第七章 世界著名漫画形象及漫画作品
第一节 世界著名漫画形象
一、小熊维尼
喜爱这个憨态可掬的小熊,喜欢它的笨拙,喜欢它嗜食蜂蜜,喜欢它的朋友——胆小的猪和同样胆小的虎。A·A·米那是英国著名的小说家,他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角出了两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)、《Welcome the Pooh Comer》(1928),其中出色的文字和插图,令小读者们一下爱上了小熊维尼。小熊维尼档案:出生日期:1925年12月24日
角色性格:天真、诚实、乐观、助人为乐、体贴、贪吃、好奇、活泼可爱
最好的朋友:小猪皮杰、罗宾、跳跳虎
最喜欢的食物:蜂蜜
居住地:百亩森林
维尼和朋友的历险故事发生在百亩林。
维尼的电视动画赢得过奥斯卡奖(1968)和艾美奖(1989、1990)。
二、巴特·辛普森
在美国,最受欢迎的电视动画片《辛普森一家》(港译《阿森一族》)已经播到了第十季。十多年来,春田镇上的这个五口之家用他们荒诞的经历讽刺着当代美国社会的生活和文化。辛普森一家的形象随着电视剧的走红而成为世界性的流行符号,其中爱捣乱的长子巴特·辛普森已经成为一个大众偶像,连《时代》周刊也将他选为“20世纪演艺界最重要的人物"之一。其实巴特在动画片里只能算是令人头痛,捣个乱撒个谎,没事爱跟大人对着干,祸闯大了一样傻眼的小孩子。这样的小孩世界上何止千千万万,不过当他被推到潮流前线,注册商标就变成了“春田镇的坏男孩"。他的坏已经等同于“酷",“坏"的一面也被特别放大、突出,大家爱就爱他身上一股天不怕地不怕、我是小孩我怕谁的气质。巴特·辛普森档案:
年龄:十岁
家庭成员:爸爸霍默、妈妈玛琦、妹妹莉萨和玛吉
爱好:滑板、喷漆涂鸦
理想:成为学校霸王
三、加菲猫
没有一只猫像它一样好吃、自私、贪婪、胆怯、市侩……它的生命中最大的乐趣就是吃、戏弄欧迪狗和自己的主人,它就是个有缺点的普通人。吉姆·戴维斯因为当时以狗为主角的漫画太多而不平,便创造了加菲。他将头脑中猫的特性结合祖父詹姆斯·加菲·戴维斯的个性,结果加菲因为漫画形象前所未有的人性化而大受欢迎。加菲猫档案:出生日期:1978年6月19日出生地点:Mama Leone意大利餐厅厨房出生体重:2.27千克
喜爱食物:意大利面条喜爱饮品:咖啡玩偶:啤啤熊Pooky玩伴:欧迪狗最讨厌:蜘蛛、邮差
四、小叮当
这是藤子不二雄最经典的漫画,从1969年至今,小叮当红了许多年。来自22世纪的它有一个四维空间袋和无数高科技法宝;它没有耳朵,全身蓝色;最怕老鼠,最爱吃铜锣烧;它有一个比白痴稍强一丁点的主人、自己也不太聪明……可是,许多人都爱小叮当,因为他代表了有难时能全心帮助你的朋友——不论它有没有这本事。小叮当档案:出生日期:2112年9月3日身高:129.3厘米体重:129.3千克四围:上中下和头围均是129.3厘米马力:129.3匹遇见老鼠时跳跃力:129.3厘米
时速:每小时129.3千米亲戚朋友:大雄、静宜、技安、牙擦仔、妹妹叮铃
五、Kitty猫
Kitty是只很女性化的猫。她干净、温顺、乖巧、无害。1974年,设计师Sanrio为小钱包设计了一只小白猫,她绑着一条红丝带,名叫Hello Kitty,天生一副明星相。一经出世,她就被印得哪儿都是,各种小文具、儿童用品、服装配饰上都有她的身影。Kitty猫档案:性格:又漂亮又温柔、上进有活力出生:11月1日,天蝎座体重:五个苹果般重身高:三个苹果直排喜爱食物:苹果派专长:焗曲奇、运动和弹钢琴性格:开朗活泼,调皮可爱,喜欢交朋友
六、米老鼠
1928年,米奇诞生于火车上,这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移,米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今,米奇的乐观善良已影响了整个美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的可爱老鼠。米老鼠档案:米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕,电影名《Steamboat Willie》。米奇老鼠是第一只商品化的卡通老鼠,时为1929年。同年,米奇老鼠拥有了Mickey Mouse Club。1955年开始,米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使,接待中外名人不计其数。
七、唐老鸭
唐老鸭是迪士尼最著名的形象之一,它有一副热心肠,并且总是充满好意,而实际上它却总是非常急躁,爱发脾气(当然它的运气也不怎么样)。它脾气火爆,好与人争执,喜欢夸大事实,经常抱怨生活中的小事和不如意的地方。而正是因为这种性格,注定了它的生活中各方面总是屡遭不顺。它是个失败者,却不是个懦夫,因为它总是在努力抗争。唐老鸭和米奇是好朋友,它的女朋友是黛丝。唐老鸭有三个小外甥:辉儿、杜儿和路儿。
唐老鸭档案:
生活地点:鸭堡靠近郊区的房子里
好朋友:米奇
女朋友:黛丝
主要亲戚:史高治、杜儿、路儿、辉儿
八、史努比
2002年2月12日,史努比的创造者查尔斯·M.舒尔兹离开人世。由于没有合适的继承者,伴随人们50年的史努比的故事也落了幕,令人不胜欷歔。是呀,谁还能接手为这个有思想、有内涵的小狗注入新的生命,继续它的冷静,多愁善感,善解人意,而且从不认为自己是只狗。史努比档案:史努比的父亲曾于1989年6月18日连载的《花生》中出现过,提及它有八名子女,但至今只出现六名史努比家族成员,包括哥哥Spike、妹妹Belle、弟弟Marbles、Olaf、Andy。1970年,史努比雇用了一只季候鸟当秘书,便是胡士托。史努比最讨厌的就是邻居的小猫Sally。
九、芝麻街
它们挑战着人类的传统美学。玩具设计大师Jim Henson和Frank Oz一同制作了《芝麻街》。20世纪60年代,泛世界观念的人们将一切人为界限打破,支持美的形式多种多样。1969年,一个义务教育团体Children's Television Workshop(CTW)制作播出了《芝麻街》,寓教于乐。一大帮怪兽通过不同人物的故事,借唱歌、讲故事向孩子们软说教,形象自然深入人心。《芝麻街》主要人物:
大鸟:6岁的大鸟住在芝麻街上的一个鸟窝里,平时最爱吃鸟食香香饼干。他性格开朗、积极,就是反应慢了一点。他面对新事物总是很兴奋,碰上问题从不气馁,深得朋友欢心,与呼呼猪和小梅子特别要好。小梅子:好奇却又容易分心的小梅子不太注意整齐,头发经常乱七八糟的。不过据她说,她一家人的头发,也都是这个模样。她打起呼噜还特别响,但她面对问题时特别冷静,有时很受不了呼呼猪帮助她时的过度热情,但因为他是好朋友,只好忍受他。呼呼猪:过度热情,横冲直撞,呼呼出气,得了个“呼呼猪"的大名。他很为自己的蓝色茸毛感到自豪,花费不少时间挑蓝色茸毛里的灰尘,还很欣赏自己的尾巴,特臭美!热爱艺术的他还爱高歌一曲,可嗓音就别提了。
伯特:长期痛苦地忍受着厄尼的取笑,他对人特认真。任何事都可以令他沉迷,他最喜欢收集瓶盖和碎片,还喜欢管弦乐和他的宠物鸽子。厄尼:和伯特刚好相反,是个乐天派,为人轻佻,喜欢捉弄伯特,但他能说会道,搞得伯特毫无办法。奥斯卡:有点古灵精怪,在芝麻街上是个脾气较坏的居民,喜欢藏入一个可以容纳几头大象的垃圾筒里孤独地生活,但为人善良。甜怪饼:正像他的名字,喜欢吃甜面包、甜品,口头禅是“我们需要曲奇",但他有营养意识,现在的口味越来越多样化。艾摩:贪玩的3岁男怪兽,非常唠叨,喜欢用名字提他自己,整天大叫“艾摩需要游戏",他总是快快乐乐,不停地尝试做每一件事,就算不开心,都很快没事。伯爵:充满滑稽的人,对计算机的兴趣没有边际。喜欢数手指,由1数到10,数到最后就会闪电,十分可怕。
周忆:是艾摩的小怪友,对每一件事都非常兴奋。她说话比较慢,精力充沛,好奇心强,非常喜欢古怪的装饰品。她有一个很好的娃娃咪咪。葛罗弗:最奇怪的人物,乐意帮助人,有时做保安,有时扮演正义朋友,但越帮越忙,最后总是什么事也做不成。如西达:来自墨西哥,是一种住在洞里面的温暖的小怪物,他能讲墨西哥语、西班牙语、英语,当他说英语时,非常自然,令人感动。晨草原:仅有的一个保持理智和有才华的人,有着棕色的头发,甜美的气质。她在芝麻街学校弹钢琴,喜欢憧憬未来和预见事物发展的可能性。艾丽思:史纳菲两岁的妹妹,只有史纳菲一半高,刚开始了解世界,刚学走路,她就想帮助她的兄弟做事。她的词汇也像其他两岁孩子一样是有限的,经常重复同一句话。史纳菲:像河马一样的厚皮动物,非常害羞,4岁的他总是不想讲话,面对困难第一个反应就是放弃,但一点点激励就能解决问题。
十、兔巴哥
兔巴哥又称宾尼兔或兔宝宝,是一个在Looney Tunes动画系列里出现的一个虚构的卡通形象,它于1940年在纽约的布鲁克林出生。
1942年,NEA辛迪加开始连载《兔巴哥》报刊连环漫画,波基猪、佩图尼亚以及西塞罗一直在这个专辑中不断出现。
1936年,在《波基猎兔》中出现了一只机智的兔子形象,这个形象大受欢迎,于是导演本·哈戴维与卡尔·多尔顿以这个形象为主角又制作出动画片《兔子——嗯,受惊——嗯》、《快变——噢!》。1939年在动画片《埃尔默的偷拍相机》与《一只野兔》中这只兔子成了走红的电影明星,而在《一只野兔》中的这只兔子形象已与后来的兔巴哥十分接近,并且第一次使用了它的著名口头禅“怎么样,伙计"在为这只兔子起名字时,因为导演哈戴维的绰号叫“巴格斯",于是在大家的提议下这只兔子就定名为“巴格斯"(通常译为“兔巴哥")。
傲慢的举止,离群的独步以及溢于言表的优越感是兔巴哥鲜明的性格。特别是在反抗侵犯者时兔巴哥表现得格外突出,人们喜爱兔巴哥与邪恶的约塞米蒂·萨姆斗争,尤其是兔巴哥与萨姆的船搁浅在凶残鲨鱼出没的荒岛边的那些情节,在每个紧要关头兔巴哥都以机智战胜了对手。
兔巴哥档案:
出生日期:1940年
出生地:纽约布鲁克林
口头禅:怎么样,伙计?
十一、超人
超人,虚构的超级英雄,美国漫画中的经典人物,出现在DC漫画公司的同名作品中。其角色还出现在不同的电视剧集和电影中。
超人出生在克利普顿星,外星名凯尔。当他还是婴儿的时候,被他的父亲乔·艾尔和母亲拉若单独放进太空船中,当他乘坐的太空船离开时,他出生的星球发生大爆炸。他的太空船降落在地球。被美国堪萨斯州斯莫尔镇肯特农场里的一对夫妇收养,改名为克拉克·肯特。长大后,他在大都会市做记者。超人最为世人所知的登场,是在1938年6月号的《Action Comics》。原作者之一的Jerry Siegel曾在学生时代创造过光头的邪恶超人形象,但那毕竟不是我们现在熟悉的氪星之子。
超人档案:
姓名:Clark Kent
本名:Kal-El (黄金时代为Kal-L)
身高:1.89米
体重:102.06千克
眼睛:蓝色
头发:黑色
弱点:魔法氪石(绿色:变得虚弱;红色:变得放纵;金色:失去所有超能力;黑色:剥夺理智)
十二、蜡笔小新
日本漫画家臼井仪人的一部非常有名的日式漫画和动画。其主角野原新之助(小新)被称为“最‘无耻'的小孩",也是最个性张扬的时代卡通人物之一,深受小朋友和童心未泯人士的欢迎。其受欢迎程度,可以由故事发生地埼玉县春日部市采纳了他作为宣传人物而得知。内容是平实地描写一户家庭日常生活的写照,而笑点多半是小新总是搞不清楚状况而出的差错或是惹人发怒的情形。在日本,TV动画版收视率常高居前十名。
蜡笔小新档案:
姓名:野原新之助
昵称:小新
星座:小象座(牧羊座)身高:110厘米
体重:10千克
血型:O型
学历:双叶幼稚园向日葵小班
特长:模仿发射动感光波,光着屁股晃动
常到的地方:家里、书店、百货商场、妮妮家
最崇拜的偶像:动感超人、康达姆机器人、肥嘟嘟左卫门
最喜欢的食物:布丁、冰淇淋、小熊巧克力饼干、纳豆饭、点心
最讨厌的食物:青椒、胡萝卜
最喜欢的动作:屁屁舞、把妈妈的内衣裤套在头上、大象舞、学动感超人大笑、发射动感光波
最喜欢的运动:睡觉、遛小狗最喜欢的歌手:唱《动感超人》插曲的那位叔叔最喜欢的节日:庙会
最喜欢的动物:小白(捡来的流浪狗)、小鸡(被小新取名为麻雀)、猫(被小新取名为问号)
嗜好:看着漂亮的姐姐或者和漂亮的姐姐在一起(高中以上)
优点:活泼、好动、可爱、标新立异
缺点:好色、顽皮、早熟、超级健忘
最喜欢的电影作品:《动感超人》、《康达姆机器人》
最喜欢的歌曲:《动感超人》插曲
好朋友:妮妮、阿呆、正男、风间、小爱
通讯地址:日本琦玉县春日部市双叶镇
十三、蝙蝠侠
首次出现于1939年5月杂志《DETECTIVE COMICS》第27期。
原名布鲁斯·威恩,出生于高森城,小时候和父母看舞台剧《佐罗》,散场后父母被歹徒所杀,因而变成孤儿,幸好家庭富裕,由管家抚养长大,因小时曾失足跌入蝙蝠洞,更加上受佐罗的影响,于是决定用蝙蝠侠的身份对抗罪恶。在所有著名的漫画英雄中,蝙蝠侠是唯一一个毫无超能力、就肉体而言纯属凡人的角色。他依靠的是自己巨大的财富、聪明的头脑和“蝙蝠车"、“蝙蝠衣"、“蝙蝠镖"以及各种高科技手段,他有着惊人的搜集和分析资料的能力,还拥有出色的体能和搏击能力。
他是和超人地位并驾齐驱的另一位英雄。只是他总是出没在暗夜之中,用自己的方式和手段打击罪恶。超人是阳光之子,他则是暗夜骑士。蝙蝠侠属于英雄里面比较孤单的一个,也许来自于童年时候的阴影永远无法在他内心抹去,我们看到了蝙蝠侠与众多超级英雄曾经的不和。其实正因如此,蝙蝠侠才更加像一个真正的人。
蝙蝠侠档案:
出生日期:1939年5月
真实姓名:布鲁斯·威恩
朋友:艾尔福、高登局长、罗宾
敌人:小丑、企鹅、猫戈、双面人、谜天大圣、毒藤女、吴冻人、稻草人、班恩
十四、闪电侠
闪电侠,由DC漫画出版,是一个名字包括了四个人的超级英雄,由Gardner Fox和Harry Lampert首创,第一代的闪电侠在1940年的闪电侠漫画第一期首次出现。
人称“红衣跑者"的闪电侠拥有快速步行、快速跑步、超越所有的物理定律等的能力,至今,闪电侠经过了时间的交替,已经出现了四位闪电侠,他们每经过一代,新一代闪电侠的能力也会比上一代增加。
第一代闪电侠于1940年出版的“闪电侠漫画"第一期首次出现。由Gardner Fox任漫画编剧,由Harry Lampert所画。第一代闪电侠的真身是大学生杰·加里克,他透过吸入硬水水汽(后因回溯连续性变成重水汽)而得到极速行动的能力,而他行动时戴上的有翼金属头盔是参照希腊神话中的赫耳墨斯的。他是漫画界中著名而且首位高速人,而且是首位速度能够比超人更快的英雄。
杰·加里克是该时期最受欢迎的漫画角色,更曾一人担任两套漫画的主角,他更创立了美国第一队英雄团队——美国正义联盟。但在经历漫长的“闪电侠黄金时代"后,因麦卡锡主义盛行、大量漫画家被批斗为“亲共"分子,闪电侠漫画于1949年第104期停止出版。
在1956年,DC漫画“复活"闪电侠这个角色,后来更速成了DC漫画的兴盛时期。虽然闪电侠重现漫画世界之中,但他以另一个身份出现,新一代的闪电侠是巴利·艾伦,他原本是警队的科学家,一天他准备离开办公室的时候被雷电击碎的化学品溅中,得到了高速走动的能力,他在闪电侠漫画第105期首次出现。
第三代的闪电侠是沃利·韦斯特,是第二代闪电侠巴利·艾伦的外甥,他和巴利·艾伦一样被化学品溅中而得到高速走动的能力。他于1959年出版的闪电侠漫画第110期以小闪电侠的身份出现。直至1987年出版的《闪电侠漫画Vol.2》第一期才以正式的闪电侠身份出现,他是美国正义联盟中的重要成员。
第四代闪电侠:DC漫画因有其他漫画投入,在2006年1月后停止出版《闪电侠漫画Vol.2》。但在2006年7月,闪电侠再次重现,这一次以巴利·艾伦的孙子巴特·艾伦的身份,成为新的闪电侠,同时也在超人前传第四季中首次登场。
闪电侠档案:
四代闪电侠的名字及活跃时间:杰·加里克(1940—1956)、巴里·艾伦(1956—1986)、威利·韦斯特(1986—2006)和巴特·艾伦(2006—现今)。
能力:(第一代)超人速度(第二代)超人速度、控制自身分子、时空穿梭(第三代)超人速度、控制分子、时空及空间穿梭(第四代)超人速度、记忆力强、倍速、控制自身分子
第二节 著名漫画欣赏
一、《蓝精灵》
《蓝精灵》系列是广泛流传的世界经典漫画。101个蓝色的、3个苹果高的蓝精灵在大森林里快乐地生活,可是巫师格格巫和阿兹猫总想捉住他们,用他们来熬一道美味的汤,于是他们之间就有了无数有趣好玩的故事。《蓝精灵》风靡全球,被译成25种文字,销售2500多万册,改编的动画片曾在60多个国家播放。
《蓝精灵》关注儿童的生命特征,用富有想象力的游戏方式,激发儿童的潜能、满足不同儿童的心理和情感需求。它倡导“儿童是儿童问题的专家",书中的蓝精灵总是按自己的想法以独到的方式处理事情,在探索中培养自己和谐、完美的个性;他们对事物认识的过程,可以成为儿童早期宝贵的认知经验,启发儿童心智,激发儿童的创造力。蓝精灵传达着爱和友谊,他们生活在一个近乎完美的社会,每个蓝精灵都有自己的优缺点,但是他们都热爱生命,尽情享受生活。作品在幻想中体现真、善、美,饱含真情,幽默诙谐,是具有大智慧、大幽默的经典之作,具有永恒的艺术魅力。
二、《龙珠》
中文译名《龙珠》,又名七龙珠,是日本著名漫画家鸟山明的得意代表作。
1984年,鸟山明在漫画杂志《少年跳跃》周刊结束了《阿拉蕾》的连载,于是他打算把中国古代龙珠传说和《西游记》结合成为一个搞笑漫画《龙珠》。在第1篇至第194篇虽然有格斗但也是以搞笑为主,这个部分被东映动画公司改成动画片《龙珠》;在第195篇至第519篇则以超激战为主,这个部分改成动画片《龙珠Z》。这部长篇漫画一共连载了10年左右。而东映动画获得集英社同意,拍摄了动画片《龙珠》与《龙珠Z》,在富士电视台热播,每周放映,并推出了电视特集和18部动画电影。在《龙珠Z》完结后,东映动画原创制作了动画《龙珠GT》。
故事讲述了主角孙悟空和那7颗能满足人们心愿的龙珠,把读者从山村引到城市,从地球引到外星,又从现在引到未来。
根据《龙珠》的漫画故事,还推出了《龙珠》的系列动画片,无论是电视版还是剧场版,都吸引了无数的龙珠迷,掀起了一股股“龙珠"的热潮。而最后结局的那首歌曲《渐渐的被你吸引》,更是让“珠迷"们感动不已。
《龙珠》也是目前全球漫画单行本销售最高纪录的保持者,全球累计销售3亿多本(一套漫画42本,完全版34本),并改编成电视动画在全球60多个国家(33种语言)播出,而动画电影(剧场版)也推出过近20部,创造的纪录至今为止仍没有其他任何漫画可匹敌,并且被誉为日本的“国民漫画"。
龙珠的游戏也在各大游戏主机上纷纷登场,游戏方式也是多样的,让龙珠迷们过足了瘾。
三、《圣斗士》
原作《圣斗士星矢》,漫画于1985年12月在日本《少年跳跃》周刊杂志上刊登。作者车田正美,于1990年11月在《V Jump》上发表完结篇。大陆最早是由海南美术摄影社引进的,后改名为《女神的圣斗士》,全9卷共45本(不含北欧篇),翻译相当精良。动画由中国电视公司播放,影碟则由木棉花国际出版发行,完结篇为海王篇。
创作这部作品的灵感,是来自一份名为“狮子星座流星群"的网络资料。车田正美看到从天而降的流星,引发出圣斗士的概念。本来,主角星矢想用狮子座,但几经调改后,最后决定用天马座。因为取天马行空的意思较为合适。至于“狮子星座流星群"的原意,仍留在星矢拿手的绝技上。星矢的名字来自圣物之箭,即圣矢。
四、《铁臂阿童木》
《铁臂阿童木》是由漫画家手冢治虫于1952年起在月刊《少年》等杂志上连载的漫画。1963年,阿童木成为第一部真正意义上的日本国产电视动画系列片。在长达4年的播出期间里,创下了未曾有过的高收视率,卷起了一股巨大的热潮。
故事讲述少年机器人阿童木在未来21世纪为了人类的福祉而活跃。在科学技术省任职的天马博士因儿子在车祸中丧生而悲痛欲绝,他尝试按照儿子生前的模样制造了一个机器人——阿童木。然而机器人怎能和自己那活泼可爱的儿子相比呢?在残酷的事实面前,天马博士郁闷至极。一气之下,他愤然将阿童木卖给了马戏团。好心的茶水博士收留了遭遗弃的阿童木,并赋予它超常本领,从此,勇敢的阿童木开始了自己的人生,带着自身无法成为人类的遗憾,阿童木与邪恶势力展开了战斗……
这个聪明、勇敢、正义的小机器娃娃几乎是人见人爱。这部长篇连载故事加上后来制作的同名动画在电视台播放,先后持续了13年。《铁臂阿童木》还改变了一些人对漫画的偏见,那些以前认为儿童漫画会影响学业甚至还会令孩子受到不良影响的家长们,开始鼓励孩子看漫画。
五、《哆啦A梦》
《哆啦A梦》最初是由藤本弘(即藤子·F.不二雄)和安孙子素雄两位漫画家合作创作出版的。1969年,《哆啦A梦》首次被小学馆作为长篇连载漫画出版,自此,这个可爱的机器猫就越来越受到广大观众的喜爱。首部《哆啦A梦》动画片于1979年在日本播出时,全日本随即掀起了哆啦A梦的热潮,尽管在早期的时候曾经有过几年萧条期(如1973年第一版幻之动画的低迷人气),但是几十年来在日本取得了空前的成功。随后第一部《哆啦A梦》电影亦在1980年推出,除了2005年外,每年春季都有一部电影在日本发行。
《哆啦A梦》的创造要追溯到1970年的某个截稿日,大师藤子不二雄的家里突然闯进了一只小猫,虽然很快就要截稿了,但大师还是和小猫玩了起来,还替小猫挠虱子,而这一挠就是几个小时,等大师发现时间不够用的时候,已经来不及完成稿子了,这时大师像热锅上的蚂蚁走来走去,突然踢倒了女儿的不倒翁玩具,于是大师灵光一显,把猫的形象和不倒翁结合起来,就创造了带给我们欢乐的哆啦A梦。来自22世纪的蓝色机器猫哆啦A梦受野比大雄的孙儿所托,通过时光隧道来到野比大雄小学的时候,要把懒惰、没出息的大雄改变成为有用的人。哆啦A梦肚子上有一个神奇的百宝袋,里面的百宝可以化解很多意想不到的困难。每次大雄需要帮助时,哆啦A梦就会动用它的百宝袋帮助他。他们成为了好朋友。
1991年哆啦A梦登陆中国大陆,当时都称它为“阿蒙"(前期)、“机器猫"(后期)。而“叮当"或“小叮当"这种叫法在台湾十分流行,香港亦如此。据说香港人喜欢在颈部坠个东西祈求平安,他们把此物称作叮当;而哆啦A梦身上正好挂着一个大铃铛。同时,机器猫早期被各国引进时都分别使用不同译名,以便当地少儿接受。哆啦A梦在藤子先生的笔下永远保持着亲切友善的形象,很受各国儿童欢迎,根据藤子·F·不二雄的遗愿,世界各地把他笔下的这个可爱的蓝色猫型机器人统一使用本来响亮的名字——哆啦A梦。
六、《樱桃小丸子》
《樱桃小丸子》,是一套日本知名的漫画和动画,原作者为樱桃子,樱桃子同时亦是主角的名称。
该作品是以作者的童年(1974年)生活为蓝本的故事,其中一事一物均充满着20世纪70年代的怀旧气息。故事发生在日本静冈县清水市(现静冈县静冈市清水区),那是一个美丽的港都,是个交通便利、渔产丰富、又与富士山为邻的好地方。
故事围绕着小丸子以及其家人和同学展开,有关于亲情、友谊等,或是一些生活小事,但当中有笑有泪,令人回想起稚气的童年。
最特别的当属在故事人物尴尬时的招牌表情,如会突然出现在脸上的黑线,有时还会伴随着一阵寒风从头后吹过。而动画中幽默的旁白也是一大特色。
漫画曾于1986年8月至1996年6月期间在《Ribon》杂志连载,连载期间该杂志创下最高销量记录,2002年1月起不定期刊载。
在1990—1992年,《樱桃小丸子》第一次动画化,于富士电视台播出,并曾于1990年10月28日达到39.9%的收视率,成为1977年9月26日有记录以来日本史上最高收视的动画。而第二次动画化于1995年开始,直至现在仍播放中,并于2005年1月9日迎来了播放15周年纪念。
另外,香港最早于香港有线电视儿童台播映(1995年),然后无线电视翡翠台在1997—1998年间播放本剧,2004—2007年于无线儿童台(前身是TVBQ)播出。台湾则早于1994年,有多家电视台播放过(包括华视等),现仍播放的有中天综合台、民视无线台与卫视中文台。
七、《蜡笔小新》
这是日本漫画家臼井仪人的一部非常有名的日式漫画和动画。其主角野原新之助(小新)被称为“最‘无耻'的小孩",也是最个性张扬的时代卡通人物之一,深受小朋友和童心未泯人士的欢迎。其受欢迎程度,可以由故事发生地埼玉县春日部市采纳了他作为宣传人物而得知。内容是一户家庭日常生活的平实写照,而笑点多半是小新总是搞不清楚状况而出的差错或是惹人发怒的情形。在日本,电视动画版收视率常高居前十名。
该作品原本定位为成人漫画,因为在早期有许多关于性暗示的描述。然而在动画化后,逐渐转变为适合全家观赏的作品。
臼井仪人说他之所以会塑造这样一个奇特的角色,其实是对日本限制小孩子太多而有感而发。同时也承认“小新"有一部分是他自己的翻版。他透露,蜡笔小新里有许多内容是他现实生活的写照,例如:小新的爸爸造型与他本人有些相似;小新和他爸爸两道浓眉毛乃是因作者自己嫌弃自己稀疏之眉而产生的欲望投射。另外,小新家母强父弱的个性刻画与臼井仪人的家庭如出一辙,夫人不但管教女儿,连他也不放过,家中一切大权,都由她掌控。
小新是一个年约5岁的男孩,长了一颗像March汽车的大头,两脚细细短短的像小马腿,既不天真无邪,也不纯洁,但是很可爱。“好色"是他的嗜好,一旦看见漂亮的女人就流口水双眼发亮,跑过去想跟她做朋友,常被妈妈打得满头包。
他顽皮、爱嫁祸于人,是个捣蛋天才,叫人又爱又恨。他喜欢别出心裁,富于幻想,崇拜动感假面超人、爱吃乐天熊仔饼干、讨厌青椒、喜欢美女姐姐、处处跟妈妈作对……小新最爱嘲笑妈妈平扁的胸部;和妈妈一起逛百货公司,妈妈如果不买玩具给他,就掀起她的裙子,大声说出内裤的颜色;平时妈妈叫他帮忙,他总是帮倒忙。小新面对各式各样的大人:家庭主妇的妈妈,上班族的爸爸,长得像黑社会老大的幼稚园园长,白色长毛象的爷爷,不良青少年和百货公司店员等,没有一个不被捉弄得丑态毕露,无言以对。
小新是三四十岁压力沉重的日本男人的投射;小新他做尽了一切一个成年男子想做却不能做的事,因为只有5岁,所以所做的一切都可以得到原谅,除了被打得满头包。小新的行为举止、言论思想都很好笑,但好笑之中亦含藏悲哀——为什么成年人总是通过非现实才敢面对自己的卑微,丑陋、自私及虚假?
当然,对于一个孩子,做出没大没小的事也是可以得到原谅的,小新更是深知这个道理,总是对妈妈说:我还是个小孩,你干吗要那么认真呢?作为一部成人漫画片的绝对主角,蜡笔小新这个人小鬼大的“超级儿童"却拥有许多成人特点:幽默,好色,能服软,会要挟,话里充满了机智和大胆,行事却笑料百出,这与中国儿童熟悉的“好孩子"动画形象相差很大。
但是捣蛋的他也常常会做出一些事,让人感动得鼻子一酸,比如下雨天去给妈妈送伞弄得自己浑身脏兮兮的、扑到妈妈怀里哭着喊着让妈妈不要死掉,说自己会好好听话。当你真正了解小新的时候你会明白,《蜡笔小新》并不是一部纯粹搞笑的动漫,里面的感人镜头以及一些哲理都是其中的亮点。
八、《猎人》
《猎人》集冒险、勇敢、斗争、残暴、亲情、友情、爱情等多种元素于一身。它虚构了一个猎人的世界,在这个世界里,充斥着各色的狩猎者与被狩猎者,一个猎人同时也在被猎。你随时都处于危险当中,不知道何时就会成为什么人的狩猎对象,也不知道自己的下一个狩猎对象是谁,一切无定数。富坚义博再一次向我们展示了他出色的创作才华,制造了一个极精彩的猎人世界。对于这个世界,我们说不出它是原始还是先进,是血腥还是温情。但是我们却无一例外地被这个世界深深吸引,被各个角色吸引,被跌宕曲折的剧情吸引,并且在心有不甘的同时,还在对这部漫画作品赞不绝口。
故事从一个小男孩讲起。小杰自小在鲸鱼岛长大,与米特阿姨和阿婆相依为命。性格开朗的他,有着能与动物沟通的灵性。因为无父无母,小杰将米特阿姨当做自己的生母爱着。直到某年,小杰在森林里被一个青年男子搭救。从他口中小杰得知自己的父亲还活着且职业是猎人。当他12岁后,他说服了米特阿姨,独自踏上了寻父的征程。然而世界那么大,在茫茫人海中找到父亲谈何容易?于是,小杰决定成为猎人,因为这样最有希望见到父亲。就是这样的一种信念、一个决定,引出了后面的所有故事,引出了猎人的精彩世界。
富坚义博的作品,历来拥有十分多元化的人物。这个特点在这部漫画中,也得到了具体体现。《猎人》里人物众多,但是每一个人物,都有着饱满的性格特征和思想内涵,每一个人物的出场都有其必要之所在,绝不繁琐多余、滥竽充数。即使是配角,也有其闪光所在。然而如此多的人物,场面却一点也不混乱,角色之间依然是主次分明、有条有理,让人不得不感慨富坚义博深厚、独到的功力。
九、《死神》
现今最受欢迎的日本超人气动漫之一,目前在连载中。日本漫画《BLEACH》,香港译为《漂灵》,内地译为《死神》,是日本漫画家久保带人的动漫作品,其实他的真实姓名是久保宣章。漫画目前已达36卷,销量达5000万(2008年12月4日发售),新的章节正于《少年跳跃》周刊连载中。
《死神》漫画现已被翻译成中文、英文等多个版本,正如其他许多著名系列漫画一样被动画化,由Studio Pierrot负责动画的制作。因为动画进度比漫画进度要快的关系,动画部分从64集开始进行原创内容的播放,现在的后续部分已经再次同步。
故事的主角黑崎一护是个看似单薄却满身热血的少年,并且拥有能看见灵的体质。家里有一个开少儿诊所的老爸和两个性格绝对正常的妹妹,一护每天七点必须按时回家,否则老爸便会使用“身体语言教训"的暴力家规。吵闹的父子,懂事的妹妹以及与其他普通人无大异的普通生活。直到一天晚上,死神朽木露琪亚被他一脚踢到墙角并满脸惊疑地望着他问“你能看见我"时序幕才这样被正式拉开。从此黑崎一护身边所有的事物都翻天覆地。世上有两种魂魄,一种叫做整灵,是普通的灵;另一种是不管活人死者都攻击并吞噬他们灵魂的恶灵——虚,虚是堕落了的整灵。自称是死神的朽木露琪亚告诉他自己的工作是将灵魂魂葬并引至一个叫尸魂界的地方。当时虚已近在身边,看着莫名重伤的父亲和昏倒在眼前的妹妹,黑崎一护自行解开死神的鬼道的夸张灵力,露琪亚显露出惊疑的眼神。对于他和她来说一切都是如此不可思议,他从来没想到过世界上竟会有死神这种人的存在,而她也从未见过甚至听说过竟然有着如此厉害的人类。在别无选择的情况下,一护得到露琪亚的力量成为死神。穿上黑色的死神装,带上因他的灵力而改变形态并变得巨大的斩魄刀。巨大的面目狰狞的虚,至此而始紧紧联系在一起的两人的命运,一切都同样别无选择……
这部动漫里指的死神是确实可以净化人的亡灵的一种神,他们一反人们心中死神的形象。
十、《三毛流浪记》
漫画家张乐平创作的连续性漫画《三毛》。张乐平笔下的三毛漫画,早在1935年就问世了。抗战胜利后,三毛漫画又在上海的《大公报》连载,三毛形象在上海家喻户晓,并成为了当时多数中国穷苦儿童命运的象征,有较强的社会讽喻和批判意义。张乐平以机智的笔触,精心地结构了一组一组笑中带泪的画幅,描写了瘦削矮小的三毛怎样做报贩、擦皮鞋、当学徒……总之,三毛聪明机灵、乐观幽默而又不畏强暴的性格跃然纸上。三毛漫画,受到了当时广大读者,特别是许多小朋友的热烈喜爱。
三毛,一个身世凄凉,饥寒交迫,受尽欺辱,贫穷得只剩下三根头发的漫画儿童形象,作者凭着一支笔,几张画,无需一个文字甚至符号,就把这个流浪儿童在旧社会被奴役、被欺负、被凌辱、被践踏的悲惨遭遇表现得淋漓尽致。漫画描写三毛乞讨到大上海后的坎坷命运和遭遇,同时表现了三毛不断寻找幸福的辛酸、无奈、幽默的流浪经历。
在新中国成立前的上海,流浪儿童三毛无家可归,衣食无着。为了生存,他卖过报,拾过烟头,帮别人推过黄包车,但总是受人欺侮,只有与他命运相同的流浪儿关心他,给他温暖。后来,他被流氓爷叔骗去干偷窃行当,三毛不肯,逃了出来。不久,他又被一个有钱而不能生育的贵妇人收为养子。三毛过不惯有钱人家的虚伪、腐朽的生活,在贵妇人为他举行鸡尾酒会时,纠合一群流浪儿伙伴,扰乱了酒会。然后,三毛脱下华丽的衣服,披上麻袋片,又回到流浪儿队伍中来。后来,上海解放了,三毛兴高采烈地迎接新生活的到来。张乐平是位造诣很高的艺术家,一生创作了大量漫画,并获得了巨大的成功。其代表作《三毛流浪记》无情地鞭挞了旧社会人间的冷酷、残忍、欺诈和不平,颂扬了在极度凄苦无依的困境中,依然意志坚强、乐观、善良、机敏、幽默的“三毛精神"。三毛的故事激起了一切善良人们的共鸣。张乐平和他的三毛活在几代中国人的心里。张乐平被誉为“三毛之父"、“三毛爷爷"。