第三节 前景和背景的构图

一、将前景虚化的构图

不论是拍风景还是拍人物，摄影对象的构成是多种多样的，既有同一垂直平面的，又有纵深景物构成的。在实际拍摄中，经常会遇到前景的处理这个在构图中不可忽视的问题。

前景处在主体前面，靠近相机位置，它们呈现在照片上的特点是成象大、色调深。而且大多处于画面的边缘部分。在一些场面较大，景物层次较丰富的画面中，前景的存在大多是不可避免的。因此，合理地利用前景，不但不会对主题的表现产生不良的影响，而且还会起到烘托主体的作用。

但是，前景的运用，必须要使前景在画面中的出现能起到有装饰效果的作用，或前景的存在能加强画面的空间感及均衡画面的作用。否则，可有可无时，宁可不用，以求画面的简洁和主体的突出。

随着时代的发展，人们的审美情趣发生了很大的变化。在前景的运用上， 人们常常用虚焦点来处理前景。这样做的结果是以虚化的前景强调了环境的气氛，使得照片更趋于自然、真实。但这必须是以合理地运用为先决条件。

前景虚化的表现形式大多用于风光摄影之中，我们一般掌握这样一个原则：在进行彩色摄影时，要考虑前景和主体的色彩对比；在进行黑白摄影时， 明亮的主体尽量选择暗的虚化前景，而暗的主体要选择明亮的虚化前景，这也是得到良好的虚化效果的要点。

二、背景的作用

背景是指在主体的后面来衬托主体的景物。背景的存在对强调主体所处的环境，突出主体的形象及丰富主体的内涵起着重要的作用。所以背景是整个摄影作品中与主体不可分割的一部分。

摄影作品的背景选择，应着重注意以下三个方面。

抓取特征

这里的特征指的是时代特征和地方特征或者说环境特征。利用背景的存在，明显地交代出当时所处的时代气势和时间（季节）地点等等，以此加深别人对主题的理解。

另外，在典型的环境中塑造典型的性格这是人像摄影中常用的表现手法。我们在进行人像摄影时，要重视选取富有特征的环境背景来衬托人物的

职业和性格特征，选取一些足以产生丰富联想的背景来丰富与人物形象相关的视觉语言，使其具有说明和象征的意义，这一点尤为重要。

背景的处理应力求简洁

在主体与背景的关系处理上，给人以明快简洁的视觉效果是十分重要的。因此，背景的处理应力求简洁。

正像有人所形容的那样，绘画和摄影艺术表现手段不同的根本所在，就在于绘画艺术在用加法进行创作。绘画对现实生活的描写是在画布或白纸上添加各种所需的东西。而摄影艺术是在用减法进行创作，它对现实生活的描写和反映总是千方百计地减去那些不必要的东西。这样做的目的，就是为了将背景中可有可无的、妨碍表现主体的东西减去，以达到画面的简洁精练。有经验的摄影者都会充分调动各种摄影手段以达到使背景简洁的目的。

他们有的时候利用仰拍或俯拍的角度变化，尽量避开杂乱无章的景物；有的时候使背景虚化，使主体更加醒目突出；有的时候利用天气的变化，让无序的背景隐没在黄昏的暮色或晨雾中，有的时候利用长焦距镜头的小视场角度，将不需要的背景排除在画面之外。这些都是简洁精练背景的行之有效的方法。

背景与主体的色调对比

背景的处理要力求与主体有协调的色调对比，使主体具有立体感、空间感和清晰的轮廓线条，以达到加强视觉力度的目的。

在这里我们不妨将绘画艺术中塑造轮廓形状的法则引入到背景的色调处理中来。那就是：“你应当把那暗色的体态配置在淡色的背景上。如果体态是淡色的，那就应该把它配置在暗色的背景上。如果体态是有淡色也有暗色的，那就应当把暗色的部分配置在淡色的背景上，而把淡色的部分配置在暗色的背景上。”因为，绘画和摄影都是平面造形艺术。同样，如果没有影调或色调上的对比和间隔，主体形象就会和背景融为一体，削弱或丧失被视觉识别的可能性。

从以上三点可以看出，背景的处理是摄影画面结构中的一个非常重要的环节，只有在拍摄中细致地进行选择，才能使画面内容产生良好的视觉效果， 才能使我们塑造的形象得到完美的表现。