琅五伦图梅花式大缸、掐丝珐琅池塘秋色图梅瓶、掐丝珐琅荷塘白鹭图缸等，均为精美绝伦的古代珍品。

[旁注]

松石绿　即绿松石的颜色，绿松石因其形似松球且色近松绿而得名。是我国“四大名玉”之一，自新石器时代以后历代文物中均有不少绿松石制品，是有着悠久历史和丰富资源的传统玉石。古人称其为“碧甸子”、“青琅秆”等。据专家考证推论，中国历史上著名的和氏璧即是绿松石所制。

八宝纹　又称“八吉祥纹”，是一种典型的含有宗教吉祥意义的装饰纹样，指法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘肠结八种图案，分别代表佛法圆轮、佛音吉祥、覆盖一切、遮覆世界、神圣纯洁、福智圆满、活泼健康和回贯一切，被藏传佛教视为吉祥象征。

甪端　在我国古代传说中是一种具有神异功能的瑞兽，号称能日行一万八千里，通晓四夷语言。重要的是，它好生恶杀，知远方之事，若逢明君在位，则奉书而至，护卫于侧。它的这个特点，自然会引起皇帝的极大兴趣，于是，甪端被摆在了皇帝宝座的两旁，标示着当今皇上的圣明。

杂宝纹　一种典型的装饰吉祥纹样，始见于元代，流行于明清。所取宝物形象较多，元代有双角、银锭、犀角、火珠、火焰、火轮、法螺、珊瑚、双钱等，明代又新增祥云、灵芝、方胜、艾叶、卷书、笔、馨、鼎、葫芦等。因其常无定式，任意择用，故而称杂宝。

孔子　名丘，字仲尼。春秋末期的思想家和教育家、政治家，儒家思想的创始人。孔子集华夏上古文化之大成，在世时已被誉为“天纵之圣”、“天之木铎”，是当时社会上的最博学者之一，被后世统治者尊为孔圣人、至圣、至圣先师、万世师表。

[阅读链接]

万历款掐丝珐琅在器形、图案、釉色、款识等诸多方面具有独到之处，形成了鲜明的时代风格。

出现了烛台、甪端等新的器形；珐琅釉基本失透，不再具有半透明的光泽；款识改为“大明万历年造”掐丝填红釉款和“大明万历年造”阴刻双线款。

据不完全统计，世界范围内带有万历款的掐丝珐琅仅有20余件。掐丝珐琅双狮戏球长方盘，在珐琅釉色上具有万历朝珐琅风格。