繁华兴盛一时的元代漆器

经过宋代近300年间漆器生产的兴盛时期，元代的漆器生产，继往开来，可称之为我国漆工艺史上一个繁华时期。它由宋代漆工之百花齐放而进入锦上添花，日臻完善，以致盛极一时。

在元朝统治时期，江南一带工、农业发展始终未停顿，是全国最繁荣富庶的地区。嘉兴成为生产漆器的重要中心，名匠辈出，艺臻绝诣。

浙江省嘉兴的张成、杨茂是元代最著名的雕漆能手，他们的作品已成为稀世之宝。陶宗仪《辍耕录》述及戗金、戗银工艺颇详，其法得自嘉兴杨汇的漆工。当时以戗金闻名的彭君宝就是杨汇人。

元代漆器主要有4个品种，即一色漆器、螺钿漆器、戗金漆器和雕漆。其中的雕漆已发展到登峰造极的地步，较之宋代有了巨大的变化。螺钿漆器虽发现不多，但其高超的制作工艺已由镶嵌厚螺钿发展到镶嵌五光十色的薄螺钿，更富于装饰意趣。

元代的一色漆器与宋代相比，数量很少。元代一色漆器的颜色有黑色、红色、珊瑚红色、褐色等。器形基本上与宋代漆器相同，只是宋代广为流行的花瓣形盘、碗到元代则基本不见了，代之以圆盘、圆碗。元代的一色漆器漆质光亮，器形端庄，风格质朴。

螺钿漆器是元代诸多瑰丽漆工艺中充满生机的作品。镶嵌在漆器上的螺钿有厚与薄之分，因而有“厚螺钿”与“薄螺钿”之称，由此形成了螺钿漆器的两大系列。“厚螺钿”又称“硬螺钿”，“薄螺钿”又称“软螺钿”。

元代以前的器物以镶嵌厚螺钿为主，从元代开始，厚、薄螺钿兼而有之。北京市元大都后英房遗址中发现的嵌螺钿广寒宫残片，是国内所知唯一的元代嵌螺钿漆器。

这件广寒宫图嵌螺钿黑漆盘残片，径约37厘米，呈不规则半圆形，木胎，用薄螺钿嵌出两层三间重檐歇山顶楼阁。因碎片中有“广”字痕迹，与景物印证，定名“广寒宫图”。

阁后植树，叶似梧桐、丹桂。云气自下腾空而上。不同物象，采用《髹饰录》所谓“分裁壳色，随彩而施缀”的做法。

元代制作的螺钿器一般是采用鲍贝，这种贝的壳色具有青、黄、蓝、赤、白等5色。用它裁切成不同大小的贝片，再经研磨成薄片的物像，且在细薄的钿片上再施以毛雕。

钩出人物的衣着神态、树木的枝干或殿宇建筑的细部以及山头云气等，嵌在漆器上的图案精而薄，层次丰富、色谱齐全、绚丽夺目，恰似耐人寻味的工笔画一样。

元黑漆嵌螺钿群仙宴乐图、八方盖盒为元漆工艺佳作中之佼佼者，细腻的镶嵌技术和繁复而生动的纹饰装饰，使它成为14世纪漆器作品中之杰作。

此盒的盒盖、内壁上镶嵌了很多的人物间以花鸟，盒足墙开光内嵌人物间以仙鹿。盒上的人物图包括历史故事、神话故事和文学作品，大部分来自道教故事。

盒盖上方有仙人站于殿外；左边三位女神驾凤而至祭坛前，每羽凤凰都刻画细致，尾部羽毛纹饰各异，其中一个可能就是月神嫦娥；另一位神仙西王母；由右下方出现的海浪纹来看，第三位仙子可能是东南沿海航海的守护神天后圣母妈祖。

盒盖上这3位女神均有仙子相伴，另有8位仙子奏乐娱众。下方有一个祭司手持香炉向祭坛走去。右上方有南极仙翁乘云而至，下面有八仙纷纷到达。此应为众仙喜庆典礼的场景。

盖壁上一开光内饰有刘备“三顾茅庐”，盖壁上另一开光内饰有姜子牙渭水垂钓图。盖壁上另一开光内饰有许由牧牛图。画面上许由粗衣麻布，手牵着牛；两人锦衣华服跟随在后，一人向牵牛者陈上一简。

盒壁下一开光内饰宋哲学家周敦颐《爱莲说》画意；盒壁下另一开光内饰老子图。老子手摇羽扇端坐于地上，两名学生分别手持花瓶和盖罐。

此盒盖面的左侧刻有“刘绍绪作”名款。从盒上的纹饰特征来看，应是出产自吉安府庐陵县。

《格古要论》中称元代“戗金器皿漆坚戗得好者为上。元朝初嘉兴府西塘有彭君宝者，甚得名，戗山水、人物、亭观、花木、鸟兽种种臻妙”。

陶宗仪著录的《辍耕录》中对戗金漆器的制作方法、装饰图案、制作地点作了详细地描述：

嘉兴斜塘扬汇髹工戗金戗银法，凡器用什物，先用黑漆为地，以针刻画，或山水树石，或花竹翎毛，或亭台屋宇，或人物故事，一一完整。

在元代漆器中成就最高，可谓达到历史顶峰的是雕漆，元代雕漆中只有剔红、剔黑、剔犀3个品种，其中又以剔红最多。器形有圆盒、长方盒、八方形盘、葵瓣盘、尊等，以盘、盒为多。其装饰图案有花卉、山水、人物、花鸟等。

以花卉为主题的作品，一般不刻锦纹地，而是以黄色素漆为地，在其上直接雕刻红漆或黑漆花卉。一般是在盘内正中雕刻一朵硕大的花，四周点缀小朵花及含苞待放的花蕾，主次分明，层次清晰，写实花卉与图案型花卉兼而有之。

元代雕漆中喜用的花卉有牡丹、山茶、芙蓉、秋葵、梅花、桃花、栀子花和菊花。这八种花卉中既有单独表现的，如剔红栀子花盘；也有几种花卉施于一器之上的，如剔红花卉纹尊。

如元剔黑花卉鸟纹莲式盘，直径40.6厘米，剔黑雕刻花卉鸟纹，雕工精湛，线条流畅，图案精美，想象丰富。盘沿仿莲花瓣形，设计巧妙，此盘是元代剔黑漆器制品中的代表作。

以山水、人物为主题的作品，一般刻有三种不同形式的锦纹，用以表现自然界中不同的空间。天空以窄而细长的单线刻画，类似并联的回文，犹如辽阔的天空点缀着朵朵白云；水面以流畅弯曲的线条组成，似流动不息的滚滚波涛；陆地由方格或斜方格作轮廓，格内刻八瓣形小花朵，似繁花遍地。

这三种锦纹简称为天锦、水锦、地锦。在不同的空间背景下，刻画出树木、殿阁、人物。例如，东篱采菊、曳杖观瀑、闲情赏花、莲塘观景等，用以表现超凡脱俗的文人士大夫形象。

以花鸟题材为主题的作品，用黄色素漆为地，不刻锦纹，在盘内或盖面雕刻各种花卉。花丛之中双鸟或振翅欲飞，或对舞嬉戏，用以象征人间情侣成双成对。例如绶带牡丹、绶带山茶、鹭鸶芙蓉、双鹤菊花等。

上海市青浦县元墓中发现的剔红东篱采菊图圆盒，堪称元代雕漆的代表作。

东晋隐士陶渊明有《饮酒》诗道：“采菊东篱下，幽然见南山”，该盒画面即表现这一诗境。盒呈蔗段式，子母口，直壁，平盖，圈足。通体雕朱漆。

盒盖面锦地上雕远山进水，苍松虬曲，一雅士手摇羽扇倚松前望，身前小童引路，身后菊花盛开，苍松之上祥云环绕。外壁素地上环雕栀子花、茶花、菊花等花卉。内壁、盖里及底均髹黑漆。

元代的剔犀作品较少，只有安徽省张成造剔犀云纹盒及北京的剔犀云纹圆盘。元代剔犀作品具有粗犷豪放的风格，纹饰简单质朴而刚劲有力。

元代的漆器制作，官方和民间并存。官办作坊主要是油漆局，据《元史》载，世祖之初，政府设油漆局，配备提领五员，同提领、副提领各一员，掌管两都宫殿髹漆之工。至元年间，油漆局属工部掌管，并配备大使、副使各一员。

江南一带是元代漆器的制作中心，以剔红、剔黑、剔犀、戗金、戗银髹漆制品为特色。在浙江省嘉兴、江西省庐陵，涌现出张成、杨茂、张敏德、彭君宝等一批髹漆能手。他们成为元代制漆最为杰出的代表人物。另外福州、苏州、杭州也制作漆器。

张成是浙江省嘉兴西塘杨汇人，以擅长剔红闻名。张成的作品以髹漆肥厚、雕刻精细、磨工圆润而著称，其题材有山水、人物、花鸟等。

张成的漆器作品国内仅存三件：剔犀云纹盒、剔红曳杖观瀑图盒和剔红栀子花盘。

如剔犀云纹盒，圆形，直径4.8厘米，高6.2厘米，平顶，直壁，平底。木胎上用朱、黑色漆分层相间髹饰约百道。盖面及器壁均雕如意形云纹三组，盒底黑漆，内缘左侧针划“张成造”3字款。

这件剔犀盒器形古朴高雅，髹漆肥厚，漆色黝黑光亮，刀口断层处露出有规律地朱漆三层，雕刻深峻，器物表面光滑莹润，线条委婉流畅，风格浑厚质朴，令人叹为观止。

剔红栀子花盘，盘内黄漆素地之上雕朱漆，正面满雕一朵盛开的栀子花，旁有含苞微绽的花蕾及舒卷自如的枝叶，盘背面折边处雕红漆卷云纹。是内髹褐色漆，足内缘左侧针划“张成造”3字款。

这件漆盘是张成雕刻花卉的代表作，图案布局虽显夸张，却突出了栀子花这一题，花朵硕大，肥腴饱满，枝繁叶茂。

作者用不同的刀法表现出枝叶的正背，真实而自然。此盘髹漆肥厚，雕刻精湛、磨制圆润，漆色鲜亮纯正，虽历经几百年的风雨沧桑，仍然光彩夺目。

剔红曳杖观瀑图盒，圆形，平顶，直壁，平底。盖面雕刻三种锦纹，即天锦、水锦、地锦。锦纹之上左雕梧桐树，右雕太湖石，瀑布从石缝中飞流而下，一身着长袍、右手曳杖的老翁凭栏欣赏着对面飞流直的瀑布，其身后有两位童子相随而立。

盒底髹赭黑色漆，左侧边缘针划“张成造”3字款，笔力道劲，细若毫发。此盒为张成山水人物作品的代表作。

杨茂与张成齐名，又同为乡里，两人均为元代雕漆名家。杨茂的传世作品在国内只有三件，即剔红花卉纹尊和剔红观瀑图八方盘以及剔红梅花纹盘。

剔红花卉纹尊，口径12.8厘米，高9.5厘米，撇口，短颈，鼓腹、矮圈足，又称“渣斗”。该尊口内外均髹朱漆，颈部有弦纹一周，将颈与腹分开，通体黄漆素地上雕朱漆花纹，口内雕桃花四朵，颈部雕菊花、栀子花和百合花等，腹部雕茶花、牡丹、桃花、百合等。足内髹褐色漆，内缘左侧针划“杨茂造”3字款。

此尊造型敦实，线条柔和，集四季花卉于一器之上，似百花争艳。全尊漆色似枣红，髹漆较之张成的作品稍薄，花纹疏密有致，雕刻技艺娴熟，花叶边缘之处磨制精美。

剔红观瀑图八方盘，盘径17.8厘米，高2.7厘米，盘为八方形，随形置矮圈足。盘内外髹朱漆。盘内八方形开光，曲栏内设亭阁一座。亭前树石相依，古松斜插高过屋脊，枝权纵横，苍劲有力。

庭院内一位高髻、长髯、身着曳地长袍的老翁立于栏杆前，欣赏着对面石缝中涌出的潺潺流水。水落地后溅起的朵朵浪花，给这寂静的场景增添了几分动感。童子立于老翁身后，亭内另一侍童欲端茶至院中。

图案下面雕刻天、地、水三种不同的锦纹。盘内外壁为黄漆素地雕刻俯仰花卉，有茶花、栀子花、牡丹、蔷薇。盘底髹黑漆，正上方有后世所刻的戗金楷书款“大明宣德年制”楷书款，左侧隐约有“杨茂造”3字针划款。

此盘造型规矩，漆质红润鲜亮，雕刻一丝不苟。其中房屋、门窗横平竖直，井然有序，人物洒脱、飘逸、脱俗，花草的叶脉纹理清晰逼真，宛如一幅立体画卷。

剔红梅花纹盘，为圆形，盘内六瓣形开光，其内雕天锦地，锦纹之上雕梅花一枝。盘内壁雕栀子花、茶花、菊花、桃花、牡丹等，盘外壁雕卷云纹。

盘底髹黑漆，右侧隐约可见“杨茂造”3字针划款，笔道极细，需在适当的角度及光线下才能看清。此盘的布局与张成所雕栀子花盘不同，而是以锦纹作衬，雕刻刀法犀利，藏锋清楚。

张敏德是元代末年的雕漆能手，很可能是张成的后代。他唯一的传世之作是剔红赏花图盒。该盒高7.5厘米，口径20.4厘米。

平顶，直壁，平底，通体髹红漆。盒面雕刻二老者在院中赏花的图景，其中一老者手指花卉，一老者双手相抱而立，殿阁内二童仆在备茶。盒的直壁黄漆素地上雕桃花、栀子花、牡丹、茶花等。盖内一侧针划“张敏德造”款。

此盒雕刻十分精细，窗棂栏杆刻画细腻，一丝不苟，构图完美，形象逼真，堪称一幅精美的浮雕画卷。

彭君宝与张成、杨茂为同乡，据明代《格古要论》卷八所载：“元朝初嘉兴府西塘有彭君宝者，甚得名，戗山水、人物、亭观、花木、鸟兽种种臻妙。”作者极力推崇彭氏的戗金作品。

彭君宝作品中有一件元代剔犀剑环纹盘，红漆面，口径32.5厘米，器物表面满雕如意云头纹，在有光泽的黑漆底上有一个“宝”字。

江苏省无锡市元墓中发现10件漆器，其中有八瓣莲花形朱漆奁、圆盒、盆、桶等。

此外，甘肃省彰县徐家坪元、明两代汪氏家族墓葬群中有元代墓葬，发现了一件元代的红雕漆案。

[旁注]

《辍耕录》　元末明初陶宗仪著。记载元代典章制度、艺文逸事、戏曲诗词、风俗民情等史料。陶宗仪勤于写作。身上总是随身带着笔墨，就是下田劳作也不例外。辍耕时在树下休息，就将收集到的各类资料记下来，将稿子贮存在瓮中。10年积了10瓮稿子。后在学生的帮助下整理成书。

剔犀　系漆器工艺。一般都是两种色漆，在胎骨上先用一种颜色漆刷若干道，积成一个厚度，再换另一种颜色漆刷若干道，有规律地使两种色层达到一定厚度，然后用刀以45度角雕刻出不同的图案。由于在刀口的断面显露出不同颜色的漆层，与犀牛角横断面层层环绕的肌理效果极其相似，故得名“剔犀”。

《格古要论》　我国现存最早的文物鉴定专著。明曹昭撰。全书共3卷13论。上卷为古铜器、古画、古墨迹、古碑法帖四论；中卷为古琴、古砚、珍奇、金铁四论；下卷为古窑器、古漆器、锦绮、异木、异石五论。

[阅读链接]

元代“软螺钿”工艺品种选用的螺钿片逐渐向薄而透明的方向发展，如黄大成《髹饰录》中有所谓“壳片古者厚而今者渐薄也”。软螺钿的出现，使得漆器的品种更加丰富多彩。

1966年在北京元代遗址中发现一件直径约37厘米软螺钿漆盘，盘心用螺片嵌成一幅以广寒宫为背景的嫦娥奔月图，漆盘虽已残破，但林木蓊郁，楼阁重叠，色彩绚丽，极为精美。

扬州软螺钿工艺的出现，代表着镶嵌技艺的极大提高，同时也为明代精湛的点螺漆器的产生打下了基础。