怎样看美术反映生活

美术所以成为世界上不可或缺的艺术之一，是因为艺术反映生活不同于其它的艺术形式，具有本身独一无二的特色。

美术是造型艺术。所谓造型，就是指象形、状貌而言。美术总是运用线条、色彩、形体等等表现手段来创造艺术形象的。而且它又是被综合在一瞬间之中。就是说，它是从生活的可视形象中进行分析，剪裁有意义的又富于形象特征的部分，进行加工、组织、改造，最后高度地集中在一个画面或雕塑上。

然而由于绘画、雕塑、工艺的社会功能、表现手段、表现材料的不同， 它们仍然互有区别。绘画的要素主要是平面、线条、明暗、色彩、形体等。画家运用这些手段构成画面形象，诉之于观者的感官，就能够使人们的大脑通过生活经验的体会，产生相应的联想，造成视觉上的空间感、立体感、光感和质量感等等，最后在脑际映出一幅“真实”的画面来。绘画的表现对象比较广泛，在表现对象的状貌、特征、表情姿态和丰富的色彩方面有较强的表现力。例如，阎立本所作的《历代帝王图》运用了细密精致的线条和突出主体的构图，抓住了十三个帝王不同的特征，塑造出不同的典型形象。晋武帝是一个开基创业的皇帝，画家用挺拔遒劲的长线、垂直线来表现他那睥睨一切的神态和高傲自尊的性格。另一个是亡国之君陈后主（陈叔宝），画家用较多的粗疏简朴的弧线、曲线来刻画他那垂头丧气、欲哭无泪的表情和柔弱无能的个性。

绘画的色彩效果也是显而易见的。十九世纪德国画家莱勃尔的油画《不相称的婚姻》，描绘了一对在金钱关系上结合起来的老夫少妻。这件作品如果不看标题也能一目了然。除了画家的巧妙构思、准确的造型之外，色彩起了重要的烘托作用。如果那个老家伙的脸上缺少使人恶心的大红色调，缺少那个宛如红萝卜的鼻子以及混浊得发灰蓝的眼睛的话，就不能有力地刻画出富有的老酒鬼那副得意忘形的丑态。同样，少妇皮肤白里透红和棕黑而透明的眼珠，也恰如其分地表达了她的青春健康的气质。黑色的男服和白色的女衫相互衬托，截然对比，寓意颇深。画家就是这样通过色彩，有力地批判了金钱万能的畸形社会。

雕塑和绘画相同之处，是借助可视形象来表现社会生活的。不同的是， 它以三度空间的立体形式来塑造艺术形象，表达事物的具体性和物质性。它能够利用石头、金属、木头、石膏、陶瓷等各种材料，产生特有的艺术效果。雕塑不借重背景的烘托，所以更重视人物的姿态、神情、手势、道具、服装等等的刻画和安排，以揭示作品的主题思想。罗丹的《思想者》刻画了一个赤身的巨人，弯腰，屈膝，右手托着下颏，咬着手指，全身肌肉抽搐，脚趾深深地挖着地面，默视“地狱”中所发生的悲剧，陷入苦恼的沉思之中，表现他爱惜人们，迟迟不能对那些所谓“有罪的”灵魂下最后的审判。罗丹以“思想者”的形象来象征中世纪意大利诗人但丁——《神曲》的作者，反映但丁对“有罪的”灵魂的同情和对社会的不满。我们从罗丹的雕塑作品中， 可以看到，雕塑往往比绘画更多地省略细节，更强调动态和空间，所以雕塑首先要选择典型形象。室外雕塑一般有纪念性，更注重大体，就是室内架上雕刻也要力求简练。民主德国作家克菜默的《工人像》（50 年代作品），一看上去，简洁明了：工人的两腿张开，右手执镐；全身挺拔，从下到上自然

地转动着，夸张有力；胸、臀部、大腿几个大块，轮廓清晰，形成直线，光线效果很好。他的作品具有雕塑所要求的纪念性和整体感，而且高度地概括出工人阶级的气概和力量。

工艺美术的表现形式是多种多样的。大体上可分作两类：一类是经过工艺制作的美术装饰品；另一类是在造型上美化了的实用器具。前者又称特种工艺，它反映生活、表现思想的方式与雕塑、绘画有某些相同之处，但更富于装饰性、欣赏性。后者又称实用工艺美术，如陶瓷、染织、刺绣、家具、包装装璜、建筑装饰等等，这些艺术品一般要求实用、经济、美观，用以美化工具和点缀环境，以求更好地提高工具的使用效能和装饰美化人民的生活。